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jueves, 23 de julio de 2009

A VOTAR SE HA DICHO


Hola mis Bellos y Bellas, como ya saben "EL SALTO ANGEL" ya quedó entre los finalistas para las 7 nuevas maravillas naturales del mundo. Ya empezaron las votaciones para la elección final, NO PUEDES DEJAR DE VOTAR!!!, recuerda que somos pocos habitantes, Venezuela necesita todo tu apoyo.

Aquí les dejo la dirección y crucemos esos dedos.

VOTA AQUI!!

Un abrazo fuerte para todos.

domingo, 19 de julio de 2009

BBC HABLA SOBRE EL BRUTAL TRAFICO DE CARACAS


FOTO: Otraexpresion.com

Hola mis queridos lectores, de verdad que nuestra ciudad es insólita. Nada como las colas de Caracas. A mi me da risa que los mexicanos se quejan de su tráfico, tienen que ir a conocer al "Papá del tráfico": LA LOCURA DE LAS COLAS EN CARACAS.

Aquí les dejo el link, no se lo pueden perder.

Un abrazo!.

http://www.bbc.co.uk/mundo/america_latina/2009/05/090406_1157_colas_venezuela_jm.shtml

domingo, 26 de abril de 2009

jueves, 23 de abril de 2009

¿Qué es un venezolano?



Esto me llegó por email, disfrútenlo.


En una ocasión , le preguntaron a un reconocido sabio maestro:

¿Qué es un venezolano?

Su respuesta fue la siguiente:


¡Ah, los venezolanos. ..
que difícil pregunta!
Los venezolanos están entre ustedes pero no son de ustedes.
Los venezolanos beben en la misma copa la alegría y la amargura.
Hacen música de su llanto y se ríen de la música.
Los venezolanos toman en serio los chistes
y hacen chistes de lo serio.
No creen en nadie y creen en todo.

¡No se les ocurra discutir con ellos jamás!
Los venezolanos nacen con sabiduría.
No necesitan leer, ¡todo lo saben!
No necesitan viajar, ¡todo lo han visto!

Los venezolanos son algo así como el pueblo escogido,
por ellos mismos.
Los venezolanos se caracterizan individualmente por su simpatía e inteligencia y,
en grupos, por su gritería y apasionamiento.

Cada uno de ellos lleva en sí la chispa de genios
y los genios no se llevan bien entre sí,
de ahí que reunir a los venezolanos es fácil, pero unirlos es casi imposible.

No se les hable de lógica, pues eso implica razonamiento y mesura
y los venezolanos son hiperbólicos y exagerados.
Por ejemplo, si te invitan a un restaurante a comer,
no te invitaron al mejor restaurante del pueblo,
sino al mejor restaurante del mundo.
Cuando discuten, no dicen: No estoy de acuerdo contigo
sino ¡Estas completamente equivocado!

Tienen tendencias antropofágicas;
así entonces ¡Se la comió! es una expresión de admiración
y 'comerse un cable' es señal de una situación critica.
Llamarle a alguien 'pajúo' es un insulto lacerante.

El venezolano ama tanto la contradicción
que llama monstruos a las mujeres hermosas
y bárbaros a los eruditos.

Si te aqueja alguna situación de salud te advierten
¡Mano, debiste hablar conmigo para llevarte donde un pana mío médico que es un tiro al piso!

Los venezolanos ofrecen soluciones antes de saber el problema.
Para ellos nunca hay problema.
No entienden por qué los demás no les entienden
cuando sus ideas son tan sencillas
y no acaban de entender por que la gente
no quiere aprender a hablar español como ellos.

¡Ah, los venezolanos. ..
No podemos vivir mucho con ellos,
pero es imposible vivir sin ellos!

Dedicado con cariño a los habitantes del mejor país del Mundo.

Venezuela (Cancion)
Esta es una canción escrita e interpretara por los morochos Pablo y Victor Escalona.



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sábado, 18 de abril de 2009

La Gran Sabana es escenario de la nueva cinta de Pixar


Publicado por El Universal

La Gran Sabana es escenario de la nueva cinta de Pixar

Los dibujantes del estudio de animación viajaron a Venezuela para crear "Up"
Los ojos de Pixar están en Venezuela. El estudio de animación de Disney encontró aquí lo que buscaba con ahínco: el escenario perfecto para narrar las aventuras de su nueva aventura animada: Up, bautizada por los expertos como la mejor cinta de animación de todos los tiempos, y la película que abrirá el 13 de mayo la edición 62° del Festival de Cine de Cannes.

Luego de que Ralph Eggleston, productor de diseño de Wall-E, les mostrara un video de la imponencia de la Gran Sabana, el Salto Ángel y los tepuyes, se convencieron de que no había en el mundo un lugar mejor. Y a partir de allí no dudaron en convertir a Venezuela en el "sitio perfecto".

Tan perfecto como para ser el escenario de las aventuras del vendedor de globos Carl Fredricksen, de 78 años, y del joven explorador Russell, de 9 años. Amargado por no haber cumplido el último deseo de su esposa de conocer las montañas del Suramérica, y tras ser amenazado de internarlo en un asilo, el viejecito decide amarrar 10 mil globos a la chimenea de su casa, que comienza a volar en busca de la aventura. Pero él no irá solo. Sin su consentimiento lo acompañará el pequeño Russell.

"Up es una película de acción, creada sobre un cuento muy emotivo. Inicialmente, sabíamos que necesitábamos un lugar donde Carl se quedara atrapado físicamente con este niño para transformarse como personaje. Queremos que la gente sienta que este es un lugar que existe en el mundo real. No es Dorothy yendo al mundo de OZ", ha dicho el director de la cinta Pete Docter (Monsters, Inc).

"Y por supuesto que una de las cosas que más se destacó fue el mundo perdido en Venezuela. Se siente como si fuera uno de los personajes principales, completamente alejado del mundo. Este escenario es el perfecto para la historia", agrega.

Así fue como en 2004 el equipo de Pixar viajó junto con Docter, el codirector Bob Peterson (autor de Buscando a Nemo) y 11 personas a la Gran Sabana. Allí pasaron tres noches dibujando, tomando cientos de fotografías y haciendo bosquejos para capturar el más mínimo detalle y plasmarlo en la pe- lícula.

"Tardamos tres días en llegar al lugar, porque hay que tomar un avión, luego otro avión, luego viajar en jeep, un helicóptero, luego otro jeep, luego caminar. Pero no podía creerlo la primera vez que los vi. Hay acantilados de 90 grados de inclinación que sobresalen 1,6 km desde la selva. Están esas rocas con formas extrañas. Las ves y piensas: '¡Son tortugas!'. Pero es solo una roca. Realmente sientes que estás en otro planeta cuando subes allá. Hay plantas y animales que no existen en ningún lado. Es otro mundo", dijo Docter, quien no sabía de la existencia de la Gran Sabana o el Salto Ángel.

De hecho, tenían pensando que el escenario principal de la historia debía ser una isla pérdida. "En Pixar comenzamos a hacer investigaciones y cuando escuchamos sobre este remoto lugar en Suramérica, supimos que teníamos que ir hasta allá. Es un lugar fantástico y salvaje, del que yo desconocía su existencia antes de empezar hacer la película".

Y se impresionaron. Los tepuyes los conquistaron. La diversidad de animales y vegetación los convencieron. "Parece algo extraído de la película de Monsters Inc", apunta el director en la revista web AWN.com.

Dubraska Falcón
EL UNIVERSAL

Pixar convirtió la Gran Sabana venezolana en el escenario de su nueva película animada UP



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lunes, 9 de febrero de 2009

LA CARACAS DE RAFAEL BRITO


Publicado por Estampas

RAFAEL BRITO

Conoció la ciudad del sacrifico, la del carrito por puesto, la del Metro, la de la vianda bajo el brazo, por eso, si algo le gusta de ella, es su gente trabajadora. Por Johan M. Ramírez Foto: Natalia Brand

"Caracas es como una arepa"

Un día, viviendo en Los Teques y soñando con la música, el "Pollo" -así lo apodan porque al cantar se le iban los gallos-, se dijo: "Me voy a estudiar a Caracas". Lo hizo, y por mucho tiempo subió y bajó la Panamericana a diario para ir a sus clases en el Conservatorio. La capital, reconoce, fue su punto de partida.

"Así conocí la vida en Parque Central, una ciudad dentro de la ciudad. Vi el trajín de los músicos pobres que vivían en pensiones. No era fácil", recuerda.

Él mismo, para mantenerse, tocaba en grupos que se presentaban los fines de semana en locales de la ciudad, y, tras el show, siempre se quedaba bailando hasta las seis de la mañana. "Apenas abrían el Metro me iba. Recuerdo que me bajaba en la estación La Hoyada y caminaba hasta el Nuevo Circo, donde agarraba el carrito para Los Teques", cuenta.

Tampoco olvida los días en que debía estar en la calle hasta la noche, y su mamá le preparaba una suculenta arepa que él se llevaba para desayunar, junto con la vianda del almuerzo. "Fue duro, pero me gustaba porque sabía que estaba echando pa' lante", dice a lo criollo.

Y pronto vio las recompensas, como en aquella memorable visita que el Papa Juan Pablo II hizo a la capital en 1985. "En su honor juntaron como 10 orquestas sinfónicas en el Teresa Carreño. Allí estuve tocando oboe, y al final él se paró donde va el director y lo tuve cerquita, como a cuatro filas de distancia", rememora.

Lo siguiente fueron logros: en 1997, con un grupo llamado La trova gaitera, cantaron El ejemplo que Caracas dio, que se convirtió en la gaita del año en la capital. En 1998, gracias a los muchos éxitos, se embarcó en una gira de 20 días por Europa junto con otros dos artistas. Lo que no imaginaba Rafael Brito es que estaba por comprobar aquello de que la vida es una "montaña rusa".

"Dos años después, mi situación era terrible. Vivía en Maracaibo y no tenía trabajo ni ahorros, con una hija pequeña y un varón por nacer… ¿qué hago? ¡Me voy a Caracas!", pensó, como tantos en la historia de nuestro centralismo incontrolado.

Se vino y, claro, consiguió trabajo: "Fui repartidor de periódicos -dice conmovido-; mi papá me prestaba su carro y yo bajaba de San Antonio a la una de la mañana, recogía mi lote de periódicos y me iba a lanzarlos en las puertas de las casas. Era difícil… yo me ponía a llorar, pero tenía que responderle a mis hijos".

En esos momentos reconoció a la Caracas trabajadora, esa en la que "a las cinco de la mañana puedes ver, en cualquier esquina, al gentío que sale a trabajar. Ves unas mujeres esbeltas, hermosas, como parisinas, y andan con su viandita en la mano rumbo a la oficina, o a los motorizados con sus esposas atrás, sentadas de lado porque van con falda, llevándolas al trabajo. ¡Ésa es la ciudad que se esfuerza!", dice.

Por fortuna superó la crisis, surgieron nuevas oportunidades, conciertos, jingles publicitarios por grabar, y volvió a lo suyo. Ahora, con 36 años y siendo una de las primeras figuras de la música popular venezolana, le encantaría versionar algunas canciones de Billo ("el cronista musical de la ciudad"), pero todo a su tiempo.

Con honestidad, anhela el día en que abunden los elevados, y así, si tiene un compromiso a las 2:00 pm, planifique salir a la 1:45. "¿Te imaginas? Eso sería fantástico", se ilusiona. Chistosamente, percibe a la capital como una arepa. Sí, porque él puede hacer mil, pero ninguna le sale parecida, así como hay muchas urbes en el mundo, pero jamás otra que, ni remotamente, se le asemeje un poquito a esta Caracas.

johan_ramirez3@hotmail.com

Asistente de fotografía: Anita Carli

VESTIDA DE GARZA BLANCA

martes, 13 de enero de 2009

El viaje a Caracas


Hola a todos, ya saben por qué estaba tan perdida, creo que no se los debo explicar. Vuelvo a la normalidad después de 21 días de whisky intravenoso, parranda, parranda y más parranda.

Quedé un poco chocada cuando al montarme en el avión presencié el mayor acto de anarquía por parte de mis paisanos jamás visto en mi vida. Primero los “vivos “ tratando de colearse para abordar, a pesar de las reiteradas peticiones por parte de la línea aérea la cual llamaba a los pasajeros por número de fila a lo que los paisanos hicieron caso omiso. Luego daba vergüenza ver a la aeromoza rogándoles a las personas que pusieran el asiento derecho y se colocaran el cinturón de seguridad para el despegue. No conforme con eso al momento del aterrizaje cuando hacen la petición de cerrar las mesitas que se utilizan para comer, una señora en Shakira mode, es decir, loca, ciega y sordomuda, sencillamente no le daba la gana de cerrar la mesa. Pasa la aeromoza y le pide que lo haga por favor que empieza el aterrizaje, pasa por segunda vez y nada, la tercera vez la aeromoza se queda parada al lado de la imitadora de Shakira esperando que cierre la mesa, entonces fue cuando se le salio por completo el rancho y le contesta “ bueno, ya vaaa nojoda “. Yo me pregunto, será que queda alguna duda del por qué personas del primer mundo nos llaman indios??

Bueno, apartando esa vergonzosa situación reitero que en Venezuela las navidades son las mejores del mundo. La alegría de los venezolanos no tiene comparación alguna a pesar de los problemas en el país. Como de costumbre las fiestas, reuniones y tomadera empieza desde el primero de Diciembre.

Les cuento que yo en Venezuela parecía Escarlata la esposa de Perolito (para los que no los conocen les dejo el video) porque todo me parecía carísimo y todo el mundo diciendo ayy por Dios si eso ya no es nada. Un trago de whisky cuesta 60 mil bolívares, un cachito 7 mil, una lata de pirulin 22 mil, unos jeans guess en la tienda guess del Sambil (que por cierto esta de terror el Centro Comercial, por el gentío que hay) por encima del millón de bolívares cuando me acababa de comprar unos en Washington por 44$, una caja de Belmont 8.500. Lo más loco de todo es ver que todo esta full de gente, en los Centros Comerciales, restaurantes, cines, en todos lados.

PEROLITO Y ESCARLATA


Otra cosa que me impresionó fue cuando fui a un bingo en Caracas, estaba con una amiga en las máquinas y me percate que habían 5 muchachos de clase muy humilde apostando 1 millón de bolívares por cada apuesta en el Black Jack y no solo eso, sino que andaban con guardaespaldas. Parece que la gente que es PATRIA SOCIALISMO O MUERTE está muy bien recompensada, que conste que no me están influenciando los medios de comunicación, lo vi con mis propios ojos. La misma situación la ves en todas partes de Caracas, con decirles que tengo un amigo que tenia un apartamento en la playa y lo esta vendiendo porque han comprado varias personas que no tienen respeto alguno por los vecinos, comen pollo en el área de la piscina y dejan los hueso tirados en el piso, igualmente llegan en autobuses y por las noches ponen a todo volumen sus reproductores sin importarles los demás. Quiero que quede claro que no encuentro ningún problema en que la gente se supere, el problema es que esta gente no puede cambiar su mente y cuidar las cosas y comportarse.

Es increíble ver a la gente mayor amargada y desesperada por lo que esta pasando en el país, ver como lloran de la rabia. Esperemos que las cosas cambien y que podamos seguir yendo a visitar a los nuestros para pasar unas navidades alegres y felices ya que con la disminución del cupo de cadivi nuestros familiares no tendrán tanta libertad para visitarnos.

lunes, 8 de diciembre de 2008

Duelo de panes de jamón



Publicado por Estampas.

El periodista Miro Popic, Juan Carlos Bruzual, director del Instituto Europeo del Pan, y Álvaro Campolargo, chef pastelero y director de La Cueva de Iria, intercambiaron recetas e ideas de una delicia decembrina que ya tiene 103 años de existencia. He aquí un bocado del encuentro

POR PABLO BLANCO FOTOGRAFÍAS: NATALIA BRAND

Transcurre la tarde y los tres especialistas citados llegan puntualmente a esta lucha gastronómica. La panadería y pastelería La cueva de Iria, ubicada en Santa Eduvigis, es el lugar acordado. ¿Sus armas? Tres fórmulas para preparar el pan de jamón, esa divinidad venezolana cuyo origen histórico conserva cierto halo de misterio. Así, pues, dispuestos alrededor de un gran mesón sobre el que encuentran muestras propias y ajenas del platillo en cuestión, el respetado periodista y cocinero Miro Popic, autor de El libro del pan de jamón; el chef panadero Juan Carlos Bruzual, director del Instituto Europeo del Pan; y Álvaro Campolargo, chef pastelero del mencionado establecimiento, se miran las caras, observan las suculentas unidades recién sacadas del horno y, sin pensarlo un segundo más, se disponen a probar lo servido en bandeja. Una grata degustación les permitió intercambiar -además de panes- ideas, algunas reflexiones y datos en torno a esta obra de arte criolla, de alta demanda por estas fechas. He aquí, entonces, tres recetas que pueden inspirarle a crear la suya propia y, ¿por qué no?, hacerles la competencia, además de varias respuestas a las dudas más frecuentes sobre esta preparación. Buen provecho.

Sin miedo a la masa
Juan Carlos Bruzual se define como panadero de oficio y chef circunstancial. "Desde el año pasado yo dirijo el Instituto Europeo del Pan y circunstancialmente asumo la posición de chef dentro de la cocina, pero eso no es un título que se obtiene en ningún lado", aclara mientras comenta que estudió en High Training Educational Institute, el instituto superior de artes culinarias ubicado en la urbanización Santa Mónica. "Posteriormente creé el tercer nivel de panadería del Instituto Culinario de Caracas, la escuela de cocina de Sumito Estévez y Héctor Romero. Luego estudié panadería en el Iepan. Allí se dio mi primer acercamiento con la receta del pan de jamón. Al principio le tenía miedo, pero cuando me salió el primero los temores se disiparon". Este es el pan de jamón del Iepan.

Ingredientes
para la masa
• 315 g de harina panadera
• 125 g de agua muy fría (puede pesarse vertiéndola en un envase plástico preferiblemente, sin tomar en cuenta el peso del envase)
• 6 g de levadura en pasta
• 4 g de sal
• 1 huevo
• 20 g de mantequilla sin sal
• 10 g de azúcar blanca
• 5 g de leche en polvo

para el relleno
• 400 g de jamón ahumado rebanado fino
• 40 g de tocineta ahumada rebanada fina
• 60 g de aceitunas deshuesadas
• 40 g de uvas pasas negras
• 1 cda. de melao de papelón

Desarrollo
Forme un volcancito de harina, disuelva la levadura y el azúcar en un tercio del agua fría. Agregue esta última primero y, luego, vierta los ingredientes líquidos. Añada el resto del agua y luego el resto de los ingredientes. Mezcle bien con la harina. Amase durante 10 minutos. Agregue la sal en el minuto siete. Deje descansar la masa tapada por 10 minutos y luego haga un amasado intenso por dos minutos. Saque la masa del tazón, colóquela en el mesón de trabajo y forme una bola. Déjela descansar, tapada, por 10 minutos. Extienda la masa con un rodillo hasta lograr un rectángulo de 30 x 40 centímetros. Coloque una fila de aceitunas verdes en el extremo superior, reparta las lonjas de jamón uniformemente en la superficie de la masa, dejando tres centímetros libres en el extremo inferior. Coloque las lonjas de tocineta, las uvas pasas y rocíe con una cucharada de melao de papelón. Enrolle desde el extremo superior hasta el final. Precaliente el horno a 180 ºC o 350 ºF. Una vez formado, hay que colocar el pan en una bandeja engrasada, perforarlo con un cuchillo fino, taparlo y dejarlo descansar durante una hora en un lugar fresco. Barnice el pan con huevo batido y hornee durante 40-45 minutos, hasta que esté dorado. Al sacarlo, barnice con mantequilla sin sal y déjelo reposar durante 10 minutos.

No sólo de pan...
Como muchos inmigrantes portugueses que habitan estas tierras, Álvaro Campolargo heredó el oficio de chef pastelero de su familia. Hace 27 años, su tío, Arístides Campolargo, le enseñó la receta del pan de jamón. "Desde ese entonces yo tenía la meta de que La Cueva de Iria se convirtiera en la panadería y pastelería que más panes de jamón vendiese. Y lo hemos logrado", comenta mientras suministra otros datos del establecimiento, como que, cada 15 días, se ofrecen allí clases dominicales gratuitas para la elaboración del pan de jamón. La filosofía del negocio está basada en aquello que reza que "no sólo de pan vive el hombre". Es por ello que además de las enseñanzas culinarias se imparten lecciones de kárate (casi todos los socios son karatekas) y se edita un libro que combina recetas y reflexiones de vida. Cuentan con 12 variaciones del pan de jamón. Entre las más famosas se encuentran la del pan de pavo y manzana; la de fibra natural y pavo; manzana y queso crema; hojaldre y queso (llamada también el pan vegetariano), y la más reciente creación: pan delicia del mar, que lleva pepitona y sardinas, entre otros ingredientes marinos. Esta es la receta de su pan de jamón más tradicional.

Ingredientes
Para la masa base
• 20 g de levadura en pasta
• 20 g de harina todo uso
• 10 ml de leche tibia

Para la masa principal
• 20 g de azúcar
• 10 g de sal
• 200 g de harina todo uso
• 1 huevo
• 20 g de margarina sin sal
• 10 g de manteca
• 1 cda. de miel
• 50 ml de leche
• 1 cda. de leche condensada

Para el relleno del pan
• 12 aceitunas
• 200 g de jamón ahumado
• 40 g de tocineta
• 80 g de pasas


Preparación de la masa base
Coloque todos los ingredientes en el envase de la batidora. Bata todos los ingredientes hasta obtener una mezcla homogénea. Coloque la masa en una bandeja, rocíela con harina y tápela con una bolsa plástica. Déjela reposar hasta que crezca (durante 30 minutos, aproximadamente).

Preparación final de la masa
Coloque en el envase de la batidora todos los ingredientes menos la harina. Bata hasta formar una masa homogénea y luego agregue la harina poco a poco y la masa base. Realice la prueba de elasticidad de la masa (se refiere a lo que se conoce como el punto gluten: al estirar la masa con los dedos, ésta no debe romperse). Si no se ha logrado el punto gluten, debe seguirse batiendo. Trabaje la masa sobre la mesa con harina o grasa (manteca o mantequilla). Luego, extienda la masa con un rodillo y rellene.

Armado del pan
Enrolle la masa desde arriba hacia abajo (si se quiere decorar el pan con la misma mezcla, pueden apartarse 10 centímetros de masa sin enrollar, luego se realizan cortes en forma de tiras y se colocan sobre el mismo). Coloque el pan en una bandeja para hornear enmantequillada. Pinte el pan batiendo dos huevos enteros con un poquito de agua. Pinche el pan con un tenedor. Una vez armado déjelo reposar hasta que crezca un poco (por 40 minutos, aproximadamente.) Hornéelo por 45 minutos a una temperatura de 350 ºF.

Cocina mediática
Miro Popic antes que chef prefiere presentarse como periodista de la fuente gastronómica, oficio que ha ejercido durante tres décadas. "Las letras pesaron más que las masas", explica mientras cuenta cómo, después de lograr una cotizada receta de pan de jamón, decide abandonar la cocina para escribir sobre ella. Recientemente puso en el mercado una nueva edición de La Guía Gastronómica de Caracas, su mejor carta de presentación, y próximamente lanzará al mercado un par de libros: uno sobre gastronomía venezolana del siglo XXI y otro que define tentativamente como un manual para glotones, golosos y afines. "La primera vez que se me ocurrió ponerme a preparar un pan de jamón fue por necesidad, aquel diciembre después del lamentable viernes negro (la inesperada devaluación del bolívar ocurrida el 18 de febrero de 1983). Me fue muy bien en esa pequeña empresa. Luego vino mi investigación para producir El libro del pan de jamón, lanzado por Armitano Editores, casa que aún no me ha pagado el derecho de autor". En otro orden de ideas, esta es la receta de Popic.

Ingredientes
Para dos panes grandes o cuatro panes pequeños

Para la masa
• 2 k de harina de trigo
• 2 cdas. de mantequilla (sin sal)
• 1 litro de leche
• 2 cdas. de levadura granulada
• Agua
• 1 huevo (opcional)
• Azúcar
• Sal

Para el relleno
• 1 y 1/2 k de jamón cortado en rebanadas
• 250 g de uvas pasas sin semilla
• 250 g de aceitunas sin semilla
• 250 g de tocineta rebanada
• 250 g de papelón

Preparación de la masa
Ponga dos cucharadas de levadura granulada en un recipiente mediano y agréguele una o dos tazas de agua tibia disuelta con una cucharadita de azúcar. Cubra con un paño y espere unos 10 a 15 minutos, hasta que la levadura comience a burbujear o crezca abundantemente. Es importante que la levadura haga espuma, si no lo hace, se debe a que está vieja y no funciona. Caliente la leche sin que llegue a hervir y disuelva dos cucharaditas de mantequilla, una cucharadita de sal y una de azúcar. En un recipiente mayor, tipo ensaladera, o bien sobre la tabla de amasar, mezcle la harina con la leche y la levadura disuelta en agua. Proceda entonces a mezclar todo con las manos bien limpias. Tenga cerca más leche o harina, según necesite, hasta que la masa no se le pegue en los dedos. El uso de huevos en la masa es opcional. Si los usa, la masa quedará más esponjosa. Hay que considerar un huevo por cada kilo de harina. Haga con la mezcla una bola y sobre una mesa comience a amasar. Lo más importante es la presión que usted haga con la base de la mano. Repita esto una y otra vez: vuelva a hacer una bola y vuelva a estirarla, cuanto sea necesario, aproximadamente por unos cinco ó 10 minutos. Lo importante es que los ingredientes queden bien integrados unos con otros, sin grumos. Cuando vea que la mezcla tiene una forma compacta, déjela reposar. Este es el primer "leudado". Busque un sitio fresco de la cocina, pero alejado de las corrientes de aire. Cubra la masa con un paño húmedo y déjela que crezca, por lo menos, una hora o más.

Preparación del relleno
Pique las aceitunas en rebanaditas pequeñas, recuerde que tienen que ser aceitunas verdes sin semillas. Es conveniente dejar las uvas pasas remojando en agua, para que se aflojen; si quiere un gusto especial, déjelas remojando en oporto o vino dulce.

Preparación de los panes
Coloque la masa sobre la tabla de amasar y repita el proceso de amasado brevemente, lo suficiente como para liberar el dióxido de carbono producido en la fermentación e incorporar oxígeno. Con un cuchillo, corte la masa en dos o cuatro porciones iguales, según la cantidad de panes que desee. Haga una bolita pequeña con cada porción y proceda entonces a estirarla progresivamente con un rodillo enharinado, lentamente, hasta dejar una fina capa de tamaño rectangular. Con una brocha o bien con los dedos, cubra la masa con un poco de mantequilla. Coloque entonces una capa de jamón cubriendo la masa, cuidando dejar un poquito de masa descubierta a los costados, para que pegue cuando se enrolle el pan. Sobre el jamón, coloque luego las aceitunas picadas, distribuyéndolas proporcionalmente. Agregue entonces las uvas pasas. Finalmente coloque, en línea, dos o tres lonjas de tocineta, tanto en el centro como en los extremos. Con mucho cuidado proceda entonces a enrollar el pan. Comience por el medio y vaya hacia los costados, luego déle forma con la mano y siga enrollando lentamente, presionando las puntas hacia abajo para cerrar el pan en los extremos. La unión de la masa debe quedar hacia abajo, para que, con su propio peso, el pan se pegue sin dificultad. Coloque entonces el pan en una bandeja metálica enmantequillada y, con un tenedor, proceda a abrirle unos pequeños huecos para que libere los gases. Repita la operación con el resto de la masa hasta que haya completado todos sus panes.
Cerciórese de que el horno tenga la temperatura adecuada, fíjese en la hora y ponga los panes en el horno. La temperatura promedio debe ser de unos 375/400 grados Fahrenheit o 180/200 grados centígrados. Por último, disuelva papelón en un poco de agua caliente y prepare un pequeño melao, más bien espeso. Cuando vea que los panes están comenzando a dorarse, sáquelos un momento y con una brocha, cúbralos con una capa de ese melao de papelón. Si no quiere utilizar papelón puede batir y utilizar unas dos claras de huevo y con ellas cubrir el pan antes de hornearlo. Cuando los panes estén listos sáquelos y déjelos reposar unos veinte minutos.



¿Cuál es el ingrediente más importante del pan de jamón?
Popic: "La harina. En estos tiempos de escasez que vivimos en Venezuela conseguir una buena puede convertirse en una tarea difícil. El consumidor toma la que está en los anaqueles sin verificar la fecha de vencimiento de la misma. Y si no se cuenta con una de calidad el pan puede quedar espantoso. Me ha pasado".

Bruzual: "Obviamente también es importante el jamón. Hay panaderías que están empleando uno de muy mala calidad, una especie de mortadela 'chimba'. Creo que todos los establecimientos deberían esforzarse en brindar una receta que pueda perdurar en el tiempo. Pero eso no está ocurriendo".

¿El pan debe llevar más jamón que harina o viceversa?
Popic: "Hay que manejar las proporciones adecuadas. Hay gente que dice: 'Oye, este pan de jamón está bien bueno porque tiene bastante jamón'. No estoy de acuerdo, eso es como degustar jamón con migas".

Campolargo: "En términos económicos, la masa termina saliendo más cara que el jamón, pero estoy de acuerdo en que una rodaja debe llevar igual proporción de jamón que de masa, debe haber un equilibrio".

Bruzual: "Y es que el secreto es, justamente, el empleo de las proporciones. Nosotros manejamos 500 gramos de masa y 400 gramos de jamón, alrededor de 50 ó 60 gramos de aceitunas y 40 gramos de uvas pasas. Somos generosos en cuanto al jamón, pero no excesivos ni tampoco pichirres".


Como buenos expertos en la materia, los tres especialistas invitados a este duelo gastronómico compararon texturas, sabores y aromas, haciendo gala de un oficio de naturaleza sibarita y -como puede verse- con el humor de por medio. "El tamaño sí importa", bromea Popic

¿Cuál creen que es el sello distintivo de sus recetas?
Popic: "En mi caso, la masa, que es la típica masa de un pan sobado caraqueño. La harina puede mezclarse con leche, con agua o con leche y agua".

Bruzual: "La calidad. No nos interesa vender 2.000 panes de jamón si no tienen la calidad que los venezolanos nos merecemos. La receta que nosotros empleamos también es una masa sobada y, como mencioné anteriormente, siempre le estamos haciendo modificaciones para mejorarla. Los resultados de esas prácticas culinarias nos traen muchas satisfacciones. Uno de los cambios de este año es que, en lugar de azúcar blanca, estamos usando papelón rallado, para aumentarle un poco el tono que le da ese ingrediente al pan. Otro secreto es que le ponemos, moderadamente, melao de papelón a la masa cuando la vamos a enrollar. También vigilamos la tocineta, que es muy rica, pero no puede colocarse en exceso porque se desborda la grasa y se enfría el pan por debajo".

Campolargo: "Creo que nuestro sello distintivo es la innovación. Todos los años el consumidor va a encontrar un pan de jamón distinto en este local. No descuidamos la calidad por el volumen que producimos. Un 24 de diciembre vendemos alrededor de 2.000 panes de jamón".

¿Apoyan las variaciones de la receta original?
Bruzual: "Yo no, con todo respeto. Prefiero que se mantenga la tradición, lo cual no quiere decir que uno esté cerrado a incluir cambios en esa preparación original. Nosotros, por ejemplo, elaboramos el pan de jamón tradicional y otro con masa brioche (la conocida mezcla francesa enriquecida con mantequilla y huevo) que es muy aromática y sabrosa. Tenemos otra receta con masa integral rellena de pavo, alcaparritas bebé, higos turcos, un toque de miel, sal gruesa y pimienta, pero no la llamamos pan de jamón. El pan, en términos generales, puede rellenarse con lo que uno quiera, pero no puede tomarse el pan de jamón y colocarle queso crema u hojaldre. Técnicamente es imposible que el hojaldre se cocine por dentro, ya que no está en contacto con la fuente de calor y el pan siempre queda crudo, no hay forma de que se esponje. El hojaldre es para los clásicos pastelitos y otras recetas".

Campolargo: "En parte tienes razón. Pero nadie tiene la razón absoluta al respecto. Yo sí creo que puede lograrse un buen pan de jamón de hojaldre. Justamente, como cuesta su cocción, lo ideal es dejarlo más tiempo dentro del horno, mínimo dos horas. Pero esto no es rentable para algunos establecimientos y allí es donde comienzan los problemas. En todo caso, dentro de una panadería, el horno del pan de jamón debe ser exclusivamente para el pan de jamón, con la finalidad de preservar la armonía del sabor. Yo también soy amante de lo tradicional pero, del mismo modo, aprecio las nuevas tendencias. Creo que el que no respeta lo nuevo tampoco respeta lo tradicional. Conozco maestros panaderos que tienen 10 años preparando la misma receta y dejan de disfrutar de lo que hacen".

Popic: "Uno tiene la libertad de hacer el pan de jamón como lo desee. En todo caso, lo importante es que se preserve el clásico sabor salado del jamón. Por eso es tan relativo eso de que existan 'panes de jamón de pavo'. Obviamente allí influye el precio del jamón que se use, que suele ser proporcional a la calidad. Hay jamones industriales que cuestan 60 bolívares el kilo y otros 30 bolívares el kilo. Eso es determinante".

¿Se atreverían a recomendar panes de jamón de otros establecimientos?
Campolargo: "Cómo no. La gente de la panadería Valle Verde, ubicada frente al Centro Comercial Palo Verde, está preparando un pan de jamón muy rico. No es un establecimiento cuyos productos gocen de la fama de otros locales, pero están haciendo muy buen trabajo. No tengo ningún problema en recomendar sus panes de jamón".

Popic: "Los que hacen en la panadería Girasol o El Barquero de El Hatillo son bien buenos".

Bruzual: "Desde que aprendí a hacerlo no he vuelto a comprarlo en un establecimiento. Si me quedara sin pan de jamón se lo encargaría a alguno de mis alumnos, no me iría a adquirirlo en una panadería, creo que, a veces, no es recomendable hacerlo porque, como ya dije, generalmente, se suprime la calidad en pro del volumen de producción".

¿Algún comentario final sobre la receta antes de la degustación?
Bruzual: "Muchos alumnos del instituto se han frustrado porque se fían de algunas recetas -externas a la institución- que, nada más de leerlas, uno sabe que no van a dar buenos resultados. Por ejemplo, aquellas que contemplan 80 por ciento de agua en los ingredientes. Eso jamás quedará bien, termina convirtiéndose en un carato. Creo que si uno quiere elaborar un pan de jamón de calidad debe seguir correctamente los pasos y las técnicas adecuadas. Eso es todo".

Campolargo: "Obviamente todo depende de quién elabore el pan de jamón y cuál sea su objetivo. Hay quienes, si se trata de un negocio, sólo piensan en la ganancia y hay quienes no. A mí, particularmente, me gusta hacer lo que hago, por ende disfruto de la elaboración de esta receta al máximo".


pblanco@eluniversal.com

Asistente de fotografía: Omar Viña

lunes, 1 de diciembre de 2008

LA CARACAS DE TITINA PENZINI

PUBLICADO POR ESTAMPAS



TITINA PENZINI

Reconocida diseñadora de accesorios, si pudiera, le daría a Caracas un azabache del tamaño del Teresa Carreño para que la cuide de todo mal. Por Johan M. Ramírez Foto: Natalia Brand

"Quisiera colgarte
El Ávila en el cuello"


Dice tener la practicidad de Nueva York y el romanticismo de París, mientras lo demás, todo lo demás, es absolutamente caraqueño. Nació en el Centro Médico de San Bernardino, y ha vivido en Sebucán desde los 11 años. La Caracas de su infancia, cuenta, era cosmopolita, y ella la vivió a plenitud gracias a su madre, quien varias veces fue modelo en las frecuentes visitas que los grandes diseñadores de la época hacían a la moderna capital.

A los 13 años se fue a un internado en Suiza y, luego, estudió Diseño de Moda en la Parsons School of Design de La Gran Manzana. Al regresar se unió a la Compañía Nacional de Teatro y trabajó en grandes montajes junto a José Ignacio Cabrujas. Pero de nuevo se fue, esta vez a Francia, y "con su portafolio lleno de ilusiones" se convirtió en respetada diseñadora de accesorios, una que, incluso, tuvo en Londres una tienda con su marca: Titina Penzini.

Pero aun allá, lo caraqueño se impuso como sello de sus creaciones. "Mis diseños -algo exagerados, de tamaños over size-, están influenciados por la exuberancia tropical de esta ciudad. Es que con esta naturaleza tan hermosa, claro que quisiera colgarte El Ávila del cuello", señala.


Pero sin ir a los extremos, cree que a los caraqueños, para combinar con su urbe, les haría bien accesorios con jades oscuros o turmalinas patilla, "que vayan del verde más profundo al rosado más sublime. Esa piedra tiene poderes de healing (sanación) muy efectivos, y a todos nos hace falta eso en esta ciudad", apunta.

Y a la propia capital le confeccionaría algo sencillo: un azabache. "Esa es una piedra de protección, y Caracas la necesita mucho. Claro, sería una del tamaño del Teresa Carreño para que pueda hacer algo", bromea.

Y ella, muy egresada de Parsons y todo, cómo no, apenas consigue un alambrito en la calle o una piedra que le guste, enseguida improvisa un diseño. "Lo que me encanta de Caracas es que en todos lados uno consigue los 'cachitos', unas medias lunas muy comunes con las que la gente hace delfines. Eso me fascina, y son muy caraqueños. En serio: donde los veo, los recojo", cuenta.

Una faceta que también desarrolla Titina es la de Dj. Desde hace meses está mezclando en varios locales de la ciudad, procurando originalidad para llenar el vacío que ella -que no se dice "rumbera", pero que "ama la noche capitalina"- ha sentido en la movida nocturna.

"Al caraqueño le gustan los sitios donde hay música y también se puede hablar. El punto es que aquí o eres full electrónico o eres demasiado merenguero. Por eso yo hago un in between: pongo musiquita chévere para bailar y conversar", dice.
Si algo le gusta en Caracas es salir, léalo bien, a hacer mercado, a escoger frutas y verduras con su carrito al lado. Eso sí, impecable siempre, perfectamente combinada, con sandalias espectaculares y con un bolso justo para la ocasión.

Y así como adora el San Ignacio, también disfruta las areperas o los lugares donde puede tomarse un "hervidito", y el Parque del Este, donde suele ir a correr. En cambio, abandonó la bicicleta. "¡Cancelado! Eso es imposible por la cantidad de huecos".

Por eso, aunque nunca obviará lo malo de esta metrópolis, concluye con sinceridad, y sin ánimos de patriotismo: "Aquí me quedo, porque Caracas es mi casa, mi familia, mis amigos. A veces pienso: 'Ok, me voy'. Pero reflexiono: Miami no me gusta, Nueva York tiene un ritmo que no quiero, Europa, qué va. Por eso Caracas es mi lugar. Yo no tengo otro pasaporte: venezolana y se acabó… y caraqueña, mucho mejor".

johan_ramirez3@hotmail.com

Asistente de fotografía: Anita Carli
Vestuario: Alberto De Castro

lunes, 10 de noviembre de 2008

EMPEZÓ LA NAVIDAD......


En éste blog ya sentimos el aroma de las hallacas, el pan de jamón y todas esas ricuras, además, se nos mueven los pies solitos al ritmo de las gaitas. Aquí les dejo un video que abre oficialmente las navidades en el venezolanoes...

Desde aquí les mandamos todas las buenas vibras a nuestra querida Venezuela, que Dios y la Virgen se unan para darle justicia éste 23 de noviembre, para que los venezolanos pasen unas navidades felices y en armonía.

Saludos a mis queridos lectores.

martes, 12 de agosto de 2008

Blancura nuestra


Yo le puedo aconsejar a los Venezolanos que están en el DF, que el queso más rico y más parecido a los nuestros es el queso OAXACA pero sólo el que venden en el Chedraui de Polanco, no recuerdo la marca, pero es un carrito que está en frente del frigorífico, es una senora que lo vende fresco, demasiado bueno, nada que ver con los industrializados, en serio que es el único que me parece EXCELENTE. Ahora disfruten del artículo:

PUBLICADO POR ESTAMPAS TEMATICA
Foto: Javier Gutierrez

Es fácil enamorarse de Venezuela por sus quesos. Su textura suave y fresca los hace únicos. Vanessa Rolfini

Los quesos y la carne de cerdo tienen en común que la tierra donde nacen les confiere un sabor único, un sello inconfundible. En el caso de los quesos, la más mínima diferencia puede transformarse en un rasgo de identidad.

En Venezuela, se producen quesos deliciosos, simples, con una timidez que abruma. Su textura suave y fresca los hace únicos; el complemento perfecto de arepas, bollitos, empanadas, cachapas, plátanos y yuca en cualquiera de sus versiones y preparaciones.

Es común escuchar a los venezolanos residenciados en el extranjero cómo logran encontrar casi todos los ingredientes para preparar recetas criollas excepto el queso, al que no le han encontrado un sustituto. Guayanés, de mano, palmita, palmizulia, criollo duro y blando, primavera, coriano, mozzarella de búfala, taparita, tipo paisa, trenzado, ahumado, de año o llanero, incluso los producidos de manera casi accidental en "la tierrita" de un amigo. Todos estos quesos blancos tienen en común dos ingredientes: leche y cuajo. Una receta simple con resultados complejos y sorprendentemente distintos, que concentra lo mejor de nuestra sazón. A continuación la carta de presentación de algunos de los más gustosos:

Queso guayanés
Suave, liviano, se deshace en el paladar al hacer contacto con él. Originario del sur de país, los producidos en Upata en el estado Bolívar, tienen la mejor fama. Cuando está fresco es tan delicado que casi se puede untar. Es difícil imaginar una cachapa que no lo abrace, una arepa que no lo haga suyo. Su sabor tímido pero firme es imposible de olvidar.

Curiosamente, al colocar su nombre en un buscador de Internet aparecen páginas con recetas de cómo producirlo en casa. La mayoría de ellas no ofrecen resultados satisfactorios; uno de los requisitos es que la leche de vaca sea fresca, que contenga suficiente grasa para darle esa suavidad que lo distingue.


Sin embargo, la mayor parte de su producción se hace de forma artesanal. Son pocas las industrial queseras que se han animado a producirlo, tal como sucede con el queso de mano y el de trenza.

Pero en Venezuela, tal vez porque no es víctima de la regulación de precios, es fácil encontrarlo. Lo venden a temperatura ambiente, eso es señal que hay que consumirlo rápidamente, porque al hacer contacto con el frío cambia su carácter.


Queso de mano
Es tal vez el más emblemático y autóctono de nuestros quesos. Su nombre obedece a que en su elaboración, una vez cuajada la leche se hierve y con la mano se le da forma de torta, que puede ser grande o mediana según sea el caso. Los más famosos son los producidos en el estado Guárico, aunque otras regiones del país lo fabrican también de excelente calidad. Rafael Cartay, cuando narra sus andanzas por los llanos venezolanos, lo menciona así: "Era un queso cremoso, jugoso, suave, con la cantidad justa de sal, formado por capas que uno podía separar con las manos o con los labios, y que se diluía en la lengua, llenando de frescura toda la boca" (en el libro El pan nuestro de cada día, editado por Fundación Bigott).

Cuando está fresco tiene un sabor a leche recién ordeñada. Sobre una cachapa puede ser una experiencia gloriosa, acompañando arepitas de chicharrón simplemente la locura y solo por pedacitos puede arrancar un suspiro.

No son muchas las recetas que lo incluyen como parte de la cocción, por sus inigualables cualidades cuando está fresco. Sin embargo, se ha puesto de moda bañarlo con pesto de albahaca, con vegetales salteados o con un ligero toque de picante y acompañarlo con casabe bien crujiente.


Queso criollo
Foto: Archivo


Queso de año
Posiblemente el único queso criollo que conoce el significado de la palabra paciencia, porque después de cuajado y prensado se cubre con una mezcla de almidón y pimienta negra o de café molido con pimienta negra y durante un año se va cambiando de posición, hasta que se torna duro, ligeramente amarillo y salado.

Aunque se le conoce como queso llanero, los zulianos lo han adoptado como hijo ilustre porque hace un maridaje perfecto con plátanos maduros y verdes. Un queso versátil, para muchos es una especie de parmesano criollo, porque se le da el mismo uso sobre pastas, pero su olor fuerte le confiere el carácter de un queso azul.

Por lo general, se come rallado, algunas personas tienen el hábito de cortarlo en trozos y remojarlo en café negro.

Queso de trenza
"Al igual que los quesos de mano y guayanés es precocido -afirma Richard Ramírez, vendedor de quesos por más de 15 años-, lo meten en una paila y se cocina hasta que queda chicloso, luego los trenzan y los colocan en envases. El buen queso de trenza es tan suave como un guayanés y tiene un sabor muy especial, que tal vez se deba a la combinación de las leches".

Generalmente, este queso lo fabrican con la mezcla de leche de cabra y de vaca, aunque también se puede encontrar la versión solo de vaca. Lo producen en Falcón, Aragua, Anzoátegui y Lara. Aunque para unos lo más atractivo es su sabor, para otros es su forma, caprichosa, desafiante, diferente, que lo hace tan decorativo.

No lo venden por peso sino por pieza de 200 gramos y como su fabricación es enteramente artesanal, no se consigue todo el tiempo. Como todo un buen queso criollo que se precie, es el acompañante ideal de arepas en todas sus versiones, bollitos y hasta pan de trigo.

LAS 3 MARÍAS

El pueblo de Yaracal, en el Estado Falcón, es famoso por la calidad del queso y la crema de leche que se produce allí. Así que si decide dar un paseo por la carretera de la costa, en plena vía hacia el lado norte está las Tres Marías, un lugar donde encontrará queso criollo fresco en varias presentaciones, nata, yogur y todo tipo de productos lácteos producidos en la zona. El lugar es limpio, con todos los productos debidamente refrigerados y la atención es muy amable. Abren todos los días -incluso el mediodía-; si está cerrado toque la puerta porque es posible que le atiendan.

miércoles, 2 de julio de 2008

PROGAMA DE SUNCHANNEL SOBRE CARACAS

Buenísimo está el programa Destinos del Sol Caracas, realizado por SUNCHANNEL. Enjoy it!!!!

PARTE 1

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PARTE 2

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PARTE 3

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PARTE 4

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viernes, 9 de mayo de 2008

BILLO: el eterno novio de Caracas


Publicado por Panorama.

Texto: Nayib Canaán / Foto: Archivo

Fue un amor a primera vista. Ella le coqueteó desde el primer momento. Él estaba comprometido, pero eso no fue impedimento para que se dejara seducir. El idilio entre ambos duró 50 años. Él la amó profundamente. Ella aún lo recuerda...

Así puede describirse la apasionada historia que vivió a través de la música Luis María Frómeta “Billo” con su querida Caracas. La misma que lo recibió como un príncipe y lo despidió como un rey.

El artista que dejó sus estudios de medicina, quedó encantado con aquella ciudad casi rural, las casas de techos rojos, calles empinadas y verdes colinas. Más tarde se convertiría en su inspiración.

Su música alegró la vida de miles de venezolanos. Sus temas marcaron un hito en la historia musical de nuestro país. Es y seguirá siendo Billo... el mismo que abandonó República Dominicana para adentrarse en lo más profundo de ésta, su tierra.

“Cuando llegó a Caracas quedó flechado. No regresó más a su país. Desarrolló una estupenda carrera musical que lo convirtió en uno de los artistas más importantes de Venezuela”, asegura “Memo” Morales”, el llamado “Gitano Maracucho” que integró La Billo’s Caracas Boys, agrupación conformada por el dominicano.

Según sus conocidos, el músico era un hombre con una marcada personalidad. Buscaba que todo quedara excelente. Se preocupó por ofrecer calidad.

En una de sus últimas entrevistas afirmó: “No me arrepiento de haberme venido a Venezuela; es el país en el que siempre soñé vivir. Una verdadera cuna de artistas”.

Llegó a la capital venezolana el 31 de diciembre de 1937, cuando Venezuela se quitaba el polvo dejado por los 27 años del Gobierno dictatorial de Juan Vicente Gómez y respiraba los primeros aires de libertad, bajo el mando del general Eleazar López Contreras.

Venía a cumplir algunos compromisos con el grupo Santo Domingo Jazz Band y se quedó luego de enfrentar algunos problemas legales, debido al cambio de nombre de la orquesta, pues para poder presentarse en Caracas tuvo que pasar a ser “Billo’s Happy Boys”.

Tocó en los lugares más importantes del centro capitalino hasta que se disolvió la agrupación por un reporte médico que afectó su salud en 1939. Se le diagnosticó tifus y los doctores le informaron que era imposible salvarlo. Venciendo la muerte y superando el mal, regresó con su nueva banda.

Rápidamente se posicionó entre los mejores. Comenzó a recorrer la geografía nacional y luego de 10 años se presentó en los programas televisivos más vistos de la fecha. Fue productor de su propio espacio radial y hasta colaboró con otros colegas.

Ayudó a Renato Capriles a formar “Los Melódicos”. Aunque la prensa los enfrentaba como rivales en realidad eran grandes amigos.

“Billo le dio la oportunidad a los talentos prominentes de todo el país. Tuve la suerte de pertenecer a las filas de su agrupación durante ocho años y la experiencia la describo como fortalecedora en todos los ámbitos”, asegura el zuliano Ender Carruyo, ex integrante de la Billo’s Caracas Boys.

Piedras en el camino

En 1958 Billo sufrió algunos ataques personales, teniendo que enfrentar las demandas y hasta un veto por parte de la Asociación Musical del D.F. y el estado Miranda, prohibiéndole actuar de por vida en Venezuela, ya que según los directivos del organismo, el artista extranjero le quitaba trabajo a los criollos. Había mucha envidia y celos en su contra.

“Recuerdo que el maestro Billo se fue a Cuba, donde realizó ciertos trabajos musicales. Grabó con un grupo de esa isla y al superar los problemas que le afectaban comenzó una nueva etapa en la que intervino el bolerista de América, Felipe Pirela”, manifiesta la “primerísima”, Mirla Castellanos, quien tiene 48 años de carrera.

Atado al Zulia

En una de sus visitas a Maracaibo, Billo quedó impresionado con la voz de Felipe Pirela.

El zuliano tenía 17 años cuando el artista le hizo la propuesta de ingresar a las filas de su banda. Sin duda, Felipe se convirtió en la estrella de la Billo’s Caracas Boys. Fue la bandera del grupo. “Pobre del pobre”, “El malquerido” y “Caraqueñita” ocuparon los primeros lugares de preferencia.

A su vez, otro maracucho brillaba en la agrupación: “Cheo” García, quien le imprimió el toque guarachero a la música de Billo.

Al alcanzar Felipe Pirela la consolidación decidió tomar otros rumbos. Se lanzaría como solista. Es entonces cuando entra José Luis Rodríguez, quien prácticamente se “graduó” de artista en su orquesta.

Muchos comentaban que el hecho de incluir a los zulianos en la banda se trató de una venganza de él hacia los músicos caraqueños, por aquello del veto que lo mantuvo alejados tres años de Venezuela y tuvo que irse a Cuba y Colombia donde grabó dos LP.

En Venezuela, el dominicano era sinónimo de fiesta. Tocaba tanto en los eventos del presidente Marcos Pérez Jiménez como en las celebraciones de los adecos y copeyanos. Gozaba de aceptación en todos los estratos sociales. Era el ídolo de los barrios y de la alta alcurnia.

Con la participación de “Cheo” García y “Memo” Morales “La Billo’s Caracas Boys” alcanzó gran proyección.

Juvenal González, vicepresidente del Circuito Radio Venezuela, acota que junto con la agrupación caraqueña, “El Puma” consiguió el reconocimiento en su carrera.

Todo un caballero

El músico y arreglista era de apariencia impecable. Le gustaban los trajes bien planchados y zapatos pulidos. No tenía una gran voz, pero sí un carisma que lo hacía atractivo para el público.

Tuvo varios amores. Vivió apasionadas relaciones que le dieron varios hijos. No se salvó de la justicia. Tuvo que enfrentarse a las leyes en 1956. Estuvo preso 100 días, ya que no disolvió un divorcio en su país natal y se casó nuevamente en Venezuela.

Entre las décadas del 60 y 70 todo el país bailó al son de Billo. No había lugar donde su música no estuviera.

“A pesar de que Luis María era dominicano, él se convirtió en un gran venezolano. Me escogió a mí exclusivamente para que lo acompañara en uno de sus programas durante un año. Fue ahí donde tuve mi primer acercamiento con José Luis (Rodríguez). Prácticamente me enamoré de él trabajando con Billo”, expresa Lila Morillo.

Gran legado

En los 80, la agrupación se internacionalizó. España sucumbió ante la actuación de Billo en los carnavales ibéricos.

En 1988, un año después de celebrar el quincuagésimo aniversario de su llegada a Venezuela, se comenzó a organizar un homenaje en su nombre, fijando la fecha para finales de abril. Ese día se cumpliría uno de los sueños del veterano maestro: dirigir la Orquesta Sinfónica de Venezuela y, frente de ella, respaldar a muchos de los cantantes que lo acompañaron con el correr del tiempo.

Los días previos al concierto fueron extenuantes: arreglos, entrevistas y compromisos. El último ensayo se llevó a cabo el 27 de abril; pero al llegar a la sala del Teatro Ríos Reyna, en el complejo cultural Teresa Careño, Billo recibió una ovación de pie tan cálida por parte de los profesores de la Sinfónica que se desmayó y fue necesario trasladarlo de inmediato a un hospital.

Sufrió un derrame cerebral que lo mantuvo durante una semana en cuidados intensivos. Casualmente, para esos días, un entrañable amigo suyo, Amador Bendayán, pasaba por lo mismo. Se sobreponía a un infarto.

A las 7:00 pm del sábado 5 de mayo, se apagó la luz para Billo. No resistió el ataque. Falleció dejando un enorme vacío en la música venezolana.

El domingo 6 y lunes 7 de mayo, un pueblo entero asistió al funeral del cantor. Se formaron enormes colas para observar su féretro. Estrellas como Celia Cruz y “Tito” Puente asistieron a las exequias.

Las calles de la capital despidieron al maestro. Su ataúd recorrió las avenidas principales de la urbe, hasta llegar al cementerio. Lágrimas, dolor, tristeza, nostalgia y muchas flores prevalecieron en medio de un cielo nublado y una ciudad con poco tráfico vehicular.

Una de sus canciones predilectas se escuchó a todo pulmón: “Y es que yo quiero tanto a mi Caracas / que sólo pido a Dios cuando yo muera / en vez de una oración sobre mi tumba / el último compás de Alma llanera...

Pidió el último compás del Alma llanera y su gente lo complació. Al final no hubo oración... sólo las notas de nuestra música venezolana le dieron el adiós que merecía. Debió estar feliz.

Pasó a la eternidad y su legado seguirá tan vigente como el amor que le tuvo a su adorada Caracas...

lunes, 28 de abril de 2008

Bob Esponja habla venezolano


Publicado por QUE HAY

El actor y locutor Luis Carreño es la voz del personaje para Latinoamérica

Luis Carreño llega a tiempo a la pauta de grabación. En el monitor, Bob Esponja, el simpático personaje animado que vive en Fondo de Bikini, una peculiar ciudad en las profundidades del Océano Pacífico. La voz grave que identifica marcas como Coca Cola o HBO Family, se torna ahora aguda. No pasará mucho tiempo antes de que comience a sonar la estridente sonrisa de la esponja amarilla.

Todo comenzó en 1992. La empresa de doblajes Etcétera buscaba talentos jóvenes para hacer las voces de la telenovela brasileña Pantanal. "Ellos querían para los personajes de adolescentes, voces que realmente sonaran como adolescentes, que fueran creíbles. Quedé y al año siguiente estando en quinto año de bachillerato, firmé mi primer contrato". Aquel joven de 16 años, incursionaría entonces en el mundo del doblaje con el personaje de Reno, hijo de Tenorio, el villano de la historia.

Pero sin lugar a dudas, su vida cambiaría cuando le proponen hacer la voz de Bob Esponja en 1995. "La primera voz la hizo Kayamal Martínez, pero por problemas con la empresa dejó el trabajo. Inicialmente me inspiré en el personaje en inglés, también tomé cosas de Kayamal, pero ya luego lo cargué de todas mis características, le metí cosas, de hecho la risa que yo cree es diferente a la otra".

Carreño asegura que le ha tocado la mejor parte. "Kayamal hizo sólo la primera; yo he hecho todas las demás temporadas, y me he quedado con Bob, hice la película para Universal (dirigida por Stephen Hillenburg, en 2004), además fue un momento muy emocionante firmar un contrato con esa productora. He trabajado en Estados Unidos, en México, he hecho mucha publicidad para toda Latinoamérica, en fin, tengo mucho que agradecerle a Bob Esponja porque me ha catapultado hacia otras cosas en el ámbito profesional".

En 2005 grupos conservadores y una alta funcionaria de Estados Unidos censuraron al dibujo animado por supuestamente, "filtrar mensajes a favor de la homosexualidad", además el personaje es un ícono de la comunidad gay en Estados Unidos, y no falta quien diga informalmente que Bob Esponja es homosexual. Por lo tanto, era una pregunta obligatoria para Luis Carreño, la de la tendencia sexual de su personaje.

"Yo no creo que sea gay ni que esté planteado. Sí hay ciertas cosas, por ejemplo, en la película, Patricio, su mejor amigo, llega a rescatarlo con un hilo dental, un liguero y unas botas... hay cosas fuertes", responde.

No obstante, considera que hay elementos tanto para niños como para adultos en la serie. "Tiene esa cosa cómica, cándida, divertida, muy torpe, que son atractivas para los chamos; pero también es un freak, un neurótico, puede pasar todo un capítulo tratando de cambiar un bombillo, por ejemplo, creo que es una crítica tremenda al estadounidense promedio, al hombre obsesivo, el que es el empleado del mes todo el tiempo, llega a la hora al trabajo, es muy neurótico", comenta.

Luis Carreño dice identificarse con la alegría del personaje y la energía positiva con la que asume la vida, "yo vivo cantando, tengo mucha esperanza, trato de ver el lado positivo, de hecho, a mi país lo veo desde el lado positivo". Pero confiesa que es difícil y agotador hacer la voz del cocinero del restaurante El Krustáceo Krujiente. "Los guionistas se olvidan de que somos humanos los que hacemos las voces, entonces a veces se ríe por uno o dos minutos continuos, repite una palabra a una velocidad muy fuerte, él tiene mucho eso".

Recuerda que en una ocasión fue invitado a México para hacer la voz de Bob Esponja en un parque. Una persona se percató de que estaba tras bastidores interpretando al personaje, se le acercó y le dijo: "Te quiero agradecer por todas las tardes de la infancia de mi hijo, que ha sido feliz viendo tu trabajo".

Carreño considera que ese es el premio más importante a su trabajo. "Una de las cosas maravillosas que tiene el doblaje es que trasciende, es eterno, tú ves Los Picapiedras, por ejemplo, y ese actor quizás sea un viejo, pero allí está".

El joven forma parte del elenco de la obra de teatro Así mintió él al esposo de ella, de Bernard Shaw, que estrena este miércoles en Trasnocho Cultural de Paseo Las Mercedes. Con adaptación de José Tomás Angola, compartirá créditos con Crisol Carabal, entre otros.

BOB ESPONJA LA PELICULA

viernes, 25 de abril de 2008

"Hemos tocado en todos los antros de Caracas"


Ay se le pegó lo Mexicano.... Antro es bar o sitio nocturno en méxico.

Publicado por Estampas.

Horacio Blanco
"Hemos tocado en todos
los antros de Caracas"


Vocalista y compositor de Desorden Público, no ignora los guiños
de la ciudad, pues ellos son, en gran medida, su cantera de inspiración
Por Johan M. Ramírez Foto: Natalia Brand

''Alucinante: tocar en La Carlota para 150 mil personas. No olvido el alarido inicial del público, una masa de energía que nos apretaba el pecho. Y yo estaba allí, muriéndome de los nervios, y entonces empecé a sentir que la tarima se desvanecía", dice un emocionado Horacio Blanco. "Pensarán que soy gay -advierte-, pero se me erizan los pelos". Y no podía ser distinto, pues habla de un concierto memorable, el clímax de su banda, Desorden Público, en 1998.

"Conectarse con la gente aquí es muy especial, y no es difícil lograrlo. Uno se siente en familia, y así sea en El 23 de Enero o en La Lagunita, ésta es nuestra casa", asegura. Acá encuentra un universo detrás de lo cotidiano, mil puertas que se le abren en cada esquina, como si la ciudad entera le picara un ojo, lo que se convierte para él en una cantera de inspiración.

"Nuestro último disco (Estrellas del caos) nace en la anarquía capitalina; en la
carátula del disco anterior (Plomo Revienta) aparecemos huyendo de una balacera
en El Silencio, y allí grabamos Valle de balas y Allá Cayó, temas basados
en el entorno de esta ciudad", cuenta.

Y como muestra irrefutable ofrece, también, el nombre de la agrupación: "Desorden Público es una burla a los camiones que antes estaban por toda Caracas para 'reforzar la seguridad'. Los custodiaba la Guardia Nacional, estaban pintados de verde, y decían, grandote, 'Orden Público'". Pero había otra justificación. Cuenta que un día andaba en Sabana Grande con unos "panas punketos", y los guardias, sin razón, los metieron en uno de esos camiones y los humillaron terriblemente. "A mí me obligaron a hacer flexiones hasta que ya no aguantaba", dice. Así, pues, no sólo por mofa, sino por venganza, se bautizaron musicalmente.

Pero todo comenzó hace dos décadas, cuando Horacio y sus amigos, hartos de manipular cassettes como Dj's en varios locales de la ciudad, decidieron formar su propia banda. "Ensayábamos en una casa de Vista Alegre, y luego tocamos en todos los antros de Caracas", rememora. Con el tiempo la agrupación logró un mérito envidiable: calar en la juventud de la ciudad a lo largo de 20 años, algo comprobado en la celebración del cumpleaños 18 de la banda, en el Teresa Carreño. "Allí estaban dos generaciones, padres e hijos, gozando el concierto".

La misma versatilidad observa cuando, en el oeste, un mototaxista le saluda: "¡Ése Desorden!"; y una hora después, en el Centro Comercial más high, una sifrinita le reconoce y le dice: "¡Hola, Horacio!". "Eso demuestra que hemos gustado en las 'distintas ciudades' que hay en Caracas", apunta.

Tan cierto, que hasta en las cárceles capitalinas han descargado su música. En 1995 hicieron una gira penitenciaria con paradas en la Cárcel de Mujeres y en El Rodeo. "Eso fue muy heavy, pero especialmente la segunda, porque la tarima era una cancha de basket entre dos edificios enemigos. Estábamos en el medio de una 'culebra' muy grande. Donde se veían, se mataban".

Pasada la experiencia y tras 10 años como banda, la Alcaldía del Distrito Federal les concede la Orden Buen Ciudadano por sus aportes a la cultura. Cuando el alcalde, Antonio Ledezma, subió a una tarima dispuesta en Plaza Venezuela para la condecoración, los abucheos casi lo hacen bajar del escenario. Horacio debió calmar a la multitud. "La gente no entendía que un gobernante estuviera junto a nosotros. Para ellos era un contrasentido, pero para nosotros, en el fondo, era una reivindicación".

miércoles, 2 de abril de 2008

El Tio Simón en delicado estado de salud


FUERZAS AL TIO SIMÓN!!!!

Publicado por: luisespectaculo.net

Sin ofrecer entrevistas ni visitas de nadie
El Tio Simón en delicado estado de salud



26/03/2008
Fuente: SJ

No está grave ni hospitalizado, pero el estado de salud de Simón Díaz es delicado y lo obliga a mantener reposo. El más célebre compositor e intérprete del género popular venezolano se encuentra en su hogar y no está ofreciendo conciertos ni dando entrevistas. Sus familiares tampoco le permiten la visita a sus amigos cercanos.

El músico nacido el 8 de agosto de 1928 en Barbacoas, estado Aragua, es el responsable de populares temas como Luna de Margarita, La vaca mariposa, Tonada de luna llena y Mi querencia, entre otros. También compuso Caballo Viejo, canción que ha sido versionada 350 veces y traducida a 12 idiomas. Plácido Domingo, Ray Coniff, Julio Iglesias, Celia Cruz, Rubén Blades y Gilberto Santa Rosa son algunos de los cantantes internacionales que la han interpretado.

Debido a un programa de televisión llamado Contesta por Tío Simón y que se transmitió durante más de 10 años, el artista se ganó el apodo de "Tío Simón", con el cual es llamado cariñosamente por el público venezolano.

SIMON DIAZ

LA CARACAS DE... EDGAR RAMIREZ


Publicado por Estampas.

Edgar Ramírez
"Caracas es un set espectacular"

Añora la ciudad vintage, y se niega a vivir en las burbujas de la fama.
Por eso, si bien triunfa en Hollywood, aún va a la tintorería,
hace mercado y paga la luz
Por Johan M. Ramírez Foto: Natalia Brand

Hasta hace cinco años era un ciudadano anónimo que recorría Caracas a pie, que usaba el Metro, que solía tomarse un jugo en una frutería de Capitolio. Hoy, en cambio, la ciudad lo reconoce adonde quiera que vaya, siempre de carrera y concediendo docenas de autógrafos, rodeado de flashes y un tumulto de gente que lo sigue sin cesar. Ahora, en la cresta de la fama, no tiene opciones: Edgar Ramírez jamás pasa inadvertido.

"¡Cómo quisiera caminar la ciudad de nuevo! Me encantaría encontrar el tiempo para hacerlo -suspira. Por eso, cuando puedo salgo a pie, y me río, pues la gente me ve y no puede creer que yo esté cruzando la avenida Francisco de Miranda con ellos.
'¿Es él, o no?', escucho que murmuran".

Consciente de que, como actor, debe explorar la naturaleza humana, se impuso la disciplina de vivir como un caraqueño común hasta tanto se lo permita su agenda.
Él mismo va a la tintorería, al supermercado y hasta paga la luz. Pero, a veces, la dinámica lo obliga a abandonar tales gustos personales, y esto amenaza con distanciarlo de su urbe.

Aunque Edgar se resiste. Por eso, cuando viaja, siempre empaca un par objetos que lo ayudan a sentirse "en casa", no importa donde esté. Una fotografía de El Ávila, por ejemplo, siempre lo acompaña. "Es una cajita de chocolates que tiene en la tapa a esa gran montaña. Los chocolates ya me los comí, pero conservo la cajita y me la llevo a todos lados. Así siempre tengo a la ciudad conmigo", confiesa. No extraña, por ende, que en medio de los éxitos, una imagen recurra siempre a su cabeza. "Cuando estoy afuera no hago más que pensar en Caracas, en su luz, en las visuales de la autopista con el cerro de fondo; algo que me relaja, me esperanza, me inspira", dice.

Pero, de pronto, un par de preguntas hacen que Edgar comience a hablar de esta metrópolis como si se tratara de una mujer que lo tiene enamorado. "Esta ciudad es distinta. Su personalidad la hace muy hermosa… por eso la amo", piensa un segundo, y acota: "Nuestro amor no es perfecto; al contrario, hay etapas en las que estamos en ebullición, y otras en las que dudamos… pero no importa, igual la quiero".

¿Y las caraqueñas? "Bueno, ese es un ejemplo de lo que significa 'superlativo'", señala, y no duda al afirmar que las capitalinas más bonitas no están en la televisión, sino en las colas del cine, en las calles y en el Metro. "Ellas tienen un sex appeal muy especial. La coquetería, además, es algo… algo que nos encanta", añade.

En la actualidad, conquistando Hollywood, y con dos films taquilleros en Estados Unidos -Bourne. El Ultimátum y En el punto de mira-, identifica en Caracas una locación fantástica para el cine. "Esta ciudad es un set espectacular. Podría funcionar como un gran estudio", imagina. El Centro, por ejemplo, le parece ideal, al igual que la UCV. Y hablando de universidades, tiene que mencionar a la Católica Andrés Bello, su alma máter, donde vivió los años "más felices e interesantes" de su vida.

Cumplidos los 30 años, y con afiches de sus películas en todas las salas de la ciudad, añora pasear por el barrio español de Candelaria, el italiano de Chacao, el judío de San Bernardino; en fin, la Caracas vintage que tanto le gusta.

Así, tras recorrer muchas capitales en el mundo, reconoce en ésta al ciudadano más abierto de todos, uno que se debate entre el ambiente hostil y la naturaleza amable. Quizá por eso tiene amores platónicos, transitorios, pero sólo un amor regular: "Caracas… adonde siempre regreso… y la que siempre me recibe".

Asistente de fotografía: Anita Carli

lunes, 31 de marzo de 2008

Novelas Venezolanas en Youtube.


Como venezolana en el exterior, sé perfectamente la necesidad que se tiene de ver cosas nuestras. Es increíble que cuando uno está allá ve puro cable, pero mas increible es que estas lejos y de repente sientes la necesidad de ver tus canales, la televisión del país donde resides te aburre y te hartas del cable.

Gracias a Dios, como siempre digo y no me canso de repetir, existe YOUTUBE (aparte de la página de Globovisión ,claro!!), mi salvación. Allí pude calarme toda mi prima ciela y también la excelente arroz con leche, que por cierto están montando los últimos capítulos(sniff, sniff).

Claro está que si la novela es mala, tampoco no las vamos a calar nada más porque sea venezolana. Afortunadamente, las que han colocado en su totalidad en youtube han sido DEMASIADO BUENAS.

Acaban de comenzar en Venezuela dos producciones, La Trepadora de RCTV y Torrente de Venevisión. La Trepadora viene de la novela de Rómulo Gallegos y Torrente se basa en los problemas para tener hijos, la maternidad y los efectos psicológicos en la mujer y su pareja. Tema parecido a la famosa novela brasileña "Vientre en alquiler". Parecen temas interesantes, ahora a ver que tal la producción y rogar que algún hermoso paisano la monte en youtube.

Aquí les dejo el primer capítulo de la trepadora subido por el usuario de youtube, http://www.youtube.com/user/yourplush, la resolución no es muy buena pero se agradece. De torrente sólo tenemos la promoción, ususario: http://www.youtube.com/user/josefco277

La Trepadora








TORRENTE PROMO

miércoles, 19 de marzo de 2008

30 AÑOS SIN RENNY


Publicado por Tal Cual

El legado del showman venezolano parece haberse desvanecido. La televisión local ha dejado de lado los musicales para transmitir telenovelas, concursos y realities

El próximo 16 de marzo se cumplen 30 años del accidente aéreo que segó la vida de Renny Ottolina. A pesar del cariño que despertó en los venezolanos, parece que el legado de este periodista y animador ha quedado en el pasado. Muchos lo recuerdan, pero pocos hablan de él.

La era de oro de los musicales, marcada por Renny presenta, ha pasado a la historia para dar paso a las telenovelas. “La televisión que hicimos no se puede volver a hacer. No se cuenta con el dinero para traer a los invitados internacionales que traíamos al programa. Se han perdido los principios y la calidad de la programación”, dice Gonzalo Fernández de Córdoba, productor ejecutivo de los programas de Ottolina.

Reinaldo José Ottolina Pinto era un hombre polifacético. Se desempeñó como narrador, animador de programas de televisión y radio, publicista, corredor de autos de carrera y político. Desarrolló un estilo propio como presentador y animador y fue conocido como el número uno de la televisión venezolana.

Ottolina trabajó como locutor en Radio Caracas y luego en la Radiodifusora Venezuela. Fue también narrador de noticias en el Noticiero de Bolívar Films y se convirtió en productor de La Revista Americana, programa animado por él.

En 1954, Ottolina comenzó en RCTV como conductor de Lo de Hoy. Luego fue parte de equipo de ABC, donde aprendió las técnicas de producción norteamericanas. A su regreso al país trabajó en Radio Caracas Televisión como productor independiente con dos programas, El Show de Renny y Renny Presenta.

La creatividad, el amor por el trabajo y las ganas de convertir a Venezuela en un mejor país son cualidades de Ottolina que, según Fernández de Córdoba, ningún comunicador social ha podido superar. “Su intención no era más que hacer una buena televisión y ser un factor positivo de orientación al servicio de la sociedad”, asegura.

Ottolina criticó a los partidos políticos venezolanos durante los años 1960 y 1970. Fundó el partido Movimiento de Integridad Nacional (MIN), que utilizó como símbolo sus lentes de pasta, y fue candidato presidencial en el año 1978, campaña durante la cual realzó los valores bolivarianos.

Para Fernández el ejemplo de Ottolina debería ser tomado en cuenta más que nunca. “Aunque son odiosas las comparaciones, no se puede negar que Renny (Ottolina) era un comunicador social con otra altura, con otro nivel (...) Era genial, detallista, no admitía una falla, le gustaba investigar. Renny se expresaba en planes positivos, planteaba una crítica constructiva, porque no tenía ningún viso político”.

Por su carisma, Ottolina se ganó las simpatías del público venezolano. Fue un showman completo y el primer productor independiente del país. Sin embargo, personas como Germán Ríos (creador de una página web en honor al animador) lamentan que no exista un reconocimiento tangible a su legado. “Pese a todo el trabajo realizado por Renny Ottolina, aún en Venezuela no se ha erigido una estatua para él, ni mucho menos un reconocimiento para agradecer todo lo que nos enseñó. No existe una avenida ni una plaza que Renny no haya visitado. Todos los restaurantes conocidos de Caracas los visitó. Recorrió su país de norte a sur, de este a oeste y nadie mejor que él podía mostrarnos nuestros recursos durante su programa”.

Renny Ottolina falleció el 16 de marzo de 1978, cuando la avioneta Cessna 310 en la cual viajaba colapsó. El entonces candidato presidencial nunca llegó al mitin político que había apuntado en su agenda, el cual tendría lugar ese mismo día en la Isla de Margarita. En el accidente –algunos creen que se trató de un atentado- murieron seis personas.