El primer portal de Venezolanos en el Exterior fundado en el año 2007. No apoyes a los oportunistas ladrones de información. Fuimos los pioneros y trabajamos arduamente para facilitarte el no estar en tu país y lo continuaremos haciendo.

domingo, 26 de octubre de 2008

Una actriz venezolana que tuvo bebé tras un coma lucha por ser la de antes


Publicado por METRO

La actriz venezolana Daniela Spanic, que hace un año sufrió un derrame cerebral que la mantuvo en coma una semana cuando estaba embarazada de cuatro meses y luego tuvo al bebé sin problemas, afirmó en una entrevista publicada hoy por la revista "¡Hola!" que lucha "por ser la misma de antes".

"Hoy lloro de felicidad, pero a veces también de desesperación y de frustración, porque quisiera que mi recuperación total fuera más rápida", indicó Spanic a la edición mexicana de esa publicación, en la que aparece con su marido, Ademar, y su "hija-milagro", Katalina, en el balneario turístico de Acapulco, en el sur de México.

Daniela asegura a "¡Hola!" que se encuentra "mucho mejor que hace unos meses" y, aunque aún no puede mover el brazo como antes de la intervención quirúrgica a la que fue sometida en julio de 2007, habla mejor, puede cargar a su bebé y hace una vida casi normal.

El caso de la venezolana, hermana de la también actriz Gabriela Spanic, fue seguido de cerca por los medios de comunicación mexicanos debido a su singularidad.

Además de que sus problemas de salud no le impidieron dar a luz a su hija sin complicaciones en noviembre pasado, su hermana Gabriela aseguró que la enferma, mientras estaba en terapia intensiva, había derramado lágrimas al escuchar la canción "De mujer a mujer", de la española Marta Sánchez.

Debido a que en la intervención de emergencia a la que fue sometida entonces los médicos tuvieron que retirarle un fragmento del cráneo, en enero pasado los cirujanos le practicaron otra para ponerle un placa protectora en su lugar.

"Lo recuerdo todo, porque ha sido algo muy duro, porque estoy luchando con todas mis fuerzas para volver a ser la misma de antes", apuntó en la entrevista difundida hoy.

Spanic también admitió que, debido a que todavía tiene miedo de hablar, le da "mucho nervio" salir a la calle, al supermercado o a reuniones sociales.

La venezolana dice hablar de vez en cuando con Marta Sánchez, que hace medio año le dijo en un encuentro en México que le compondría una canción.

"No me agradezcas nada, ¡si tú has hecho más por mí que yo por ti! (...) Voy a intentar hacer una canción para ti", le dijo entonces Sánchez.

La actriz nació en Caracas el 10 de diciembre de 1973 e inició su carrera como modelo a los 15 años.

Ha trabajado en México, España, República Dominicana y Estados Unidos y ha ejercido como conductora de varios programas de la televisión hispana.

Su carrera como actriz incluye las telenovelas "Como tú ninguna", "Loba herida", "Mundo de fieras", "Adorable Mónica", "La duda" y "La usurpadora", en esta última junto a su hermana Gabriela, con la que llegó a México a finales de la década de los años 90.

VENTANEANDO ENTREVISTA A DANIELA

PARTE 1


PARTE 2


PARTE 3


PARTE 4

V FERIA DE LA CHINITA EN MADRID



PROGRAMA 2008
NOVIEMBRE


Domingo 16 de noviembre de 2008

Misa en honor de La Virgen de Chiquinquirá La Chinita con serenata gaitera a cargo de Madridcaibo en Gaitas
Lugar: Parroquia Nuestra Señora de Guadalupe (C/Puerto Rico, 1 frente al parque de Berlín)
Hora: 5:00pm (se abrirán las puertas a las 4:30pm)

Como llegar?
En autobús: Líneas 7, 16, 29, 43, 52 y 120
En Metro: Estación Concha Espina, línea 9 (salida Príncipe de Vergara)
Más información en: http://www.parroquiadeguadalupe.com/

Y DESPUÉS TENDREMOS UNA PARRANDA GAITERA PARA TODA LA FAMILIA EN LA SALA CLAMORES, SOLO PARA 400 PERSONAS.
Lugar: Sala Clamores (C/Alburquerque, 14 (M) Bilbao, líneas 1 y 4, Buses: 3-21-37-40-147)
Día: domingo 16 de noviembre de 2008
Actuación de Madridcaibo en Gaitas tradicional
Hora: 7:00pm
Entrada: 10€ por persona (Niños menores de 12 años gratis)
A la venta a través de feriadelachinita@yahoo.es o en los telf. 645583359 620155020 y en la sala el día del evento.

Si quieres ver el resto del programa visita: www.feriadelachinita.es
Asociación Cultural Feria de La Chinita en Madrid
www.myspace.com/feriadelachinitaenespana

Homenaje a La Virgen de Chiquinquira en Madrid 2007

El petróleo se vuelve contra Chávez


elpais.com


El descenso de los precios del petróleo amenaza la estabilidad interna de Venezuela y la exportación del "socialismo del Siglo XXI" del presidente Hugo Chávez al resto de América Latina. El crudo representa el 98% de las ventas externas y le permite a Caracas ayudar a sus buenos amigos en la región. El problema es que en los últimos tres meses, el barril venezolano se ha desplomado en un 50%, al ritmo de la crisis económica mundial -en julio de 2008 se cotizaba en 126,46 dólares (98,45 euros) y al cierre de ayer se situaba en 56,82 dólares por barril-.
El Gobierno venezolano, sin embargo, prefiere no dar señales de preocupación. El presidente Chávez dijo el miércoles en la televisión nacional que la economía "no se vería afectada" por el desplome del petróleo. "Por el contrario, seguirá creciendo", afirmó. Mientras tanto, en Viena, los delegados venezolanos presionan ante la Organización de Países Exportadores de Petróleo (OPEP) para que recorte la producción para forzar al alza de los precios. Irán y Nigeria, dos de los socios más fuertes del cartel petrolero, apoyan a Venezuela, pero Arabia Saudí, el mayor exportador mundial, es quien tiene la última palabra.

El presidente venezolano, en línea con lo que creen muchos analistas, no descarta que la crisis obligue a echar mano de las reservas internacionales para financiar el gasto interno y externo del país, pues la actual producción petrolera no será suficiente para cumplir estos compromisos y el ahorro es una alternativa que no se vislumbra.

Aunque el ministro de Economía, Alí Rodríguez, anunció inicialmente un plan de austeridad para el año próximo, el proyecto de presupuesto para 2009 -entregado el martes al Parlamento- no contempla recortes. Por contra, prevé un aumento del 23% en los gastos (que ascenderán a 78.604 millones de dólares). Eso sí, serán distribuidos en forma distinta. En la "dirección estratégica de la construcción de la plena felicidad", reza el proyecto presupuestario, se asignará menos dinero al desarrollo de la "economía comunitaria" y a la construcción de viviendas, por ejemplo, y se incrementará en un 26% el presupuesto de Defensa.

Más del 45% del gasto será financiado con los ingresos petroleros y el resto, con los diferentes impuestos y tasas. La previsión del Gobierno es que, en 2009, Venezuela producirá 3,66 millones de barriles diarios y recibirá al menos 60 dólares por cada barril exportado. Un cálculo más optimista que el del presupuesto para este año, que se realizó contando con un precio del barril de 35 dólares, módico teniendo en cuenta que en el mercado internacional el crudo superó los 100 dólares.

La discusión del Presupuesto venezolano reavivó la polémica sobre el volumen de producción real de la petrolera estatal PDVSA. Según cifras del Ministerio de Energía y Petróleo, la producción actual es de 3,4 millones de barriles al día y, según los boletines de la Agencia Internacional de Energía y de la OPEP, es de sólo 2,33 millones; más de un millón de barriles menos de lo que sostiene Chávez.

A un mes de las elecciones regionales, que Hugo Chávez ha calificado de "vitales" para su proyecto socialista, el Gobierno procura insuflar optimismo dentro y fuera del país. Esta semana Venezuela ratificó que las condiciones de financiación y suministro de crudo a Petrocaribe (grupo de países de la región que reciben petróleo subsidiado) seguirán siendo las mismas: cuando el precio del barril sea inferior a 100 dólares, los beneficiarios sólo deberán pagar el 50% de la factura en 90 días; la otra mitad podrán pagarla en 25 años, con dos de gracia, a un 1% de interés. No obstante, el Gobierno anunció que los planes para construir refinerías en Nicaragua y otros países centroamericanos se congelan.

La mayoría de los analistas financieros consideran que, mientras no se revelen las verdaderas cifras del gasto público y las de producción de petróleo, Venezuela no podrá evitar hundirse también en la crisis. El ex presidente de la OPEP y ex presidente de PDVSA, Humberto Calderón Berti, prevé que los ingresos internos y externos se resentirán desde finales de 2009: "El Gobierno ya no va a tener recursos para sostener sus políticas populistas, ni para comprar amigos a nivel internacional", dice.

El ex director del Banco Central de Venezuela, Domingo Maza Zavala, también cree que con estas estimaciones de gastos y de producción "Venezuela no podrá subsistir". Su argumento es que casi todo el ingreso petrolero será absorbido por la deuda interna pública y privada (que oscila entre 10.000 y 12.000 millones de dólares) y por las importaciones (que alcanzaron los 50.000 millones de dólares en 2008). "Venezuela debe reajustar sus cuentas para sobrevivir: bajar las importaciones, el gasto exterior y el gasto público administrativo sin sacrificar el social. Proclamar que no pasará es una conducta poco razonable", añade Maza.

El Gobierno de Venezuela y los analistas sólo coinciden en que la otra alternativa para sostener este nivel de gastos es recurrir a las reservas internacionales y a los fondos de desarrollo que, según el presidente venezolano, son superiores a los 80.000 millones de dólares: "Venezuela está preparada para soportar cualquier precio del petróleo (...) Sólo en reservas internacionales tenemos 40.000 millones de dólares y en fondos binacionales con China y Rusia, tenemos otros 40.000", dijo Chávez en su habitual programa de televisión del domingo.

Una potencia energética que no tiene electricidad En los últimos seis meses se han registrado tres grandes apagones en Venezuela que han dejado a oscuras durante ocho horas a más de la mitad del país. También ha habido fallos del servicio que han dejado sin electricidad a algunas regiones durante más de cuatro días. En agosto, sólo en el Estado de Bolívar, donde funcionan tres plantas generadoras de energía que surten a Venezuela, Brasil y Colombia, hubo 209 apagones en cuatro días. Estos incidentes han generado pérdidas millonarias y atizado las protestas sociales.

Las ventas de generadores portátiles de electricidad se han disparado un 35%. Varios de estos aparatos fueron comprados por el Consejo Nacional Electoral, que envió uno a cada centro de votación para prevenir que un corte afecte las elecciones regionales del 23 de noviembre próximo.

Cuando se produjeron el primero y segundo apagón general (el 29 de abril y el 1 de septiembre, respectivamente), la contingencia se atribuyó a la falta de mantenimiento e inversión de las redes que distribuyen el servicio y al aumento de la demanda. El presidente de la Corporación Eléctrica Nacional, el general Hipólito Izquierdo, informó en septiembre de que la normalidad del servicio se reestablecería en 2014. Sin embargo, tras el último incidente, el Gobierno de Venezuela denunció sabotaje y ordenó la detención de tres empleados del servicio de mantenimiento eléctrico.

elpais.com

Ricardo Montaner le regaló un restaurante a su esposa Marlene


Publicado por PANORAMA

Ricardo Montaner le regaló un restaurante a su esposa Marlene
Texto: Luis del villar

Tremenda sorpresa la que se llevó Marlene Rodríguez, esposa del cantante Ricardo Montaner, pues recibió el día de su cumpleaños un restaurante en Estados Unidos.

El intérprete de “Bésame” escribió una carta a sus allegados, en la que vociferó el amor que siente por la madre de sus hijos menores. Entres las líneas se leía:

“Hola... hoy es el cumpleaños de Marlene... pensaba y pensaba qué regalarle para que supiera cuánto la amamos... y aunque es imposible darle tamaño al amor con un regalo, decidí sorprenderla.

Desde hace varios años mi esposa me ha dicho, cuanto le gusta el postre de sambayon con fresas, que sirven en Ragazzi, nuestro restaurante favorito de Miami Beach, por eso, desde anoche, Marlene es la dueña de todo el postre de sambayon de Ragazzi...

Ayer (el pasado jueves), en compañía de nuestra familia, le entregamos las llaves del local como regalo de cumpleaños... Feliz cumple, mi niña!

Tu esposo y tus hijos. Dios te bendiga siempre”.

En la celebración se reunieron los hijos de la pareja y algunos amigos, quienes brindaron por el aniversario de Marlene, quien no podía creer lo que estaba viviendo.

Ricardo no se cansó de felicitar a su “niña” y en ningún momento se separó de ella. El regalo evidencia que la economía de los Montaner no está nada mal. Por lo visto, la gira de conciertos del astro musical ha dejado muy buenos dividendos.

A estas fechas todavía le quedan muchas presentaciones pendientes.

Entrevista a Ricardo Montaner

Hard Rock Café Caracas recibe a las semillas del rock


Publicado por El Nacional

Niños desde los cinco años y jóvenes hasta los 22, se presentarán el próximo martes 28 de octubre en el famoso restaurante, para demostrar lo aprendido en la escuela de rock venezolana

Con motivo del décimo tercer aniversario de David Fory's School of Music, el 28 de octubre se llevará a cabo el Concerts School'08 que contará con la participación de 70 futuros talentos musicales.

Niños y jóvenes con edades comprendidas entre los 5 y 22 años interpretarán los temas clásicos de los grupos íconos del rock como The Scorpions, Pink Floyd, Journey, Black Sabbath, The Roling Stones, ACDC, The Eagles, Led Zepellin, Poison, Guns ‘N' Roses, entre otros.

Luis Mendoza es uno de los protagonistas del concierto. Cuenta con 10 años de edad y comenzó tocando el piano, pero cambio sus gustos musicales y ahora descarga su talento en la batería. "Me gusta el sonido de la batería y estoy tranquilo y muy emocionado por el concierto. ¡Quiero presentarme ya!", afirma el pequeño artista.

Los padres, representantes, amigos y allegados podrán deleitarse con este espectáculos que estará lleno de notas ácidas y baladas metaleras cargadas de emociones extremas.

"Cada año la escuela hace una presentación especial en la que, además de incentivar a los alumnos para que demuestren sus habilidades y los conocimientos adquiridos, le ofrecemos la experiencia de estar sobre una tarima y saber comportarse en ella" comenta el fundador y director de la escuela, David Fory.

El evento se llevará a cabo en Hard Rock Café del Centro Comercial Sambil a partir de las 6:00 de la tarde.

David Fory's School of Music tiene trece años acogiendo a niños y jóvenes de todas las edades y su único requisito es tener las ganas de aprender y de desarrollar su personalidad musical.

La escuela cuenta con un staff de profesores calificados para formar artistas integrales, salas de grabaciones, salones de ensayo y los mejores instrumentos.

Los alumnos tienen la oportunidad de formar sus propias bandas, lo que les permite crear un sentido de responsabilidad con los otros miembros del grupo y disciplina a la hora de ensayar los temas aprendidos.

"Cada uno descubre su personalidad en la banda y entiendan la importancia que cada miembro tiene dentro de la misma" comenta Fory.

La escuela ya ha empezado a dar sus frutos. Uno de sus exalumnos es el cantante de El que manda soy yo, Que voy a hacer sin ti, Victor Muñoz. Y por su parte, Mathias Hussman (otro exalumno) estará tocando próximamente con Aditus, Los Amigos Invisibles y Cindy Lauper.

David Fory's School of Music está lleno de futuros y jóvenes talentos con ganas de explotar sus habilidades.

Se encuentra ubicada en el último piso del Centro Comercial Plaza Las Américas. Teléfonos: (0212)986.33.89

MAESTRO ABREU ORGULLO 100% VENEZOLANO


Publicado por: ANALITICA.COM

Maestro Abreu recibe premio Príncipe de Asturias

unionradio.com.ve

Viernes, 24 de octubre de 2008


Los ganadores de los Premios Príncipes de Asturias 2008, entre ellos la colombiana Ingrid Betancourt y el Sistema de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, recibieron hoy sus galardones en una solemne ceremonia presidida por el príncipe Felipe, heredero de la Corona española.
La ex candidata presidencial colombiana y antigua rehén de la guerrilla de su país, fue la intervención más emotiva y también la más reivindicativa, con numerosos alegatos en contra de lacras como las drogas, el tráfico de armas y sobre todo del terrorismo, del que ella fue víctima durante años.

"Las guerrillas de Colombia deben oír desde aquí las voces de quienes reclamamos la libertad de todos los colombianos", dijo la ganadora del Premio de la Concordia.

Tras recordar las "noches oscuras" que pasó en la selva imaginando un mundo mejor, la galardonada dijo que entonces no podía ni imaginar que hoy estaría junto a personalidades de la talla del tenista español, Rafa Nadal, galardonado con el Premio al Deporte y a quien ella seguía sus éxitos durante años a través de la radio.

Estar junto a él y junto al filósofo francés de origen búlgaro Tzvetan Todorov o la escritora canadiense, Margaret Atwood, "es una sensación parecida para mí a la del que ha atravesado el desierto y se encuentra finalmente con el oasis".

La colombiana tuvo palabras de reconocimiento para cada uno de los galardonados pero fueron más las que dirigió a quienes pueden romper la "la maldición de la indiferencia" ante el terrorismo.

Su felicidad solo está empañada -dijo- por "la cruel realidad que sufren mis hermanos cautivos en la selva", hasta el punto de que "no me sentiré totalmente libre y feliz mientras haya algunos compañeros presos".

Antes de ella, intervino Margaret Atwood, la galardonada con el Premio de las Letras, quien subrayó la necesidad de que el ser humano se reinvente y reinvente también su relación con "el planeta que le sostiene".

Atwood recordó "la crisis mundial financiera, pero también climática", y advertió de que el futuro de la humanidad traerá "casi con total seguridad escasez de alimentos, suministros cada vez más menguados de energías fósiles, y más pobreza e inestabilidad social".

También tomó la palabra el ganador del Premio de Ciencias Sociales, el filósofo Tzvetan Todorov, y lo hizo con un discurso en el que advirtió de que ser civilizado no significa haber cursado estudios superiores o haber leído muchos libros, sino "ser capaz de reconocer plenamente la humanidad de los otros, aunque tengan rostros y hábitos distintos".

Quien no habló pero sí recibió numerosos elogios durante la ceremonia fue el fundador del Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, José Antonio Abreu, galardonado con el Premio de las Artes porque, según el acta del jurado, supo combinar "la máxima calidad artística" con "una profunda convicción ética".

Esta fundación estatal, conocida como "El Sistema", agrupa a cientos de miles de jóvenes y niños, muchos de ellos con riesgo de exclusión social y problemas económicos que han hecho de la música clásica un fenómeno popular en Venezuela.

En el discurso de clausura de la ceremonia, -presidida por el príncipe Felipe y su esposa la princesa Letizia y a la que también asistió la reina Sofía-, el heredero de la Corona española se refirió a esa organización para resaltar su capacidad de ver que con la música se pueden hacer crecer los sentimientos de solidaridad y autoestima.

El Príncipe tuvo palabras de elogio y felicitación para todas las personalidades galardonadas en esta edición de los premios que llevan su nombre.

Además de Betancourt, Todorov, Nadal y Atwood, la lista de premiados se completa con los representantes de las organizaciones que luchan contra la malaria en África (Cooperación Internacional), los creadores de Google (Comunicación y Humanidades) y los cinco científicos (Investigación Científica y Técnica), que lideran las investigaciones sobre la aplicación de los nuevos materiales al desarrollo sostenible y la lucha contra la pobreza.

Todos ellos recogieron el galardón de manos del Príncipe, en el tradicional escenario, el Teatro Campoamor de la ciudad española de Oviedo (norte) que recibió con todo tipo de honores a sus ilustres visitantes.

unionradio.com.ve

José Antonio Abreu agradece el Premio Príncipe de Asturias

MISS VENEZUELA Mucha tela que cortar



Publicado por Estampas

EL MISS VENEZUELA equivale a la semana de la moda de otros mercados, porque en un país que idolatra a las reinas de belleza, los trajes que ellas usan definitivamente marcan tendencias. Y es que la pasarela de este concurso es la principal plataforma de los diseñadores locales, pues en ella se escribe la historia de la alta costura del país, aunque a algunos les disguste su estética, envuelta en los aires controversiales de la "moda espectáculo". 56 años han pasado desde que el Miss Venezuela se convirtió en fábrica de reinas, actrices, empresarias y políticas.

Pero, desde 1983, el concurso también es cantera de la moda local. Del mítico Guy Meliet al afamado Ángel Sánchez, muchos son los modistos que han catapultado sus carreras gracias a los minutos de fama que logran sus trajes al exhibirse en el programa más esperado por ajenos y entendidos y servir de segunda piel a las aspirantes a reina. Para muchos, la pasarela de la "noche tan linda" es símbolo de glamour y elegancia. Para otros, los más críticos, es sinónimo de un estilo recargado o demodé. Y es que, amado u odiado, el Miss Venezuela es lo más parecido en estas tierras a la Moda, ésa que no necesariamente muestra vestidos para usar, sino que exhibe piezas sólo para ver. Esa moda que está hecha para llamar la atención con todo lo que consiga a mano, incluyendo la polémica.Por Efraín Castillo

De los dibujitos a la pasarela

¿Sabía usted que los vestidos que en 1981 usaron Irene Sáez y Pilín León fueron creación de Osmel Sousa? Desde finales de los años setenta, a Sousa le fue encargada por la agencia de publicidad OPPA (propietaria para entonces del concurso) la tarea de diseñar y confeccionar los trajes de todas las misses, junto al modisto Elmar (creador de los trajes de espectáculo de la cantante Mirla Castellanos). Y es que el hoy "zar de la belleza" tenía años trabajando como dibujante de muñecas para los anuncios de prensa de la mencionada agencia. Y precisamente fue esa destreza a la hora de trazar siluetas femeninas la que le sirvió no sólo para aprender a "esculpir" mujeres reales, sino para convertir al concurso en pasarela de moda.

Antes de su llegada al certamen, los vestidos que lucían las participantes eran comprados por ellas mismas o, en el mejor de los casos, cedidos por las empresas patrocinantes. "Miss Aragua confía su elegancia a Selemar, que siempre es moda y tiene los mejores regalos para mamá", se le oía a una narradora durante el desfile de presentación de las candidatas de una de las ediciones, como ejemplo de lo que los organizadores lograban para que las muchachas lucieran, por minutos, la fantasía de la elegancia.

Cuando, a finales de 1981, la Organización Cisneros tomó el control del Miss Venezuela y nombró al cubano-venezolano como presidente, el ahora "zar de la belleza nacional" decidió incluir a otros modistos en el staff del certamen, convirtiéndose así en el propulsor de la carrera de muchos. "Yo fui integrando a los diseñadores que estaban dando sus primeros pasos en el país. Para ellos, eso de trabajar para un concurso era algo nuevo, distinto. Piera Ferrari me ayudaba a confeccionar los diseños que hacía para algunas misses, pero en 1983 le pedí que participara con un diseño propio para la candidata Paola Ruggieri, que al final se convertiría en ganadora. En el certamen del año siguiente, le dije a Guy Meliet que me creara unos trajes para otras niñas. Y después que entraron ellos, vinieron los demás. Desde entonces, todos los que cosían cosas importantes estaban aquí. Empezaron a involucrarse y a llamar a la organización para participar".


Meliet, Carmen Victoria
y la moda-espectáculo


Pero no fueron las concursantes las que dieron vida al concepto de pasarela de moda dentro del Miss Venezuela, sino Carmen Victoria Pérez, una de las más recordadas animadoras de este certamen. Pérez inició su trabajo como conductora en 1980 y, durante diez años consecutivos, no sólo utilizó su voz ronca y su garbo para darle prestancia al concurso, sino que decidió agregarle al evento un elemento adicional de fastuosidad: el vestuario. "Carmen Victoria Pérez -dice la misma Carmen Victoria desdoblada al hablar- creó un estilo en el Miss Venezuela con su vestuario, porque ella pensaba que había que incluirlo como un elemento más del espectáculo. Ella no pensaba que ese vestido era para lucirlo en una fiesta, sino que era parte del show". La "flaca", como se le conoció (y conoce) en el medio artístico, no pudo escoger mejor compañero de aventura: Guy Meliet, el modisto francés radicado en Venezuela que, para entonces, tenía un pequeño atelier y atendía a un selecto grupo de damas de sociedad, el mismo que gracias al Miss Venezuela se convertiría en el maestro de las futuras generaciones de diseñadores de moda en el país, hasta su muerte a principios de los noventa. "El primer año yo le pedí a ese extraordinario señor que era Meliet que me hiciera un vestido espectacular y fuera de serie, pero como no había tiempo, me cedió un traje del modisto internacional Tan Giudicelli que había traído para su boutique. El vestido era tan de avanzada para la época que generó comentarios fortísimos. Hasta Osmel Sousa tuvo que salir a decir que era una pieza de alta costura. Allí entendí que el Miss Venezuela no sólo era las candidatas o los musicales, sino que también podía ser mis vestidos y capitalicé el asunto. Al año siguiente, fuimos más atrevidos. Con el mismo concepto, Guy Meliet me confeccionó un traje 'bomba', y si antes hablaron del traje durante quince días, ese año hablaron de mi ropa durante un mes".

La atención generada fue tal que se volvió parte del programa anunciar la entrada de la animadora. "El país se paralizaba en el primer minuto para averiguar qué me había puesto. Hubo un Miss Venezuela en el que yo llevaba un traje con hombreras de aluminio. Fíjate el alboroto que armábamos".

Un alboroto que no se quedó sólo en generar habladurías sino que introdujo en el país el concepto de moda-espectáculo. De hecho, tan sólo tres años después de crear para Carmen Victoria, Meliet comenzó a coser vestidos para las candidatas, con su estilo "estrambótico", pero vanguardista. Así lo definieron los críticos: "Se evidencia su inclinación por el 'traje show', el uso de elementos y materiales atípicos (espejos, acrílicos, nylon, etc.), que en la alta costura no se utilizan y que en sus trajes dan efectos impresionantes… Meliet proviene de la escuela europea, fue alumno de Balenciaga y Jean Desses, pero ocurrió que al llegar de vacaciones a Caracas se enamoró de El Ávila de tal manera que se quedó a desarrollar aquí su trabajo y a tropicalizar su experiencia", dice un artículo reseñado en la página www.analitica.com a propósito de una retrospectiva de diseñadores realizada en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas.

A partir de entonces, el estilo Meliet tuvo tal influencia que, durante los años ochenta y noventa, los diseñadores que utilizaron el Miss Venezuela como pasarela de exhibición se dieron a la tarea de construir piezas que difícilmente podían utilizarse en una fiesta o compromiso social, pero que marcaban tendencia creativa. Las mangas exageradas, las hombreras con lazos grandes, las colas y los armadores comenzaron a ser infaltables en los vestidos de gala que desfilaban las misses convertidas en maniquíes. El propio Osmel Sousa deja claro que lo recargado y hasta "kitsch" de los trajes nunca fue una casualidad ni producto del "mal gusto", sino una necesidad. "Esto no es moda vivible y las cosas no pueden ser discretas ni sencillas. En el concurso, mientras más espectacular, más impacto. Cuando los diseños son muy simples, la gente se queja e incluso los comentarios en la calle son que el vestido es muy feo. La gente cree que los vestidos son recargados porque a mí me gusta así, pero no señor, esto es moda-espectáculo. Como la que impuso John Galliano con sus diseños estrambóticos o la de otros modistos en el mundo. Hace poco estuve en un desfile de Roberto Cavalli en el que una de las modelos mostró una chaqueta increíble. Cuando pregunté cuánto costaba, me dijeron que simplemente no saldría a la venta. Que era sólo para darle un toque de show a la colección. Eso es lo que aplicamos en el Miss Venezuela".

Carmen Victoria Pérez cree que cualquier crítica sobre la pasarela de moda del Miss Venezuela debe dejar de lado la idea de que los vestidos son recargados, porque a su juicio "eso forma parte del show". "El Miss Venezuela es magia, es fantasía. Sí, los vestidos son estrambóticos, pero son para el espectáculo. Las muchachas no van a un coctel en su vida privada con esos trajes. Más bien están probando su habilidad para lucir como modelos de algo que puede resultarles incómodo, pero que si lo saben llevar les dará muchos puntos en el futuro. Por eso me parece una necedad criticar utilizando ese criterio, porque el espectáculo admite lo estrambótico o lo excéntrico. Yo quisiera ser la asesora de imagen de las misses para que tú vieras las locuras que les colocaría encima (risas)".

miércoles, 15 de octubre de 2008

PLAY BALL!!!


Como empezó la temporada de baseball en nuestro país, aquí les dejo un video muy bueno que encontré para darle apoyo a nuestros queridos LEONES DEL CARACAS.


domingo, 12 de octubre de 2008

Un caraqueño mostrará en Brasil su fútbol estilo libre


PUBLICADO POR: EL UNIVERSAL

Artistas del balón desafiaron la gravedad en la plaza La Castellana

Jugadores hicieron hasta diez "toques" seguidos (Josué Rojas)
Donaldo Barros tiene 26 años y 20 jugando fútbol. Maniobra la pelota sin ansiedad, con su estilo particular, el mismo que lo hizo campeón de la competencia del año pasado.

Ayer en la plaza La Castellana, "Donaldinho" -como lo bautizó uno de los jueces del evento-, ganó tres rondas seguidas y la final después de exhibir su control del balón, su creatividad y su gracia.

La siguiente maniobra la ejecutará en Sao Paulo, Brasil, junto a representantes de 39 países, cuando se lleve a cabo la final internacional de la "Red Bull Street Style", en el mes de noviembre.

La competencia nacional de fútbol estilo libre fue inaugurada el año pasado. Barros viajó a Buenos Aires, donde resultó ganador el ecuatoriano Gustavo Tello, quien defenderá este año su título frente a competidores provenientes de todos los continentes.

A Argentina acudieron 16 artistas del balón y este año en Brasil se reunirán 40. La empresa Red Bull se ha encargado de promover esta modalidad urbana que en Caracas aún no tiene suficientes adeptos.

Alejandro Burger, gerente de Mercadeo Deportivo de Red Bull, explicó que ha sido difícil encontrar participantes que estén comprometidos con esta disciplina. "No es algo tomado con mucha seriedad. Cuando se abrieron las inscripciones recibimos 25 candidatos que entregaron un video de youtube con su secuencia de maniobras. Luego se hizo una selección de ocho jugadores que fueron los que demostraron mayor compromiso con la modalidad", explica Burger.

Estos ocho jóvenes -seis caraqueños, un maracucho y otro nativo de Anzoátegui- desafiaron ayer la gravedad en una tarima circular de siete metros de diámetro. Las reglas de la competencia son sencillas: 3 minutos, 2 jugadores y 1 balón. En ese tiempo los participantes exhibieron su habilidad de mantener el balón, movimientos con ritmo al son de la música como lo hizo Sydney Adans, que viajó de Anaco en autobús con su mamá y obtuvo un honroso tercer lugar.

En la categoría de sorprender al público y a los jueces, el nativo de Maracaibo fue el triunfador indiscutible.

John Acquaviva, de 15 años, se sacó el zapato y lo sostuvo en la cabeza encima del balón, y así lo hizo también con una botella. Sus trucos, ritmo y perfecto dominio del balón lo llevaron a disputar la final junto a Barros, quien llegó muy bien preparado psicológicamente para triunfar. "Vengo a ganar y ya", dijo antes que iniciara la competencia.



Delia Meneses
EL UNIVERSAL

María Laura García: Muero por una arepa


Publicado por: EL NACIONAL

La animadora y periodista de salud hace ejercicios todos los días, come moderadamente y evita a toda costa escuchar noticias

María Laura García llega cargada de bolsas, sobres, un maletín y una laptop. La oferta de ayudarla con tanto bagaje es amablemente rechazada. "No pesan tanto, no te preocupes", dice. Eso esconde la delicadeza con la que camina hacia la mesa, deja todo lo que carga sobre ella, se sienta y espera a que la entrevista comience.

"Yo soy realmente todo terreno, a donde vayamos yo me adapto", cuenta, hablando con una rapidez que contrasta con el hablar pausado que usa en sus programa A Tu Salud y Momentum, transmitidos por Globovisión, con una versión de A Tu Salud en radio por La Romántica 88.9, que junto con columnas de salud en Tal Cual y El Nacional consisten en su trabajo diario.

Lejos de lo que cualquiera pudiese pensar al detallar su esculpida estampa, García no está de acuerdo con la cirugía estética, y admite que sólo se ha hecho mamoplastia para aumentar el busto. No tiene ningún problema en mostrar los "cauchitos" que cuenta trató de quitarse con lipoescultura, y que a los 4 meses volvieron. "Es porque genéticamente tengo la tendencia. Esa nunca me la volvería hacer nunca de la vida".

"La gente cree que tengo más edad porque tengo 19 años en esto y creen que me mantengo así a punta de operaciones, pero no, tengo 37 años y no me he hecho sino las que te he contado. No es que te vas a volver adicto a las operaciones estéticas", añade.

Lo que sí hace García para mantenerse es evitar comidas dañinas y comer moderadamente ("muero por una arepa; cuando viajo ya a la semana estoy desesperada por comerme una") y hace ejercicios al menos cuatro veces a la semana, en las noches y cualquiera que pueda, sea caminadora, escaladora o caminar. "Ojalá pudiera hacerlo todos los días porque para mí es mi pastilla, mi inyección de energía. Es la mejor manera de tener ánimo, para respirar, para estar con uno mismo, para pensar, para oxigenar".


También escucha mucha música, la más positiva que pueda, y evita escuchar las noticias. . Prefiere Juanes, Il Divo y en especial Olga Tañón. Y evade el activismo político. "La única forma de poder manifestarse como ciudadano para construir algo es por el voto. Y así es como me expreso yo. Yo no soy de tirar piedras sino de ofrecer ideas. Y además, yo no vivo de dar opinión, vivo de dar información."

Buscan al público joven


Publicado por: El Universal México

Buscan al público joven

Sughey Baños
El Universal
Martes 30 de septiembre de 2008
espectaculos@eluniversal.com.mx

Nickelodeon está de estreno, ya que a partir de esta semana comenzó a transmitir un programa dirigido especialmente al público adolescente, donde la emoción del primer amor y las aventuras que se viven a esa edad se verán reflejadas. Se trata de la telenovela Isa TKM (te quiero mucho), cuya grabación fue realizada en su totalidad en Venezuela.

Isa TKM se trata de la primera producción que Nick realiza en este formato, y lo hace con la colaboración de Sony Pictures Television International (SPTI). La historia de Isa y su tierno amor por Alex, su compañero de escuela, fue escrita por la novelista venezolana Mariela R0mero; entre sus trabajos para tv se cuentan La hija del jardinero y Belinda, ambas transmitidas en México.

La dramaturga comenta que esta telenovela se basa en otra obra de ella titulada Alba Marina, cuya temática es con personajes más adultos, por lo que el libreto tuvo que sufrir cambios para que pudiera llegar al público de Nickelodeon. “Tomé elementos de aquella novela, que gustó mucho para la época para la gente joven, pero también hay cosas mías, de cuando era de esa edad, y yo estoy rodeada de gente bastante joven, entonces estoy viendo cómo es el movimiento de ellos, qué les pasa, estoy tomando un poco de todo” declaró.

martes, 7 de octubre de 2008

El caraqueño que le abre el apetito a Nueva York


Publicado por: Todo en Domingo

Una pizza con huevos para el desayuno, un club sándwich de helado, lumpias rellenas de ensalada César y una lasaña de chocolate son algunas de las recetas con las que George Durán despierta el interés de la gente por la cocina en las calles de Manhattan. Su programa Ham on the street, transmitido por Food Network, llega a un público cada vez más joven

Cuando el ceño fruncido de una nonna de Little Italy da paso a una sonrisa nerviosa, porque la lasaña de chocolate que probó –y le gustó– no es algo que su mente pueda aceptar con facilidad, o cuando un turista en Las Vegas dice que le encantan los jalapeños rellenos de mantequilla de maní y mermelada, George Durán se crece ante la cámara.

Experimentar con el paladar es la norma de este gourmand y animador de Ham on the street, el programa del canal de cable Food Network. Durán es venezolano y se mudó a Estados Unidos cuando tenía 15 años (hoy tiene 33), pero todavía uno de sus recuerdos más vivos de sus días en Caracas es la imagen de él, siendo niño, aferrado al gran dedo de su padre mientras ambos compraban víveres en el mercado de Coche. "Recuerdo las frutas, las pescaderías enormes y cuando comprábamos una mascota –un gallo, un hámster, un conejo–, que mi mamá nos obligaba a regalar a los pocos días de tenerlo en casa".



De padres armenios que emigraron a Líbano, Venezuela y, finalmente, Estados Unidos, creció en un hogar donde los alimentos son el mejor instrumento para comunicarse. "En mi familia nos decimos `te amo’ con la comida".

Dice que su madre posee un don especial para hacer los platos típicos de cada país donde ha vivido, pero es una purista de los fogones a la que no le gustan las fusiones.

"Yo, en cambio, siempre pienso en cómo variar cada receta". Sin embargo, hasta su mamá tuvo que dejar a un lado sus prejuicios culinarios cuando comprobó lo acertada que era la recomendación de su hijo de agregar queso de trenza armenio para lograr un pan de jamón fabuloso.

Gourmand y animador. Aunque George Durán siempre fue un irreverente de la cocina, su osadía rozó el éxito cuando, estudiando en París en la Ecole Superieure de Cuisine Francaise Group Ferrandi en el año 2002, presentó una idea para un programa al canal francés Cuisine TV. Cámara al hombro, este cocinero recorría las calles de la capital francesa y hacía que los parisinos probaran sus recetas poco ortodoxas. "La idea de Ham on the street nace en 2006 de uno de esos programas que hice en Francia".

En él la gente se encantaba con trufas de chocolate, que luego rechazaba al saber que se hacían con queso de cabra. "Así me di cuenta de que había material para un programa".

El otro ingrediente que lo ayudó a moldear el concepto que vendió a Food Network, tras su regreso a Estados Unidos, fue su experiencia previa en televisión y radio, en la que interactuaba con la gente. Durán estudio comunicación en New York University (NYU), donde trabajó en la emisora WNYU. También tuvo segmentos en WPLJ FM y WABC, antes de entrar al staff del canal musical MTV para conducir House of Style. Luego, cuando se mudó a HTV, fue animador de Top 21 Videos y Pachanga. "Soy todo el paquete en uno –director, productor y animador– y quiero que la gente lo sepa", dice mientras degusta su sushi roll favorito en Friendhouse, uno de sus lugares predilectos desde sus días en NY. "El mejor sushi de Nueva York, pero por favor no lo digas porque se va a echar a perder".

Ham on the street no podría existir sin esa interacción con el público. Por eso, no se hace en estudio sino en la calle y en diferentes locaciones donde este cocinero caraqueño enamora a sus "víctimas" con sus platos.

"Me gusta ver cómo la gente reacciona con timidez ante la cámara y cómo cambia cuando les das a probar algo que les gusta".

El secreto es el buen humor que Durán le pone a todo. "No es más que sugarcoating, es decir, endulzar a la gente para que no note que hay un brócoli debajo de esa capa de azúcar", dice riéndose. Este toque lo utiliza, igualmente, en el segundo show que anima en Food Network, The secret life of... (sábados, a las 9:30 am), en el que explora la historia de manjares conocidos como las donas y recorre el país para conseguir los mejores lugares para comerlos.


Sabe a casa, pero... La idea de jugar con ingredientes y recetas que son familiares para su público también ha sido fundamental para captar la atención de los televidentes, especialmente los jóvenes. "Yo lo llamo comfort food con un giro de chef". Comfort food son todas esas comidas que saben a casa, que son deliciosas aunque sean calóricas y que mamá prepara con frecuencia. El giro es la labor ingeniosa de Durán, quien pone a su mente a trabajar cada noche para reinventar recetas.

Además de probarlas decenas de veces hasta lograr la que le gusta, hace que sus amigos las prueben y aprueben.

"Lo que hago es trabajar con los ingredientes básicos que usan los estadounidenses", aunque son recetas que se conocen casi en todas partes, pero que él cambia ligeramente para hacer versiones nuevas y apetitosas. "Son alimentos fáciles de conseguir, que la mayoría siempre tiene en las alacenas de casa".

Muchas de estas ideas las recopiló en el libro Take this dish and twist it (Toma este plato y dale un giro), editado en inglés por Meredith Books, que saldrá al mercado el próximo 8 de octubre y se distribuirá masivamente a través de cadenas de librerías como Barnes & Noble, así como en Internet por Amazon.com.

En sus páginas rebosantes de humor se puede aprender cómo preparar un club sándwich de helado, una pizza para desayuno con huevos y espinacas o una frittata que sabe a hamburguesa con queso. Durán enseña cómo hacer una deliciosa tortilla española de papas, pero con chips; una ensalada Waldorf para servirla en canoas de endibia, lumpias rellenas de ensalada César y hasta un perrocaliente a la venezolana como esos que saben a gloria a las 3:00 am después de una fiesta.

También simplifica la manera de hacer las fabulosas pizzas armenias y hasta da la receta secreta de la torta de chocolate chip de su madre.

Dice que a las personas les cambia la cara cuando se le habla de pizza es vez de omelette a la hora del desayuno porque no suena tan complicado, cuando leen que existe un aceite de oliva o una mezcla de panquecas en spray que se puede consumir sin pruritos, así como al enterarse que las tortillas de trigo mexicanas son perfectas para el lahmajoon.

George Durán cree fielmente que entender lo que hay en cada plato es básico para tener una buena nutrición. "Es fácil ordenar un tiramisú en un restaurante si no sabes cuánta azúcar, queso mas carpone y crema lleva. De saberlo, no lo comerías". Quizás su versión no es precisamente "ligera", pero sí aprovecha el dulce de los twinkies (biscochos rellenos de crema) que usa como base en vez de agregar tanta azúcar. "Verás que es uno de los mejores postres que has comido en tu vida", asegura.

Este cocinero estrella ha probado por sí mismo que abrir el apetito no sólo funciona para aprender a alimentarse correctamente. "Creo que la cocina es también un instrumento de socialización, porque abre puertas para relacionarte mejor con los demás". Nadie mejor que él, quien cocina casi todos los días para sus amigos, para garantizarlo.

"Estoy usado, pero no abusado"


Publicado por El Universal

Entrevista Raúl Amundaray, actor

"Estoy usado, pero no abusado"

"¿Que si creo en amantes? Por supuesto que creo en amantes. ¿Por qué no? Amantes femeninas, eso sí"


Ya no es el protagonista, sino el abuelo del galán. En esta oportunidad, el primer actor venezolano Raúl Amundaray interpreta el personaje de Don Pipo en la telenovela ¿Vieja yo? En la historia, es el patriarca de la familia Martínez y ha sido el responsable de levantar un imperio a punta de trabajo. Pero no es tan perfecto como pudiera parecer a primera vista. Primero, nombra a la desconocida Margot (Mimí Lazo) como la sucesora en su empresa, pasándole por encima a su nieto José Antonio (Adrián Delgado) y, para colmo de males, en los próximos capítulos se descubrirá que le es infiel a Marisol (Chelo Rodríguez) con Marta (Sonia Villa- mizar).

-¿Cómo es Don Pipo?

-Gracias a la buena pluma de Mónica Montañés ha sido un hermoso personaje que tiene comicidad y drama. Don Pipo es bueno, simpático, bonachón y querendón. Pero muy pronto vivirá grandes conflictos relacionados con su esposa y un secreto que aún no han descubierto.

-Ya sabemos que Don Pipo tiene una amante. ¿Raúl Amundaray cree en amantes?

-¿Que si creo en amantes? Por supuesto que creo en amantes. ¿Por qué no? Amantes femeninas, eso sí.

-¿Ha tenido alguna amante?

-He tenido muchas. Pero las mujeres que me amaron ya han muerto.

-¿Y acaso su esposa no lo ama?

-Por supuesto, pero esa es la actual. Dije "amaron" en tiempo pasado...

-¿No le hace ningún cuestionamiento a su personaje? ¿Ni siquiera que haya nombrado a una desconocida como su sucesora?

-Él es como es y esa es una venganza, un castigo que le da Don Pipo al nieto porque junto con la novia está preparando sacarlo del camino para quedarse con la compañía, con El caimán feliz, al cual él le ha dedicado muchos esfuerzos desde hace muchísimos años. Imagínate ese es un gran esfuerzo para levantar esa tienda tan inmensa. ¡Ja, ja, ja!

-¿Existe una clave para mantenerse por tantos años en el medio televisivo?

-Hay una frase hecha: "Llegar es difícil pero mantenerse es mucho más difícil todavía". Mi clave ha sido estar siempre en paz conmigo mismo, amar lo que hago y hacerlo con amor.

-Tomando en cuenta el título de la telenovela ¿usted se considera viejo? ¿Vieja yo?,

-No me considero viejo. Yo estoy usado pero no abusado.

-¿Se realizaría alguna cirugía plástica o se inyectaría botox?

-No por ahora no. Eso se nota. Lo que me he dejado es la barbita en la cara más nada.

-¿Cómo asume el haber sido el galán de telenovela y hoy en día es el abuelo del galán?

-Uno es actor y esta es la carrera más prolongada que hay. Tú eres niño actor, después eres el galancete, después eres galán, después eres primer actor, después haces el papá del muchacho, después el abuelo del muchacho. Ya mis expectativas no están en protagonizar. Ya he protagonizado bastante.

Soniberth Jiménez
EL UNIVERSAL

José Luis Rodríguez "¿Retirarme?¡Jamás!"


Publicado por: ESTAMPAS

Sus 40 años de carrera como solista lo traerán a Venezuela el 24 de octubre para dar un concierto sinfónico en el Teatro TeresaCarreño. A propósito de su visita, Estampas conversó con "El Puma" sobre su vida en tarima, la madurez, la política y hasta el inevitable tema de Lila Morillo
Por Efraín Castillo

"Voy a conquistarte, como lo hice un día", dice una de sus más recordadas canciones y eso es lo que viene dispuesto a hacer. Tenía 20 años sin presentarse en Venezuela a lo grande ("es la segunda vez en mi carrera que haré un concierto sinfónico") y promete un reencuentro nostálgico y caluroso con el público que lo vio nacer y que se enamoró con su voz y sus canciones. Más de 90 músicos en escena y la participación de invitados especiales como Oscar D'León forman parte del menú que tiene preparado el caraqueño que se inició en el grupo Los Zeppis a principios de los sesenta, despegó musicalmente en 1963 en la Billo's Caracas Boys y grabó su primer álbum en solitario en 1968, hace justo cuarenta años. "Será un recorrido desde mi época de bolerista en la Billo's, pasando por mis éxitos como solista, mezclado con mariachi, piezas de Los Panchos y música criolla". Pese a que son ya dos décadas alejado de los escenarios venezolanos, Rodríguez prefiere no formarse expectativas respecto al recibimiento que tendrá del público local. "La verdad, no espero nada. Sólo vengo a dar lo que he sembrado durante todos estos años… Simplemente se trata de volver a la patria a decir: 'Aquí estoy, vengo de recorrer parte del mundo y ésta es mi historia musical'. La gente que vaya al concierto, estoy seguro, tiene bonitos recuerdos e irá a compartirlos. Dios quiera podamos pasar juntos un rato agradable".

TODO UN "PAVO REAL "
La conversación telefónica con José Luis Rodríguez transcurre apresurada, pero cordial. "Dispara, hermano", es lo primero que suelta al inicio de la entrevista, en alusión a la batería de preguntas dispuestas. Sin embargo, sus respuestas discurren con el tono señorial y reposado que lo ha caracterizado en todas sus facetas artísticas.

El país lo conoció gracias a Billo Frómeta, ¿qué conserva de esa época?
"Tengo un recuerdo hermoso de Billo, porque confió en mí y me dio una gran oportunidad. Después de que se disolvió el quinteto Los Zeppis, fui con temor y temblor a su casa a hacer una audición, luego de la cual me dijo: 'Está bien, estás contratado. Vas a ganar 3.500 bolívares al mes y 500 bolívares por canción'. Fui corriendo a casa de mi mamá y le dije: '¡Vieja, coronamos!' (risas). El asunto no fue nada fácil, sobre todo al principio, porque yo llegué para suplantar a Felipe Pirela y sentía mucha presión. De hecho, algunas personas se ponían frente a la orquesta, me veían y decían: 'no, qué va, no camina, brother'. Sin embargo, insistimos y al final la gente me aceptó como bolerista".

Pero no fue con el bolero sino con la balada con la que José Luis Rodríguez se hizo popular dentro y fuera de Venezuela. Después de varios discos en solitario y de su participación en varias telenovelas, a fines de los setenta grabó Voy a perder la cabeza por tu amor, tema del compositor español Manuel Alejandro que lo catapultó fuera de las fronteras patrias. El resto es historia. En 1980 llega la famosa Pavo Real, canción tradicional venezolana adaptada al ritmo "disco", con la que no sólo empezaría a conquistar a las féminas por su voz aterciopelada y sus melodías románticas, sino por sus movimientos corporales.

Usted fue un ídolo de juventudes. ¿Añora algo de aquellos tiempos?
"¿Añorar? Para nada. El éxito es presente, no es pasado. Y yo no vivo en el pasado".

¿Todavía se siente exitoso?
"Me siento exitoso, no paro de viajar, y lo que me sorprende es que muchos jóvenes siguen identificándose con El Puma. Hay nuevas generaciones que están yendo a mis shows, que están descubriendo mi música".

¿Cómo ve su carrera después de tanto tiempo en los escenarios?
"Con madurez, sin dejar de pensar que el escenario es un trampolín para transmitir lo de siempre: amor, fe, esperanza, cariño, optimismo, alegría, porque uno es simplemente un resorte propulsor de emociones".

Y ¿cómo ve la vida, ahora que ya no es un muchachito?
"Cheverísimo (risas). Hasta ahora bien. Hay cosas que no haría de nuevo (y no te las voy a contar), pero que ya se hicieron y con las que hay que seguir adelante. Hay que recibir los años como vienen, pero con dignidad. Yo me siento orgulloso porque cada etapa la he disfrutado y la sigo disfrutando intensamente".

¿En qué etapa de la vida se siente?
"Ésa es una pregunta muy difícil. Pero si quieres puedes decir que estoy en la etapa de mantenimiento (risas)".

Con el tema Pavo Real José Luis Rodríguez demostró que lo suyo no era solamente la balada romántica
¿Y qué hace José Luis Rodríguez para mantenerse?
"Soy bien zanahoria. No cambiar de cama, de habitación, de reuniones, de horarios. Es un tanto complicado, pero se puede".

¿Y para mantenerse vigente?
"Trabajar. Cuando se está en esta profesión, el que deja de hacer desaparece en la mente de la gente. Si bajas la guardia, empiezan a borrarte. Por eso siempre estoy trabajando en todo. En comerciales, en series, en novelas, en la animación de programas. Hay José Luis hasta en la sopa".

De hecho, a sus 65 años, José Luis Rodríguez sigue haciendo de todo. Ya cuenta con más de 40 discos grabados, su talento como actor lo ha llevado a protagonizar telenovelas, películas, comerciales de televisión y, además, ha desarrollado carrera como animador. "Yo no me quejo de la vida. Lo que he hecho en el espectáculo es lo que me gusta".

CHÉVERE QUE CHÉVERE . ¡AU, AU!
Aunque movió el cuerpo al ritmo del Pavo Real e incorporó en sus discos canciones tropicales como La Fiesta, la historia de José Luis Rodríguez está vinculada a la música romántica. Perdidos en París, Atrévete, Un toque de locura o Te propongo separarnos han formado parte de las historias de amor de millones de personas y han sido cantadas por él.

Artistas como Luis Miguel están recurriendo a autores como Manuel Alejandro, 30 años después de que usted cantó sus composiciones. ¿Qué piensa de eso?
"Yo tengo dos compositores predilectos: Manuel Alejandro y José María Purón, el autor de Agárrense de las manos, un himno en mi carrera. En mi repertorio hay más de 40 canciones de Manuel y más de 50 de Purón. Manuel Alejandro es uno de los poetas grandes de la música hispana. No hace parches, hace canciones a la medida. Yo me encontré una vez con Luis Miguel en Miami y le dije: deberías grabar un disco con él. Eso fue hace como tres años. Cuando me enteré de la noticia del disco, me contenté muchísimo".

¿La balada está en crisis frente a ritmos como el reggaetón?
"Para nada. Sería como decir que el amor está en crisis. El amor no está en crisis, nunca ha estado en crisis. ¿Por qué existe Disney?, porque siempre habrá niños. ¿Por qué existe el amor?, porque siempre que nazca un ser humano estará impregnado de amor. La balada, el bolero, todo lo romántico nunca dejarán de ser. Los ritmos van y vienen y se olvidan. Lo romántico perdura".

¿Cómo ve el mundo artístico de hoy?
"Dinámico, ágil, hay otro tipo de competencia, otros medios y mucha gente que tiene gran valía".

¿Qué le hubiese gustado tener de la industria de hoy para abrirse camino?
"Uff. Internet, la masificación de los shows, la comunicación avanzada. Pero ya pasó. Lo que tengo y disfruto es el hoy".

¿Tiene algo que aportar a las nuevas generaciones artísticas?
"No, para nada. Yo no soy un dechado de virtudes ni soy quien para decirle a los demás: 'síganme, para que encuentren el camino'. Cada quien tiene su propio karma, su propia deuda, su propia vida. Yo no soy un transmisor de experiencias. Si la gente cree que puede ver algo en mí, pues que lo tome. Mi carrera es un libro abierto".

¿Quién le llama la atención del mundo musical venezolano?
"Cometería un error si dijera una opinión. Estoy un poco desconectado de la realidad venezolana".

¿Cuál cree que es su lugar en la historia musical del país?
"Eso debe decirlo el público. Nadie es eterno ni yo hago las cosas para que los demás digan 'Ahí está José Luis' o para que no me olviden. Eso sería una forma brutal de egoísmo".

¿Siente que es un icono de la cultura popular venezolana?
"No, vale. Yo no ando diciendo por ahí: 'mira, yo soy un icono'. Eso lo dice Perales: (y canta) i-co-no es él…. (risas)".

¿Ha pensado en el retiro?
"¿Retiro? ¡Jamás! No hombre, ¿cuál retiro? Si Dios me permite y me da fuerzas, le seguiré dando. El que tiene condiciones para hacer todo lo que yo hago, tiene que seguir haciéndolo".

¿Qué le falta por hacer?
"No te lo puedo decir".

¿Y por qué?
"Porque no puedo. No insistas, hermano".

En todo caso.¿Le falta mucho?
"Un pelo".

efcastillo@eluniversal.com

Algunos hitos
• Comenzó a principios de los sesenta apadrinado por Chelique Sarabia, luego de lo cual conforma el quinteto Los Zeppis.

• En 1963, Billo Frómeta lo acepta en su orquesta para sustituir a Felipe Pirela, reconocido bolerista.

• En 1966 se casa con Lila Morillo, de quien se divorcia 20 años después. Su separación fue transmitida por los noticieros.

• En 1973 protagoniza la telenovela Una muchacha llamada Milagros, en la que interpreta a un joven apodado "El Puma". A partir de entonces adopta ese sobrenombre.

• A finales de los setenta graba Voy a perder la cabeza por tu amor, del compositor español Manuel Alejandro, con la cual comienza su carrera internacional.

• En 1980 hace delirar a las mujeres con su versión disco de la canción venezolana Pavo Real. Sus movimientos de cadera fueron criticados por algunos por ser demasiado "sugerentes" para la época.

• En 1992 graba por primera vez un dúo con Julio Iglesias, quien se decía era su rival. La canción (Torero) fue incluida en el álbum Piel de hombre. La modelo del videoclip fue Irene Saéz.

• En 1997 graba con Los Panchos un disco de boleros (Inolvidable). El álbum se vuelve tan exitoso que graba dos nuevas ediciones, en 1999 y 2001.

• En www.elpuma.com, Rodríguez ofrece medallas en oro y plata con sus iniciales, por precios desde 139 hasta 239 dólares.

• Acaba de encarnar a un vampiro en la miniserie de TV Gabriel, transmitida en Miami, protagonizada por Chayanne.

A quemarropa: Lila y otros asuntos

¿Qué música escucha?
"Clásica".

¿Algún disco que quisiera grabar y no ha podido?
"Estoy preparando uno de música venezolana".

¿Alguien con quien le gustaría cantar?
"Roberto Carlos".

¿Su canción preferida?
"Dueño de nada. Porque eso soy yo, dueño de nada".

¿La melena de El Puma hasta la sepultura?
"Hasta que Dios me la tenga ahí. Yo no me quejo. ¿Tú te imaginas al Puma calvo? Sería terrible"
.
Si pudiera, ¿cuál deseo pediría?
"Desdoblamiento, viajes astrales, telepatía, clarividencia, levitación".

¿Su mayor temor?
"El dolor físico".

¿Qué cambiaría de su pasado?
"No te lo puedo decir".

¿Algún error que no se perdone?
"Ya yo me perdoné hace rato. Si me perdonó Dios, quién soy yo para no hacerlo. Yo no ando con sentimiento de culpa. Eso sería terrible".

¿Qué piensa de la situación política del país?
"Nada. Mi vida es cantar para toda la gente y es lo que he hecho en todos los países".

¿Deja de lado lo que hizo en el pasado, promover candidatos presidenciales? (acompañó a Carlos Andrés Pérez en 1988)"Ya no más. Si me contratan para un show, voy y canto, pero eso no quiere decir que esté identificado con esa tolda política".

¿Siente que eso fue un error?
"No. Todo tiene su momento".

¿Qué piensa de lo que han logrado sus hijas?
"Génesis va por su tercera novela. Lilibeth es una excelente actriz, Liliana también, pero les falta mucho por explotar".

¿Ha pensado grabar algo con ellas?
"No, nunca se ha planteado".

¿Cómo ve que lo sigan asociando con Lila Morillo, tras más de 20 años de divorcio?
"Eso es problema de la gente. Ya yo pasé esa página hace raaato".

¿Le molesta? ¿Le incomoda?
"No, no. Me da igual".

¿Mantiene contacto con Lila?
"No".

¿Quisiera verla en su concierto?
"No (y suelta una carcajada). Ya te metiste en lo profundo. Ibas bien".

"Ése es mi amigo El Puma"
En Youtube circulan tres comerciales de TV de una marca de chicle, en los que José Luis Rodríguez ayuda a los jóvenes a despertar sus habilidades conquistadoras con las féminas, cual "ángel de la seducción". "Ese es mi amigo El Puma, dueño del corazón" canta José Luis mientras vuela por los aires en un parque, emerge de una tumba o toca la pandereta detrás una bañera. "Libera el Puma que hay en ti", es la frase con la que remata el propio cantante, junto con un gruñido de fiera frente a la cámara. "Qué pena verlo haciendo el ridículo", "es genial", "mi mamá casi entra en coma profundo de la impresión" son tres de los comentarios colocados por los propios usuarios que visitan la página. Para Rodríguez, el trabajo, simplemente, fue "fabuloso". "Me llamó por teléfono el creativo del comercial y le dije: 'pero ¿tú sabes quién soy yo?', y enseguida me respondió: 'sí, El Puma'. 'Y ¿tú quieres que yo haga un comercial de chicle?'. 'Sí, queremos que seas tú'. Le pedí que me mandara el guión. Lo vi, me gustó y ya está".

¿Se divirtió con el comercial?
"Muchísimo. Y es más, acá en Estados Unidos los chamos me paran en la calle y me dicen: 'mira al Puma, el del chicle'. Ya soy reconocido por cinco generaciones (risas)".

¿Qué piensa de las críticas que hablan de su ridiculización?
"No me importan. A mí la opinión que me interesa es la que Dios tenga de mí. Ésa es la única válida".

Coordenadas
José Luis Rodríguez Sinfónico
Lugar: Teatro Teresa Carreño
Día: 24 de octubre de 2008. Hora: 8:00 pm
Boletos desde 220 bolívares
Teléfono: (0212) 794.0093 www.onlyticket.net

EL FAMOSO COMERCIAL...

Maravillosos sobresaltos, Sorpresas te da la vida


Publicado por: Revista Dominical

Maravillosos sobresaltos
Sorpresas te da la vida


La realidad les cambió de plano para sorprenderlos con su mejor cara. Una ganadora de la lotería por partida doble, un padre cuatrillizo, y la madre de una niña nacida de milagro, relatan cuando la buena estrella está a favor

Nestor Luis Llabanero

Cuatro hijos, sorpresa por capítulo

Julio Andrés Borges, padre de cuatrillizos


Luego de una espera -en la que apenas la esperanza acompaña el sentimiento del posible logro- recibir la noticia de la llegada de un hijo fue la sorpresa de vida de Julio Andrés Borges. Sin embargo, que no haya sido uno sino cuatro los niños, escribió esa sorpresa con mayúscula sostenida. Supo, con la boca abierta por minutos, que sería laborioso atender a Ana Sofía, Juan Diego, Juan Pablo y Andrés Ignacio.

“La llegada de mis hijos fue una sorpresa por capítulo”, confiesa el padre. “La sorpresa se fue dando por cuota, cada mes nos íbamos enterando de que había un bebé nuevo. Fue algo casi de ciencia ficción porque de la primera noticia, que fue saber que estábamos embarazados, luego de seis años buscando bebés, a ver primero que era uno, luego al segundo mes saber que eran dos y, al siguiente mes, saber que eran tres y, al cuarto mes, que eran cuatro, fue una especie de campanazo en la cabeza. Una cosa es saber que vienen cuatro, a ver que realmente hay cuatro. Cuando tienes la noticia de que son cuatro los bebés que vienen, lo primero que te asalta es decir `Dios mío, que nazcan bien y nazcan sanos´ y eso fue mi gran ansiedad durante el embarazo, lo pedía a Dios todos los días, y a La Divina Pastora, porque tú sabes que mis hijos, cada uno tiene su nombre, pero se llaman de la Divina Pastora cada uno.
Eso fue un milagro de la Divina Pastora y estamos eternamente agradecidos porque los trajo sanos y salvos.

Yo no soy barquisimetano, pero soy barquisimetío, y cumplimos anualmente la promesa de ir todos los años a visitar a la Divina Pastora. Mis hijos cumplen un año el 2 de octubre. Creo que la parte dura es tener que aprender a repartir en cantidades iguales para todos, eso es como hacer malabarismo con los sentimientos, pero al mismo tiempo es tan reconfortante y tan bonito que es una experiencia única. Gracias a Dios nosotros hemos recibido mucha ayuda”.
---------------------

El milagro que le faltaba a la Madre Candelaria
Rafaela Meza de Bermúdez, una hija de gracia


El 6 de septiembre de 1995 Rafaela Meza de Bermúdez, entonces de 36 años de edad, se preparaba para dar a luz a su cuarto hijo. No obstante, los médicos habían declarado clínicamente muerto al bebé de apenas cinco meses de gestado. Para sorpresa de todos, a las ocho de la noche de ese día, en el hospital “José Francisco Torrealba” de Altagracia de Orituco, estado Guárico, lo que extrajeron del vientre fue una niña. Con el acontecimiento se elevaba a las alturas a la Madre Candelaria, a quien se le atribuyó el milagro que le faltaba para ser beatificada por la Iglesia Católica. Así, Venezuela recibió también un excelente sobresalto.
A treces años del episodio, el más heroico para la señora Rafaela, ella cuenta la historia con la sencillez de su verbo. “Cuando Milagros nació sólo tenía tres hijos, porque el mayor se me murió. Milagros es la menor”.
- ¿Por qué se consideró el de Milagros Candelaria un embarazo de alto riesgo?
- Me dio preeclampsia a los cinco meses de embarazo, yo estaba hinchada y con la tensión siempre alta. Estaba mal, siempre enferma.
- ¿Los otros embarazos fueron iguales?
- No, fueron normales.
- Se dijo que el feto estaba clínicamente muerto.
- Todos los exámenes que me hacían decían eso, que el feto estaba muerto.
- ¿Y usted que hizo?
- Lo que hacía era llorar, llorar, llorar y pedirle mucho a Dios. Me aferré a Él, siempre he creído en Él y en la Madre Candelaria, a quien le faltaba un milagro para ser beatificada.
- ¿Quién le dio el diagnóstico?
- El doctor que me atendió.
- ¿Qué pasó luego de esa oración?
- El médico dijo que había ocurrido un verdadero milagro. Me sentí muy bien, feliz, fue una bendición de Dios, después de todo, yo la tuve a ella a los seis meses y me pusieron un tratamiento para que expulsara el feto.
- ¿Fue a dar a luz creyendo que el feto estaba sin vida?
-Eso lo dijeron las pruebas médicas, pero yo nunca pensé que estaba muerto, yo siempre pensé que estaba vivo. Había varios médicos y enfermeras que decían que el feto estaba muerto, pero yo tenía fe en que estaba vivo.
- ¿Usted lo sentía?
- No, pero yo decía que estaba vivo y que estaba vivo y que estaba vivo y bueno, gracias a Dios y a la Madre Candelaria, ella nació viva. En el hospital trabajaba una hermana de las Carmelitas de la Madre Candelaria, quien me regaló una estampita de la Madre Candelaria. Ella hablaba mucho conmigo y me decía: “Rafaela, no llores porque a la hermana Candelaria le falta un milagro para ser beatificada, para subir a los altares y tu hijo va a ser el milagro para que la Madre Candelaria suba a los altares”. Ella me acompañaba a rezar, me acuerdo que ya no lloraba sino que rezaba. Me dijo: “Ya vas a ver que cuando yo venga mañana este hospital va a estar lleno de alegría, todo el mundo va a estar aquí alborota´o porque eso va a ser un verdadero milagro”.
- ¿No sabía si era hembra o varón?
- No, porque ella nació enmantillada. En los ecos no se veía si era hembra o varón. Yo le decía al doctor que me salvara lo que había tenido. Y le dije que si no me salvaba lo que tuve, yo misma me iba a parar a ver. El doctor fue a la bolsita y se dio cuenta que la niña estaba viva. Llamó a las enfermeras para que la llevaran a la incubadora. Imagínate cómo fue eso, ya le digo, fue una bendición de Dios. Todo el mundo lloraba de alegría, primero lloramos de tristeza, dándole alabanzas a Dios y a la madre Candelaria.
- ¿Cómo es hoy la jovencita?
- Estudia primer año. Milagros Candelaria es una niña alegre, le gusta bailar en la danza, estudiar, es normal. Ella sabe que nació por un milagro. No ha dado muestras de querer ser religiosa. Ella quiere ser militar de aviación.
- ¿Siente la presencia de la Madre Candelaria?
- Donde quiera que estoy. Me siento protegida todo el tiempo. Me siento rica, contenta, con todo lo que Dios me ha dado. Pero, señor, yo necesito que a mi hija le den una beca para sus estudios. A ella le han ofrecido tantas becas, pero nadie le ha dado nada. Sólo tenemos la casa que le dio el Presidente (Chávez), bien bonita, de Petrocasa, en Altagracia. Se la entregó con todo. Nosotros vivimos aquí, pero quiero una ayuda para sus estudios.

“ME GUSTA VOLAR” (Recuadro)
A Milagros del Valle Candelaria le dicen “Mila”, y esto es lo que ella dice de sí misma: “Yo quiero ser aviadora, me gusta volar, pero no sé porque. Yo me siento especial por el milagro de la Madre Candelaria. La gente reacciona bien conmigo, se alegran y me piden que los toque para darles suerte, o algo así. Yo los abrazo y los toco. Me gusta que me vean así. Yo ayudo a mi mamá en la casa, me porto bien y creo en la Madre Candelaria y en Dios y en la Virgen del Valle”.

---------------------

La buena suerte toca dos veces
Cruz Antonia Rivero, doble ganadora de la lotería


“La primera vez que me lo gané llevaba treintaicinco años viviendo en Caracas. Compré el Kino en Chacaíto, y era la primera vez que lo compraba. Mi hijo me había dicho que como no teníamos dinero, lo comprara. Se lo di a él y echándole broma le dije `guárdalo para que cuando yo me muera tengas dinero´. Él lo guardó y a los once días me fui a Higuerote a trabajar en las playas, y cuando regresé me dio el Kino, me fui con una señora a una agencia porque ella quería comprar un número de lotería, yo le presté dos mil bolívares, y aproveché para consultar y me di cuenta que me lo había ganado. Me fui a mi casa, le dije a mi hijo y él se puso todo nervioso, pero yo tranquila, siempre muy serena, llamé a mi cuñada a un colegio donde yo trabajaba limpiando los pisos, y ella me dijo que me fuera en un taxi hasta allá para verlo por la computadora. Nos pusimos a hacer las diligencias para cobrarlo. Les di a todos mis hijos, me vine para Caripe. Eso fue en el año 2003.
Pero este año, en marzo, compré varios billetes y me lo volví a ganar. Tenía la corazonada que me lo ganaría otra vez. Le dije a Guille (su esposo), que me lo había ganado. Nos fuimos calladitos hasta la casa, mis hijos se asustaron, otros se pusieron tristes, no sé porque reaccionaron así, y nos fuimos a Caracas para la cosa del Kino, yo me anduve siempre tranquila, bueno siempre me he andado tranquila, tengo mis dos camionetas, mis hijos tienen casas, carros, están bien. Me ha cambiado la vida, yo era muy pobre, a veces no tenía ni mil bolívares para comer, tenía un hijo enfermo de un pie, debía más de un millón de bolívares en luz, y les decía a mis hijos que no salieran de la casa para que no entraran a cortar la luz. Soy la misma, no he cambiado, si uno se pone las cholas yo me las pongo, si como en el piso no me importa, yo soy una mujer sencilla, si tengo que recoger un mango del piso yo lo recojo, mis amigos son los mismos campesinos, mis amigos son los más pobres. Yo ahora me compré mis seis vacas y ovejitos y gallinas y loros, recojo mangos del piso (se ríe), vendí en estos días un toro que pesaba como 700 kilos. A veces yo partía un pan por la mitad y le daba a cada uno una mitad, guardaba las cosas en la nevera de mi yerna. Así ha sido mi vida, me siento contenta y a veces asustada, pero ando con Dios y con la Virgen como siempre he andado. Yo sigo en la misma casa, porque compré una pero es muy ‘cerrá’ y no puedo tener mis pollitos y mis loros”.