Blancura nuestra

Yo le puedo aconsejar a los Venezolanos que están en el DF, que el queso más rico y más parecido a los nuestros es el queso OAXACA pero sólo el que venden en el Chedraui de Polanco, no recuerdo la marca, pero es un carrito que está en frente del frigorífico, es una senora que lo vende fresco, demasiado bueno, nada que ver con los industrializados, en serio que es el único que me parece EXCELENTE. Ahora disfruten del artículo:

PUBLICADO POR ESTAMPAS TEMATICA
Foto: Javier Gutierrez

Es fácil enamorarse de Venezuela por sus quesos. Su textura suave y fresca los hace únicos. Vanessa Rolfini

Los quesos y la carne de cerdo tienen en común que la tierra donde nacen les confiere un sabor único, un sello inconfundible. En el caso de los quesos, la más mínima diferencia puede transformarse en un rasgo de identidad.

En Venezuela, se producen quesos deliciosos, simples, con una timidez que abruma. Su textura suave y fresca los hace únicos; el complemento perfecto de arepas, bollitos, empanadas, cachapas, plátanos y yuca en cualquiera de sus versiones y preparaciones.

Es común escuchar a los venezolanos residenciados en el extranjero cómo logran encontrar casi todos los ingredientes para preparar recetas criollas excepto el queso, al que no le han encontrado un sustituto. Guayanés, de mano, palmita, palmizulia, criollo duro y blando, primavera, coriano, mozzarella de búfala, taparita, tipo paisa, trenzado, ahumado, de año o llanero, incluso los producidos de manera casi accidental en "la tierrita" de un amigo. Todos estos quesos blancos tienen en común dos ingredientes: leche y cuajo. Una receta simple con resultados complejos y sorprendentemente distintos, que concentra lo mejor de nuestra sazón. A continuación la carta de presentación de algunos de los más gustosos:

Queso guayanés
Suave, liviano, se deshace en el paladar al hacer contacto con él. Originario del sur de país, los producidos en Upata en el estado Bolívar, tienen la mejor fama. Cuando está fresco es tan delicado que casi se puede untar. Es difícil imaginar una cachapa que no lo abrace, una arepa que no lo haga suyo. Su sabor tímido pero firme es imposible de olvidar.

Curiosamente, al colocar su nombre en un buscador de Internet aparecen páginas con recetas de cómo producirlo en casa. La mayoría de ellas no ofrecen resultados satisfactorios; uno de los requisitos es que la leche de vaca sea fresca, que contenga suficiente grasa para darle esa suavidad que lo distingue.


Sin embargo, la mayor parte de su producción se hace de forma artesanal. Son pocas las industrial queseras que se han animado a producirlo, tal como sucede con el queso de mano y el de trenza.

Pero en Venezuela, tal vez porque no es víctima de la regulación de precios, es fácil encontrarlo. Lo venden a temperatura ambiente, eso es señal que hay que consumirlo rápidamente, porque al hacer contacto con el frío cambia su carácter.


Queso de mano
Es tal vez el más emblemático y autóctono de nuestros quesos. Su nombre obedece a que en su elaboración, una vez cuajada la leche se hierve y con la mano se le da forma de torta, que puede ser grande o mediana según sea el caso. Los más famosos son los producidos en el estado Guárico, aunque otras regiones del país lo fabrican también de excelente calidad. Rafael Cartay, cuando narra sus andanzas por los llanos venezolanos, lo menciona así: "Era un queso cremoso, jugoso, suave, con la cantidad justa de sal, formado por capas que uno podía separar con las manos o con los labios, y que se diluía en la lengua, llenando de frescura toda la boca" (en el libro El pan nuestro de cada día, editado por Fundación Bigott).

Cuando está fresco tiene un sabor a leche recién ordeñada. Sobre una cachapa puede ser una experiencia gloriosa, acompañando arepitas de chicharrón simplemente la locura y solo por pedacitos puede arrancar un suspiro.

No son muchas las recetas que lo incluyen como parte de la cocción, por sus inigualables cualidades cuando está fresco. Sin embargo, se ha puesto de moda bañarlo con pesto de albahaca, con vegetales salteados o con un ligero toque de picante y acompañarlo con casabe bien crujiente.


Queso criollo
Foto: Archivo


Queso de año
Posiblemente el único queso criollo que conoce el significado de la palabra paciencia, porque después de cuajado y prensado se cubre con una mezcla de almidón y pimienta negra o de café molido con pimienta negra y durante un año se va cambiando de posición, hasta que se torna duro, ligeramente amarillo y salado.

Aunque se le conoce como queso llanero, los zulianos lo han adoptado como hijo ilustre porque hace un maridaje perfecto con plátanos maduros y verdes. Un queso versátil, para muchos es una especie de parmesano criollo, porque se le da el mismo uso sobre pastas, pero su olor fuerte le confiere el carácter de un queso azul.

Por lo general, se come rallado, algunas personas tienen el hábito de cortarlo en trozos y remojarlo en café negro.

Queso de trenza
"Al igual que los quesos de mano y guayanés es precocido -afirma Richard Ramírez, vendedor de quesos por más de 15 años-, lo meten en una paila y se cocina hasta que queda chicloso, luego los trenzan y los colocan en envases. El buen queso de trenza es tan suave como un guayanés y tiene un sabor muy especial, que tal vez se deba a la combinación de las leches".

Generalmente, este queso lo fabrican con la mezcla de leche de cabra y de vaca, aunque también se puede encontrar la versión solo de vaca. Lo producen en Falcón, Aragua, Anzoátegui y Lara. Aunque para unos lo más atractivo es su sabor, para otros es su forma, caprichosa, desafiante, diferente, que lo hace tan decorativo.

No lo venden por peso sino por pieza de 200 gramos y como su fabricación es enteramente artesanal, no se consigue todo el tiempo. Como todo un buen queso criollo que se precie, es el acompañante ideal de arepas en todas sus versiones, bollitos y hasta pan de trigo.

LAS 3 MARÍAS
El pueblo de Yaracal, en el Estado Falcón, es famoso por la calidad del queso y la crema de leche que se produce allí. Así que si decide dar un paseo por la carretera de la costa, en plena vía hacia el lado norte está las Tres Marías, un lugar donde encontrará queso criollo fresco en varias presentaciones, nata, yogur y todo tipo de productos lácteos producidos en la zona. El lugar es limpio, con todos los productos debidamente refrigerados y la atención es muy amable. Abren todos los días -incluso el mediodía-; si está cerrado toque la puerta porque es posible que le atiendan.

REALIDAD FORENSE DE VENEZUELA

Tremendo especial de Globovisión, no pueden dejar de verlo.

¿Madonna en Venezuela?

PUBLICADO POR PANORAMA

¿Madonna en Venezuela?
Texto: Nayib Canaán

Mucho revuelo causó ayer la noticia de que Madonna vendría a cantar en Venezuela el 3 de diciembre. Las televisoras nacionales y algunos periódicos anunciaron que la “Reina del pop” prácticamente tenía un pie dentro del país, aunque los empresarios de Solid Show desmintieron la versión que corrió como pólvora en todo el territorio.

Es cierto que parte del staff de la intérprete estuvo el fin de semana cuadrando un posible concierto en el Hipódromo de La Rinconada, pero no se firmó ningún acuerdo o trato. Hasta los momentos, la estadounidense no incluye en su apretada agenda a los venezolanos. De ser cierto el rumor, los dejaría sin aguinaldos, ya que las entradas Vip estarían costando Bs.F. 3 mil.

Los 80 del Tío Simón

PUBLICADO POR TALCUAL DIGITAL

El más célebre músico, compositor e intérprete del género popular venezolano cumple 80 años de vida. Muchas de sus canciones son mundialmente conocidas, por lo que su obra constituye uno de los legados más importantes en la música venezolana


“Caballo Viejo” es una de las canciones venezolanas más famosas en el mundo entero, tiene 350 versiones, ha sido traducida a 12 idiomas y ha sido entonada por vocalistas de renombre mundial.

Su autor, Simón Díaz, es el más célebre músico, compositor e intérprete del género popular venezolano y su obra es considerada como uno de los legados más importantes tanto para la música popular venezolana como para el repertorio musical del resto del continente.

Este venezolano nació a las 8 de la mañana del día 8 del mes 8 del año 1928; es uno de los 8 hijos del maestro Juan y Doña María, razón por la cual se dice que está marcado con el número 8.

Conocido mayormente por el rescate de la Tonada Llanera, Simón Díaz se dedicó enteramente a difundirla, estudiarla y componerla hasta constituirla en un auténtico género musical. Destacados directores y compositores de la música académica han llevado las tonadas de Simón Díaz al lenguaje de la orquesta sinfónica y arreglos corales, sellando de esta manera el carácter universal de este género musical.

Su pasión por el canto y la actuación llevó a Simón Díaz al teatro, al cine y la televisión, proyectándose en los años 60 como uno de las más grandes humoristas de Venezuela y símbolo de las más genuinas expresiones del folklore y la cultura popular.

Simón Díaz ha sido actor principal de 3 obras de teatro y 5 largometrajes, ha producido y conducido 12 diferentes programas de TV de altísima sintonía, uno de ellos lo dedicó a la enseñanza de la cultura popular sólo para niños, éste programa estuvo 10 años en el aire, y de allí Simón Díaz pasó a llamarse "Tío Simón", nombre con el que se le conoce cariñosamente.

Son innumerables las actuaciones artísticas que ha realizado a lo largo de su carrera, y en la que ha compartido el escenario con artistas como Mario Moreno "Cantinflas", Plácido Domingo, Lucho Gatica, Marco Antonio Muñíz, Joan Manuel Serrat, Mercedes Sosa, entre otros. De esta fructífera carrera, celebró en el año 1998, "Los 50 años de Vida Artística".

El autor de "Caballo Viejo" ha recibido los premios más importantes que otorga el país en materia musical. Simón Díaz ha recibido en cuatro ocasiones el doctorado Honoris Causa, de parte de la Universidad de los Andes y también fue distinguido con la "Orden del Libertador en su Orden de Gran Cordón", constituyéndose en el único artista nacional al que se le haya impuesto dicha distinción. Ha representado a Venezuela en Francia, Inglaterra, España, Polonia, Hungría, Irak, Estados Unidos, México, Panamá, Puerto Rico, Ecuador, Chile, Brasil, Cuba y Colombia.

Conocido internacionalmente por ser el autor de "Caballo Viejo" (también llamada Bamboleo), las composiciones de Simón Díaz, han sido interpretadas por artistas como Plácido Domingo, Ray Conniff, Julio Iglesias, Celia Cruz, Rubén Blades, Gilberto Santarrosa, Gipsy Kings, Tania Libertad, María Dolores Pradera, Armando Manzanero, Barbarito Diez, Ry Cooder, Martirio y Oscar de León.

De este modo, Simón Díaz, además de ser el personaje icono de la venezolanidad, es también uno de los compositores populares más valiosos y universales de América Latina, convirtiéndose así en una referencia obligada y pieza indiscutible de la historia de la música popular, tanto en Venezuela como en el resto del mundo.

VENEZUELA A PASOS AGIGANTADOS ENTRANDO EN MERCADO MEXICANO

Se han instalado en el país azteca franquicias como Locatel (Plenia en México), Yamato Sushi bar y ahora:

FOTO CORTESIA DE: http://frufru-venezuela.blogspot.com

PUBLICADO POR EL UNIVERSAL MEXICO

Fru Fru viene con todo
El centro comercial Reforma 222 volvió a vestirse de fiesta para celebrar la apertura de su nueva tienda de lencería: Fru Fru

El centro comercial Reforma 222 volvió a vestirse de fiesta para celebrar la apertura de su nueva tienda de lencería: Fru Fru.

Los ejecutivos de la firma y representantes del centro convocaron a socialités y clientes distinguidos para cortar el listón de lo que promete ser una de las tiendas más chic de la ciudad.

Un lujo dedicado a la seducción

La marca venezolana se asienta firmemente en nuestro país, con gran entusiasmo, por lo que presentaron cada uno de sus modelos en un ameno coctel. Desde ya, las asistentes eligieron sus favoritos para llevar a casa.

Los anfitriones agradecieron la presencia de sus invitados y se dijeron convencidos de que Fru Fru conquistará pronto el gusto del público mexicano. Aseguraron que se trata de un producto fino, elegante, destinado a las mujeres que gustan de sentirse seguras de sí mismas.

Entre los invitados al corte de listón estaban Diego Navarro, Helena Lebrija, Dinorah y Karina De la Madrid, quienes disfrutaron el ambiente del coctel y mostraron entusiasmo ante las prendas.

CANCION PROHIBIDA POR CONATEL

ESCUCHALA AQUI:

LA PRENSA COLOMBIANA ATACA A NUESTRA MISS UNIVERSO

Pero Dios!!!, qué clase de periodistas son éstos??. Como dice Miguel Angel Rodríguez, saquen sus propias conclusiones...

Que feo es el sentimiento de envidia. Disculpen los amigos colombianos que leen éste blog, pero es la verdad. Me imagino que están sintiendo la misma verguenza con éstos periodistas, que la que sentimos los venezolanos con Chavez.

Entrevista de la mis universo 2008 dayana mendoza ATACADA POR LA RADIO COLOMBIANA

UNA VENEZOLANA GANA HISTORIA EXTREMA

Ogladih Mayorga hizo la ruta de José de San Martín por la coordillera
SONIBERTH JIMÉNEZ

EL UNIVERSAL
La actriz Ogladih Mayorga resultó ganadora del reality show Historia Extrema de The History Channel que este lunes llegó a su fin. Una réplica exacta del sable corvo de José de San Martín y 10 mil dólares fue el premio que se llevó la chica venezolana, luego de salir vencedora en la competencia que revivía la ruta del prócer argentino por la cordillera de los Andes.

Tres equipos conformados por cuatro personas de diferentes nacionalidades enfrentaron durante 16 días -y el mismo número de episodios- distintos desafíos. El vencedor fue el equipo llamado "Los Legionarios", al que Ogladih Mayorga pertenecía al igual que un colombiano, un mexicano y un argentino.

"Todavía no sé si voy a ahorrar el dinero que me gané o a invertirlo. Lo que sí te puedo decir es que todavía no he tocado un dólar", bromea Mayorga.

La joven comenta que su equipo no siempre llevó la delantera. "Al principio, siempre nos equivocábamos en la estrategia. Por ejemplo, al que corría lo poníamos en el trabajo de armar y para las pruebas de cosas que armar, lo poníamos a correr. Cuando nos tocó el desafío final habíamos entendido las habilidades de cada uno de nosotros y eso fue lo que realmente nos ayudó a ganar. Todos los integrantes de los tres equipos éramos buenos competidores, pero nosotros nos repartimos las tareas de manera correcta y los demás no", explica.

La actriz que participó en la telenovela Amantes y que protagoniza la película 1, 2 y 3 Mujeres cuenta: "Yo también soy corredora. Me gusta mucho el atletismo, pero ahora no estoy entrenando para competencia sino para mantenimiento. Antes de irme al programa, que se grabó en Argentina, me entrené muchísimo, aunque no sabía exactamente qué iba a hacer allá. Sólo nos habían dicho que la temperatura en la noche era bajo cero y en el día estaba cerca de 30 grados. Durante mes y medio corrí mucho por La Guaira y El Jarillo para acostumbrarme a los cambios de temperatura".

Mayorga asegura que antes de afrontar el reto de Historia Extrema no sabía exactamente qué tipo de aventuras viviría en el programa. "No me dijeron cosas como que no me iba a bañar, que no me iba a poder cepillar los dientes, que casi no íbamos a tener acceso al agua. Claro que nos habían dicho que estaríamos como el Ejército de los Andes, pero yo creía que con la magia de la televisión íbamos a comer y dormir cómodamente, pero no fue así", indica.

A juicio de Ogladih Mayorga, "en la pantalla no se refleja con exactitud todo lo que vivimos en los Andes. Es difícil plasmar en la pantalla algo tan real, tan duro, con tantas dificultades. Teníamos sólo dos mudas de ropa y un par de zapatos. Las carpas donde dormíamos eran tiendas de campaña con dos palos, una lona y amarraderas de cuero de vaca. Cuando nos dieron la carpa, el cuero todavía estaba fresco y todavía tenía el olor fuerte de la vaca; también nos dieron un cuero de ovejo, que nos servía de almohada o para taparnos los pies en la noche si teníamos mucho frío. Sin embargo, yo vi todos los episodios y me encantaron. Es un programa excelente y si tuviera la oportunidad de volver a vivir una experiencia así, lo haría".

Una vez que The History Channel realizó la convocatoria para el programa a través de su pantalla, Mayorga llenó las planillas correspondientes y después hizo las respectivas pruebas. "En los diferentes casting me hicieron muchas preguntas personales. Después me llamaron de Argentina a preguntarme si todavía estaba interesada en participar. Mucho después me avisaron que estaba seleccionada. También me hicieron varias pruebas físicas y exámenes del corazón y esfuerzo físico, exámenes de sangre y enfermedades venéreas ", relata Mayorga.

Historia Extrema Testimonio Participantes

El venezolano del circo

Antonio Drija no se presenta sobre cualquier arena, él lleva cinco años trabajando en el Cirque Du Soleil y ahora participa en el espectáculo Zumanity.

Todo en Domingo conversó con él en Las Vegas

ANTONIO DRIJA SEDUCE A MILES CADA NOCHE

EL GIGOLÓ
DE CIRQUE DU SOLEIL HABLA VENEZOLANO
El actor, modelo y bailarín, original de Anzoátegui, se ha convertido en uno de los personajes más recordados del show Zumanity, presentado por la compañía canadiense en Las Vegas. Después de un largo trance por los escenarios locales y estadounidenses, Antonio Drija tiene cinco años establecido en la ciudad del pecado, donde hasta el actor Michael Douglas le envidia el trabajo

ANDRÉS ZAMORA
andreszamorah@yahoo.com LAS VEGAS / EE UU FOTOGRAFÍAS CORTESÍA CIRQUE DU SOLEIL

Tiene las rodillas del mismo color rojo que las mejillas. Ese tono vergonzoso que adquieren las pieles muy blancas al ser expuestas sin piedad ni aviso bajo el sol contundente. Pudiera ser de Wisconsin, Oklahoma o Michigan. Se acomoda difícilmente en la butaca de terciopelo rojo, tratando de que la falda de
blue jean siga
cubriendo todo lo que debe. Ríe nerviosa en un teatro que aparenta una versión dinamizada de un cabaret francés.

No se han apagado las luces, el show no ha empezado, pero
ya un hombre de piel tostada, mirada oscura y traje dorado se acerca, tambaleándose como si estuviera algo ebrio, con una cámara Polaroid en la mano. Ella trata de no observarlo, para ver si así, si dejando de reparar en su existencia, el hombre decide pasar de largo. Pero no. Él fija sus ojos sólo en ella, al tiempo que le dice en un castellano, que no es mexicano o dominicano sino puramente venezolano: "¿Cómo estás, mamita?" Ella cae rendida, se deja tomar fotos por el hombre del traje brillante. Se deja decir una sarta de obscenidades en inglés y en un idioma que no entiende, pero que le suena sexy, caliente y amoral. Vacila en un estado que se bate entre los nervios y la diversión. Después de ella viene otra y otra. Algunas no esperan a que Antonio, el gigoló, las escoja. Ellas le gritan y hacen señas con las manos. Así comienza Zumanity.

Este espectáculo de Cirque du Soleil, presentado en el hotel New York, New York de Las Vegas, tiene como objetivo obligatorio explorar la sexualidad desde distintos puntos de vista. Desde el amor clásico, pasando por el gay, hasta el aspiracional: cuando un enano se enamora perdidamente de una hermosa mujer. En fin, desnudos, rutinas circenses, hermanas gemelas obesas, malabaristas, contorsionistas, bailes sensuales, guerreros amantes y humoristas impúdicos. Un desfile, pues, tanto de fantasías como de pesadillas sexuales. El montaje, mucho más íntimo y subido de tono que los tradicionales de la compañía, sólo puede ser visto por espectadores mayores de 18 años.

Del show, el hombre del traje dorado brillante, armado con su
atrevida Polaroid, despunta como ningún otro personaje. Y aunque fuera de escena, Antonio Drija, actor y bailarín venezolano nacido en Barcelona, Anzoátegui, sea un monumento a la amabilidad y sencillez, sabe bien de su carisma. "Soy un gigoló, ¿qué otra cosa puedo hacer?", suelta y extrae hondas risotadas de un aforo de 25 periodistas internacionales invitados a la feria de turismo Pow Wow en Las Vegas, en junio pasado.

Parte del evento es el recorrido "Detrás de escenas de Cirque du Soleil" para el cual la compañía canadiense encargó a un muy selecto grupo de sus colaboradores –entre ellos, Drija– la presentación sobre cómo funciona la organización. "Cuando entré a Cirque me dijeron que formaría parte de un show sobre la sexualidad", relata Drija con la efigie de un indígena yanonami comprada en Chacaíto, colgada del cuello. "Todos tuvimos que aportar ideas para la concepción del montaje. En mi mente y en mi corazón yo tenía que demostrar cuán venezolano era. Por eso propuse tambores y arpa, cuatro y maracas. Musicalmente no lo logré (influenciar a los productores de la obra). Pero entonces pensé que podía actuar como el típico venezolano sinvergüenza, borracho y parrandero.

Caló bien entre los productores y así nació Antonio el gigoló".

PRIMERO, ARTISTA
En Las Vegas, a Drija no se le percibe como pez en el agua. Más bien como una especie cauta en un ambiente salvaje. Al principio, el espíritu de la ciudad le generaba incomodidad, desconfianza. "Cuando llegué aquí, pensé: `Qué bonito es Las Vegas. ¡Me quiero ir de aquí!’ Y es que yo vengo de Barcelona, un pueblo tan real, tan natural". Tan opuesto a la opulencia make believe de la urbe pecadora.

Drija nació en la capital de Anzoátegui, el 7 de enero de 1960. Hijo de una ama de casa venezolana y un comerciante sirio que fundó varios negocios vinculados con muebles, zapatos y supermercados.

De niño ya llamaba la atención por su talento en bailes de carnaval y otras festividades locales.

La inclinación a las artes de la danza produjo una respuesta tormentosa en su hogar: su padre rechazó su vocación desde el comienzo. A los 15 años consiguió un trabajo como bailarín en el programa Viva la juventud, transmitido por RCTV. Esto condujo a una rutina entre cómplices en casa de los Drija: a las 7.00 pm, se apagaba el televisor y se cambiaba la conversación (no fuera a ser que el padre se enterara, vía rayos catódicos, de las incursiones del hijo en el medio artístico).

El próximo paso fue partir a Estados Unidos para realizar estudios formales de danza. Con su maleta y un "no cuentes conmigo para nada" de su progenitor, llegó a el Alvin Ailey American Dance Center, en Nueva York, donde se formó como actor y bailarín. Estudió junto a otros aspirantes, incluida una chica italoamericana. "Un día me llamó un amigo y me dijo: `¿Te acuerdas de Luisa Verónica, la muchacha aquella? ¿Sí? Pues, acaba de sacar un disco aquí. Ahora se llama Madonna".

Al regresar, consiguió un puesto en el montaje Concierto Movimiento. Presionado por su hermana, el padre finalmente accedió a ir. "Ese día salté lo más alto que pude y traté de sobresalir por encima de todos. Al terminar la obra, se me acercó y me abrazó. A partir de ese momento me aceptó completamente".

AUDICIONES
En Caracas, Drija se casó con la bailarina Anita Vivas y tuvo dos hijos, Víctor y George. Durante los años 80 y 90, participó en más de 80 comerciales, como modelo, bailarín y actor, y actuó en algunas películas. Hasta que decidió dar un salto en la carrera y se mudó a Miami, donde trabajó con Thalía y otros artistas de esa talla.

En 1999 hizo la primera de las audiciones con Cirque du Soleil.

Después de un riguroso proceso de selección, en el cual tuvo que bailar, actuar e improvisar, quedó entre nueve finalistas. La emoción del grupo de elegidos corrió sin contención hasta que chocó contra el muro de la realidad: la compañía sólo buscaba suplentes. "Si necesitamos a alguien extra, los llamaremos", les dijeron.

Y lo llamaron, pero dos años después, para que fuera a Montreal y participara en un taller de cuatro días en el cual le adjudicaron el título con la frase: "Eres miembro de Cirque du Soleil".

No es de extrañar, pues, que los cinco años que lleva Drija a cargo del gigoló Antonio de Zumanity hayan resultado en una de las sorpresas más generosas de su carrera. Es el único artista del show que recibe constantemente cartas de los espectadores, flores y hasta alguna que otra joya de oro. Las mujeres, sin importar la edad, le agradecen por despertar la sensualidad amodorrada.

Pero no son sólo chicas de Wisconsin, Oklahoma o Michigan las que caen ante el personaje de Drija: Sting, Steven Tyler (cantante de Aerosmith) y Demi Moore son algunos de los famosos que lo han felicitado en persona, luego de acabado el show. El actor Michael Douglas le aseguró en una ocasión: " I wanna be your back up" ("quiero ser tu suplente").

Y, así, le ha "agarrado el gustico a Las Vegas". No sabe cuáles son los clubes nocturnos donde Paris Hilton arma sus zafarranchos y acaso juega 20 dólares en alguna tragamonedas eventualmente. Pero sí está más tranquilo que al principio, aunque sigue cauteloso. "He conocido gente que se ha metido en esa vida (la de los casinos y la vida desenfrenada) y ya no está aquí.

Las Vegas los consumió. Tienes que estar internamente muy sólido", analiza.

Actualmente no tiene pareja (se separó de Anita Vivas) y se regocija con los paisajes naturales que se encuentran en las desérticas afueras de la ciudad del estado de Nevada. Paladea su futuro como director creativo de la compañía, pues en ocasiones ha percibido de sus superiores el voto de confianza como para desempeñar un cargo así. Al gigoló lo mantendrá hasta que las canas y arrugas asalten su fisonomía; en ese momento mutará y pasará a ser un viejo verde sabrosón, vestido siempre con su traje dorado que fue diseñado por Thierry Mugler, al igual que el resto de los disfraces del show.

Por entre las butacas amplias de terciopelo rojo, prosigue con su contoneo. Buscando chicas que le volteen –aterradas y ansiosas a la vez– la mirada. Hablando como un galán-malandro caraqueño, arrastrando el prototipo de un latino insaciablemente gracioso. "Hola, gente de los asientos baratos –vocifera a los palcos superiores del teatro de Zumanity–. Espero que me puedan ver bien. Oye tú, linda, esto es Cirque du Soleil, ¡Salta! Si no, voy por ti". El público se desternilla y se pone nervioso. La hora de la confrontación sexual llegó. La hora de Antonio.

PROFETAS en otra TIERRA

Publicado por Estampas

PROFETAS en otra TIERRA

Dejaron el reconocimiento
del que gozaban en Venezuela
y se aventuraron a probar suerte en la tierra del "Tío Sam". He aquí a cuatro animadores
y presentadores venezolanos
que están triunfando en programasde las grandes televisoras hispanas
en Estados Unidos. Efraín Castillo

NELSON BUSTAMANTE
"Estoy empezando de nuevo"

Después de 20 años de carrera en RCTV y el reconocimiento como uno de los mejores animadores del país, Nelson Bustamante se instaló en Miami para conducir un programa de variedades en una televisora local de Florida. Su meta es lograr que la audiencia hispana también aplauda su talento.

Si RCTV no hubiera perdido su señal abierta, Nelson Bustamante estaría cumpliendo dos décadas en el canal de Bárcenas, la casa que le dio la oportunidad en 1988 y lo proyectó entre los animadores más importantes de la televisión venezolana. Aunque mantiene las puertas abiertas en esta televisora, la directiva tuvo que dejarlo ir por falta de proyectos. La adversidad se convirtió en una oportunidad para Bustamante, quien decidió tocar la puerta en América Te Ve (un canal con sede en Miami) y desde diciembre pertenece al staff de esa pequeña emisora, donde conduce Aquí todos ganan, una revista diaria que incluye concursos, entrevistas y musicales. A los 44 años, Bustamante parece estar "atreviéndose a soñar", parafraseando el nombre de uno de los programas que con tanto éxito condujo en Venezuela.

¿Por qué decidiste dar este salto?
"El salto empezó hace cuatro años con un programa de concursos que conduje en Panamá, llamado El Familión y que se transmitía en Honduras, Nicaragua, Guatemala, El Salvador, Costa Rica y Panamá. Era un formato bien grande y tuvo mucho éxito en Centroamérica. Gracias a ese trabajo, acá, en Miami, comenzaron a pensar en mí".

¿Qué ha significado para ti esta experiencia?
"Es un nuevo reto. Todo lo que había logrado en Venezuela es la base para este paso".

¿Sientes que estás empezando de nuevo?
"Sí, totalmente. Y creo que lo más rico de todo esto es buscar las herramientas para conquistar un nuevo público, gente de otras nacionalidades. Es una oportunidad para hablarles a personas que no conocían mi trabajo".

¿Cómo manejas este reinicio, luego de ser una personalidad importante en el país?
"No me detengo a pensar en que la gente de Miami no conoce mi trayectoria. Por el contrario, siento que tengo la gran fortuna de llegar a este país con la ventana abierta de un canal importante y con un programa para demostrar de lo que soy capaz".

¿Qué les dices a los venezolanos que intentan probar suerte como tú en otros mercados?
"Que se sientan orgullosos de ser venezolanos y que lo manifiesten donde quiera que vayan. Sin embargo, deben saber que están en otra tierra, con todas las ausencias que eso significa. Si crees en tu sueño, tienes que saber que hay momentos en que tienes que sacrificar cosas. Y en este caso, hay que sacrificar tiempo con la familia, con los amigos, con tu tierra".

¿Vale la pena el sacrificio?
"Espero. Yo tengo pocos meses en Estados Unidos, pero siempre que hablo con mis hijos, que están en Venezuela, se los digo: ojalá este sacrifico me lleve a lo que estoy buscando".

¿Seguirás trabajando en Venezuela?
"El hecho de estar aquí no significa que estoy alejado del país. Yo viajo por lo menos una o dos veces por semana a Caracas. Allá grabo todo mi trabajo para The History Channel (señal de la que es presentador e imagen para toda Latinoamérica), sigo mis relaciones como imagen de varios anunciantes y eventualmente acepto invitaciones de RCTV. Mi estadía en Estados Unidos es una gran aventura y estoy viendo hacia dónde me lleva".

¿Volverás a RCTV?
"Siempre he comparado mi carrera con el fútbol. Voy a mantenerme con la franela de RCTV porque soy un jugador de ese equipo. Por circunstancias, estoy intentando hacer goles con otro. Pero en el momento que pueda, estaré de vuelta. Cuando tengamos la señal abierta, no lo dudes".

Mientras tanto, Bustamante se da el lujo de los consagrados. En junio hizo el primer lanzamiento en un juego de los Marlins de Florida. En la TV, seguramente ya la está sacando de jonrón.

FAUSTO MALAVÉ
"Llegaré donde sea por el periodismo"

Por razones políticas, Fausto Malavé tuvo que dejar su carrera como periodista de radio y televisión en Venezuela y cambiar su domicilio a Estados Unidos. Hoy tiene un espacio como ancla y reportero en el noticiero de Telemundo, la segunda cadena hispana más grande de ese país. '

Mi destino es mi pasión y mi pasión es el periodismo. Y por ella iré donde sea" es lo primero que suelta Fausto Malavé, quien hace justo 20 años inició su camino en Venezolana de Televisión, como narrador de avances informativos. En estas dos décadas, Malavé pasó por CMT, Venevisión , Televen y finalmente condujo un programa de opinión política en el Circuito X FM, su más renombrado trabajo, pero el que precipitó su salida de Venezuela. "Después del referéndum revocatorio de 2004, presionaron a la emisora y me pidieron que cambiara el tono de mi programa. No acepté y decidí adelantar mi viaje a Estados Unidos, porque sabía que no podría ejercer el periodismo".

El periodista llegó a Miami en 2004 con una residencia especial y se trazó trabajar en la televisión hispana. Sin embargo, el asunto le tomó tiempo. "Tuve que aprender del pensamiento latino en Estados Unidos, su visión de la política y de la sociedad". El año pasado le ofrecieron su entrada por la puerta grande al mundo del periodismo latino en Estados Unidos con un espacio en el noticiero de Telemundo. "Soy lo que acá se llama anchor-report, un híbrido de narrador y reportero. Me asignan reportajes especiales. Yo los preparo y presento dentro de un pequeño estudio en el que, además, hacemos interacción con el público".

¿Qué ha significado esto para tu carrera profesional?
"Veinte años después, Dios me está dando la oportunidad de volver a levantar el edificio de Fausto Malavé. Tuve la oportunidad de volver a empezar en la vida, pero con la experiencia del camino recorrido. Ahora tengo la suerte de poderle hablar a diferentes nacionalidades, que es lo que no podía hacer en Venezuela".

¿Qué satisfacciones has tenido como periodista?
"A la edad de 42 años uno se pregunta si logrará el éxito otra vez. Y sentir que la respuesta es sí es la gran satisfacción. Trabajar en Florida me ha hecho conocer más de la historia y el pensamiento de los latinoamericanos y me ha hecho crecer como periodista. Esto es un regalo porque aprendes a ver a tu país a través de otras miradas".


¿Sientes que das la cara por el país?
"La gente se emociona al saber que soy un pedazo de Venezuela triunfando en Estados Unidos, pero yo estoy dando la cara por mí, porque quiero demostrar que soy un buen profesional".

¿Qué dices a quienes vuelven a empezar?
"Que el cielo es el límite. Somos ciudadanos del mundo. Cuando me vine a Estados Unidos una psicóloga me dijo que cómo se me ocurría dejar de ser la cabeza del ratón para convertirme en la cola del león. Yo le dije: '¿por qué no puedo ser la cabeza del león en un nuevo territorio?'".

¿Volverías a trabajar en Venezuela?
"No. Y no es que desprecie mi país, sino que es una etapa superada. Yo sigo subiendo escaleras en mis sueños. Y aunque mucha gente cree que me caí por esas escaleras cuando me tocó irme del país, la verdad es que sólo me empujaron para subir a donde estoy".

Por cierto que Fausto Malavé también está desarrollando una faceta como articulista. Si quiere leer sus análisis sobre política latinoamericana visite su blog http://faustomalave.wordpress.com

RAÚL GONZÁLEZ
"El éxito aquí no es fácil"

A los 22 años se hizo famoso cantando y bailando "qué ricas son las papas" en el programa infantil Chamokrópolis (Televen y RCTV). Catorce años después anima Despierta América, el magazine matutino más visto de la TV latina de Estados Unidos. Raúl González advierte que su camino no ha sido un lecho de rosas.

Raúl González es un hombre de medios muy solicitado en Estados Unidos. Es conductor del show líder de audiencia en la televisión hispana de ese país (Despierta América-Univisión) y diariamente lo ven, en promedio, 40 millones de personas. Tiene un programa de radio en una emisora de Miami (Amor 107.5 FM) y, además, es productor y actor de teatro. Su musical Visa para un sueño ha sido visto por más de 23 mil personas en Florida. Su monólogo La gordura de mi vida inició gira por varias ciudades de ese país y en octubre se presentará en Venezuela. Sin embargo, la exitosa carrera de González no siempre fue tal. Este caraqueño abandonó en 1994 la televisión venezolana y viajó a Estados Unidos con la esperanza de que su experiencia local le abriera algunas puertas. Fue poco lo que pudo conseguir y se comió los ahorros. "Me tocó dormir 28 noches dentro de mi carro porque no tenía casa. Me quedé con 25 centavos en mi cuenta. Tuve que trabajar repartiendo pizzas y cantando en orquestas. Fueron momentos duros. Estaba tan desesperado que le pedí a Dios que me enviara una señal".

Y la señal llegó. Raúl vio un aviso del gobierno estadounidense sobre el sorteo de 53 mil visas de residencia permanente y llenó los papeles. "A los meses recibí un sobre de la oficina de inmigración. Yo creía que me iban a deportar. Cuando lo abrí decía en inglés: felicitaciones, usted ha sido seleccionado como residente de Estados Unidos. Ese fue uno de los acontecimientos más importantes de mi vida".

A partir de allí, las cosas comenzaron a cambiar. Durante los siguientes seis años, González hizo radio, trabajó en un canal infantil, fue productor fundador y voz del canal de videos HTV y hasta realizó trabajos para Discovery Kids y Nickelodeon.

¿Cómo llegas a Univisión?
"Yo había llevado mis demos de trabajo, pero no había pasado nada. Cuando la productora ejecutiva de Despierta América se enteró de que yo conducía un programa de radio que se escuchaba mucho y del que ella era fanática, me pidió que hiciera la suplencia como animador del programa un 25 de diciembre. En enero me volvieron a llamar y durante un año me estuvieron probando. El 14 de octubre de 2002 cambió nuevamente mi vida cuando los productores me dijeron que había quedado".

El resto es historia. Y él se siente orgulloso de ser el único venezolano del grupo de animadores del programa. Cada vez que puede, toma el cuatro y canta melodías criollas frente a la cámara.

¿Llevas la bandera de Venezuela?
"Yo llevo la arepa en la frente y el cuatro en el corazón. Soy venezolano y jamás podré renegar mis raíces, porque tengo el compromiso moral y sentimental de plantar bandera y decir: aquí estoy. Mi profesionalismo, mi pasión, mi disciplina y mi trabajo son producto del lugar del que vengo".

¿Qué dices a los que quieren intentarlo?
"La situación migratoria acá cada vez es más difícil. Y la gente lo ve a uno sonriente y exitoso y dice: oye, qué chévere. Pero lo que está detrás de esto es muy fuerte. Tienes que demostrar todos los días tu talento, la competencia es dura y los sacrificios son muchos. Pero no es imposible".

¿Tienes una meta en la TV estadounidense?
"Mi misión es enaltecer a los latinos, con un mensaje claro: 'Sí se puede'. Por eso , todos los días, a las siete de la mañana, cuando se inicia el programa yo digo: 'Salió el sol, el gallo cantó y Despierta América empezó. Y vamos pa´lante'. Eso resume todo".

RODNER FIGUEROA
"Las estrellas se preocupan por mis críticas"

Le dicen "el terror de las alfombras rojas" porque de sus labios salen las más duras críticas hacia los famosos si al vestir no dan en el clavo. Este venezolano es el fashion policeman más importante de la televisión hispana de Estados Unidos. Tanto que ha hecho temblar a artistas como Shakira o Alejandro Fernández.

Al lado de Angel Sánchez
Foto, Cortesia Rodner Figuera

Rodner Figueroa tiene 18 años viviendo en Estados Unidos, pero su acento y familiaridad siguen siendo caraqueños y su verbo está lleno de desparpajo. Desde 1999 es reportero del programa de farándula El Gordo y la Flaca, de la cadena Univisión (en Venezuela lo transmite Venevisión Plus) y su estilo desenfadado y cáustico lo convirtió en celebridad. Se estrenó como crítico de moda durante la alfombra roja de Premios Lo Nuestro 2004 (galardón de música más importante para los latinos en Estados Unidos, junto a los Billboard) y la polémica lo catapultó. Llamó "gallina desplumada" a Lupita Ferrer. "Acudió a la gala con un vestido que no le favorecía, yo fui duro y se generó un escándalo. Lupita pidió ir al programa y con el traje sobre un maniquí le hice entender que mi crítica no era personal. La historia fue reseñada por la prensa y la sintonía fue grandiosa".

Ahora no hay evento al que Figueroa no asista para opinar sobre el vestir, y su afilada crítica es esperada por millones de televidentes. El estilo de Rodner es, como él dice, "divertido y sin pelos en la lengua". Se ha dado el lujo de decirle "lechuga viviente" a Aracely Arámbula (la esposa de Luis Miguel), y consagrados se han visto obligados a prestarle atención. "Una vez Alejandro Fernández acudió a los Latin Grammys con la misma ropa que su novia y ambos se veían ridiculísimos porque parecían parejita de high school. Al año siguiente me lo conseguí en otra alfombra roja bien vestido y cuando me vio me dijo: 'menos mal que te gustó, porque el año pasado me destruiste'. A Shakira la traté duramente en varias ocasiones, porque iba de punta en blanco a los Grammy o a los MTV, pero a las premiaciones latinas siempre iba desarreglada. Bastó que yo dijera que su facha era una falta de respeto con el público que la vio nacer, para que al año siguiente apareciera bonita. Cuando se lo dije, me respondió: 'Esto es gracias a tu crítica'. Ése es el mejor halago para mí".

Figueroa es tan popular que People en español lo incluyó entre los 50 latinos más bellos. Además, se codea con diseñadores como Carolina Herrera y Oscar De La Renta, y tiene en proyecto lanzar una línea de ropa y un libro. "Mi carrera ha sido muy trabajada y nada improvisada. A mí siempre me ha gustado la moda, pero investigo. Viajo a Nueva York, a Milán, a París. La moda es subjetiva. Hay que tener criterio".

¿Qué les dices a venezolanos que quieren abrirse paso en la TV de Estados Unidos?
"El éxito no depende de la nacionalidad. Siempre quise estar delante de cámara, pero si al público no le hubiera gustado, me hubieran quitado de inmediato".

¿Qué opinas de llevar el gentilicio venezolano a la TV estadounidense?
"Nunca he sido infiel a mi gentilicio. Yo conozco animadores que tratan de hablar como mexicanos o neutralizan su acento. Yo Siempre digo que soy venezolano".

efcastillo@eluniversal.com