FOTO DE LA SEMANA

DUDAMEL PROGRAMA 60 MINUTOS SUBTITULADO

Foto: gustavodudamel.com

DUDAMEL PROGRAMA 60 MINUTOS SUBTITULADO

Queridos lectores, me parece apropiado enseñarles algo positivo de nuestra patria en éstos momentos tan duros por los que está atravesando. Como ustedes ya saben, El Venezolano es…, es 100% fanático del Maestro Gustavo Dudamel.

Cómo no serlo?, si éste muchacho con tan solo 27 años es nuestro Embajador a nivel mundial. Hoy les traigo un video que hemos subtitulado para ustedes, del prestigioso programa “60 minutos” de la cadena estadounidense CBS, el cual tiene un formato de análisis e información periodística.

Hablan maravillas de Dudamel, dándole apodos tales como, “Animal de la Dirección”, “Niño Prodigio” y “Pequeño Maestro”. Su nivel es comparado con Directores como Leonard Bernstein quien fuera el Director de orquesta estadounidense con mayor fama a nivel mundial.

Cuando lo vi presentarse en el Palacio de Bellas Artes en Ciudad de México, se me erizó la piel, cosa que se repitió al ver éste programa.

Enjoy it!

100% Venezolana

Editora y Creadora de “El Venezolano es...”

DUDAMEL 60 MINUTOS SUBTITULADO PARTE 1



DUDAMEL 60 MINUTOS SUBTITULADO PARTE 2

“Soy una recogelata refinada”

Publicado por: Sala de Espera

la Maldonado viaja por Caracas en carro; casi nunca a pie. Sin embargo, desde hace más de tres años recoge la basura de la ciudad y la transforma en piezas únicas para lucir o vestir, que han redimensionado el diseño capitalino de vanguardia. “Mi cliente se ha quitado la basura de la cabeza para ponérsela en el hombro”, confiesa. Tiene 28 años pero se siente una niña perdida en una ciudad desechable
Por Lorena Briedis – Fotografía: Ariana Basciani y Mary Antonieta López

Comenzó coleccionando cachivaches. Botones, tickets de metro, chapas, retazos de tela, envoltorios, plásticos, recortes de revista, fragmentos de periódicos, papeles, notas, chucherías urbanas y recuerdos inútiles. A aquel inventario inservible y sentimental que pululaba entre bolsos, rincones, gavetas y bolsillos, finalmente lo convirtió, por un acto de rebeldía, en una sintaxis personal. Estudiaba tercer año de Arquitectura e intentaba sobrevivir a las semanas arrítmicas de entregas finales.

Rehusada a hacer otra cosa distinta a lo que le diera la gana, traicionó el deber y comenzó a coser botones, que había coleccionado, sobre una tela que cortó instintivamente en forma de cartera. “La sensación de relajamiento que me produjo y la reacción de la gente cuando vio la pieza confeccionada me dieron la curiosidad suficiente para seguir experimentando. Me divertía que la gente me mirara. Todo al final venía amarrado a un gran ego”, confiesa Ela Maldonado, quien para la fecha ha participado en diversos eventos de diseño como Guayoyo: Mercado de Diseño, La Comarca Creativa, la Feria de Macondo, Lobby: Mercado de Diseño, Maniobras, y en el Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz Diez, entre otros.

Comenzó confeccionando veinte carteras que ella hubiera lucido y funcionó. Al principio —comenta—, los diseños tenían que ver directamente con su estado de ánimo, con su alma. “Una amiga decía que eran como pancartas personales”. Ahora piensa más en la reacción de las personas y en lo que al público pueda gustarle, tomando en cuenta que, poco a poco, debe cumplir con la labor de educarlo con cosas cada vez menos convencionales. “Para las mujeres es mucho más difícil romper con los esquemas que los hombres. Los hombres son mejores clientes. Curiosamente, aprecian más mis carteras”.

Cuenta que hay piezas que, a pesar de que han llamado la atención del público, nunca se han vendido. “La cartera de peines saca-piojos y la de teclas de computadoras, por ejemplo, producen muchos comentarios en la gente, pero casi nadie se atreve a llevar una. Lo mismo pasa con la de rollos de pelo. Supongo que las mujeres sienten que su rutina más íntima está muy expuesta y no les gusta”. Por el contrario, las piezas con mayor éxito hasta ahora —comenta— son las que llevan diseños con tapas de colores, inyectadoras, dominó, legos, cadáveres exquisitos y preservativos.

“En vista de las múltiples reacciones de la gente decidí seguir tomando la basura, lo que la gente desecha y es un gran tabú, —porque para la gente, sobre todo aquí en Venezuela, la basura es un gran tabú— (aclara) y quise hacer algo estético con eso. Digamos que ahora soy una recogelata refinada. Luego me di cuenta de que estaba haciendo reciclaje y que todo eso tenía un vínculo muy estrecho con la ciudad”.

Ela Maldonado es la reina de la Ciudadela, una ciudad de desecho imaginada con las medidas de su infancia. También es una suerte de laboratorio lúdico, que en lugar de muñecas, fabrica carteras y piezas de vestir confeccionadas con motivos generalmente autobiográficos. “Ciudadela nació un día en un semáforo en rojo, en respuesta a la necesidad de darle un nombre y un lugar a mi trabajo. Ciudadela es una ciudad debajo de la mesa. Es mía y todo se vale. Pasan las cosas que yo quiero que pasen. Comercializo la mitad; la otra me la quedo yo”.

Cuenta que la particularidad de su ciudad se remonta a su afición por Las ciudades invisibles de Italo Calvino. “No te puedo llevar a Ciudadela, al menos de que te la cuente. Como las ciudades de Calvino, es cambiante. Un día está llena de cajas; otro, de lápices; otro, de animales. En fin, es capricho y es memoria”. Entonces, la memoria se convierte de pronto en anticuario o en máquina de reciclaje. “Yo los recuerdos basura los hago públicos; los coloco en una cartera, por ejemplo. Es una manera terapéutica de salir de ellos. Al final, mi trabajo comenzó así, como una gran terapia”. Cuenta que para la pieza más autobiográfica que ha hecho hasta ahora utilizó soldaditos de juguete que, en principio, comenzó a amarrar con hilos a la tela inconscientemente. “Luego me di cuenta de que estaba colgando a la gente que me ha hecho daño”.

Bajo la tectónica de Ciudadela vibra, igualmente, una debilidad personal por lo urbano, especialmente por Caracas. “No me imagino viviendo en otra ciudad. Caracas es esa mujer caótica y hormonal con la que estamos siempre. ¿Cómo no amarla aunque sea un desastre?”. Caracas es, en un sentido, el templo de su ritual coleccionista; la basura, el reflejo del alma de la capital y de la vida que en ella llevamos. “Desde hace un tiempo cargo una bolsita en la cartera. Esa bolsita, esa basura habla de qué me sucedió esa semana”.

La Ciudadela gravita sobre la ley de que todo lo usado puede ser re-usado, —los objetos, las emociones; las personas, incluso— porque su artífice está convencida de que todo lo que está a su alrededor es vulnerable, y por ello, cambiante. “Todo a mi alrededor tiene fecha de vencimiento y sé que cuando expira puedo usarlo. Estoy en un mundo de materia prima. Quizá por eso me gusten los hombres usados”. Esta fascinación por lo perecedero, por lo transitorio busca acercarnos a la conciencia de un mundo instantáneo en el que la belleza y la obra de arte están siempre en peligro de extinción, y simultáneamente, tentadas a reencarnar.

“Sí, claro que creo en la reencarnación. Yo quizá fui basura y si reencarnara en algo me gustaría ser un camión grande para guardar cosas que la gente deseche. Me da terror que no exista alguien como yo que use la basura porque en el fondo, como a todos, me aterra la idea de ser desechada”. De ahí, su obsesión por usar y re-usar las cosas hasta profanarlas, de llevarlas a las calles, a la gente. “Yo estudié Arquitectura porque quería crear para los demás la misma sensación que para mí tenía hacer una casita con sábanas en medio de la sala. Lo mismo me pasó con el diseño. Quiero acercar lo lejano, lo sagrado a las personas para que puedan entenderlo. Sacarlo del templo y llevarlo al público”.

De esa conciencia siempre fugaz y fugitiva de una realidad que sólo permanecerá en la memoria tal y como la conocimos, sobreviene en Ela Maldonado esa condición de nostalgia recurrente. “Vivo constantemente en lo que fue. Desde el dibujo anterior que me quedó mejor que éste hasta en la sensación de una fiesta que viví hace cinco años. Con mi trabajo remito mucho de esa nostalgia”. Para ella, el viaje de la nostalgia sobrevuela constantemente los mapas de la infancia. “Uno siempre vuelve a la edad en que fue más pleno. Para mí, esa edad fue la infancia”.

De ese época recuerda mucho en su trabajo sus dibujos de casitas, árboles y personas; su obsesión por la perfección de los trazos, sus amigos imaginarios, las vueltas en bicicleta, los libros para aprender a leer y a escribir y los rompecabezas, mucho de lo cual, hoy en día, —explica— la transpola a un estado de máxima creatividad. “Por eso me cuesta tanto comercializar mi trabajo. Porque hay una serie de cosas, como cuánto cuesta una pieza o cuánto cobra el curador, o los datos de la tarjeta de presentación que pertenecen a un mundo adulto que no le interesa a la niña”.

Una pieza que recordara la vida de Ela Maldonado hoy en día tendría que tener azul, hilo, lápices, chapitas de cerveza, cartas de póker y tickets de valet parking de Yesterday. A veces se pregunta quién se pondría algo así además de ella. Después de mucho tiempo, cree poder responderse: “Alguien que probablemente se ha quitado la basura de la cabeza para ponérsela en el hombro”.

www.ciudadelacreativa.com
www.myspace.com/ciudadela_creativa

LAS PREGUNTAS DE LAS 50.000 LOCHAS

Mis queridísimos lectores, hoy les traigo un vídeo que encontré en youtube que logró impactarme. En qué momento Venezuela se convirtió en lo que es ahora?. Cómo pudimos llegar hasta aquí?. Esas son las preguntas de las 50.000 lochas. Conflictos, odio, tristeza, escasez, desempleo, delincuencia, son las palabras que hoy definen a nuestro país. Así nos ven a nivel internacional, no podemos seguir en ésto, actuemos YA.

Sí podemos hacer de Venezuela el país que nos muestran en éste vídeo, el que era atractivo para tantos inmigrantes, el país de ensueño.

EL MARAVILLOSO VIDEO

MANCHETAS VENEZUELA

Cuatro cortos venezolanos competirán en el Festival de Cine de Guadalajara

Publicado por El Nacional

Cuatro cortos venezolanos competirán en el Festival de Cine de Guadalajara
Adán y Eva, Mayor o menor, Llueve y Conexiones son las piezas criollas que competirán con otras 43 iberoamericanas
06 de marzo, 2008 | 04:24 pm - Simón González
Desde el 7 hasta el 14 de marzo, se celebrará la vigésima tercera edición de este certamen cinematográfico. En esta oportunidad se medirán 47 producciones en la categoría de Mejor Cortometraje Iberoméricano, cuatro de ellos son de producción local, se trata de de Mayor o menor, de Héctor Palma; Llueve, de Alexis Méndez Giner; Conexiones, de Lídice Abreu, y Adán y Eva, de Laura Muñoz.

Este martes, Palma se hizo acreedor del premio Festival de Cortometrajes Manuel Trujillo Durán de Maracaibo por su producción Mayor o menor. Esto parece un buen augurio para el cineasta, quien parece empezar el año con buen pie, ya que el primer festival de importancia al que opta con este cortometraje es el de Guadalajara y fue incluido entre los competidores. "En adelante quedan muchas citas a las que deseo entrar con Mayor o menor y Larga distancia. Como los festivales de Cartagena, La Habana y Mar de Plata. Estos son eventos importantes porque en esos países están las industrias cinematográficas más importantes dentro de Latinomérica", expresó el creador.

Ambos cortos completan la cinta Ni tan largos ni tan cortos, que se exhibió recientemente en los cines venezolanos.

El director considera que la noticia debe alegrar al gremio de realizadores criollos, a la vez que servir de estímulo: "El hecho de que haya cuatro venezolanos participando es una grata sorpresa, porque se trata de un festival muy importante y denota un participación cada vez mayor de realizaciones criollas en competencias de este estilo. Creo que los cuatro cortos tienen calidad, cada uno merece su puesto en la selección oficial. Ojalá alguno de nosotros tenga la posibilidad de traerle esa alegría a Venezuela".

Por su parte, La realizadora Laura Muñoz también disfruta de un buen momento en su carrera, ya que Adán y Eva está nominado al festival de Guadalajara y al de San Diego, Estados Unidos, que se celebra casi en paralelo. De allí que luego de ver su producción en las pantallas mexicanas, se trasladará al país vecino para hacer lo propio.

"Las expectativas son las más altas -dice Muñoz a El-Nacional.com vía telefónica en medio de risas de júbilo- uno va con toda la humildad del mundo, pero en el fondo desea que pase lo mejor, ganar", que en el caso de Guadalajara se traduce en un premio de 3.000 dólares en distribución de la obra premiada.

La alegría de estos directores también se explica por las oportunidades que ofrecen estas citas internacionales, en ellas pueden conseguir que sus producciones circulen en mercados extranjeros, así como el financiamiento y apoyo para futuros proyectos. Nada más vale recordar la gran oportunidad que se le presentó al venezolano Jorge Hernández Aldana, quien ganó un festival de esta categoría en Caracas con el aval de un jurado en el que hacía parte el mexicano Guillermo Arriaga. Tanto fue el impacto que la película dejó en el guionista de Babel y Amores perros que le ofreció dirigir una de sus futuras cintas, el pacto se concretó con la creación de El búfalo de la noche.

DETRAS DE CAMARA

LA CARACAS DE CLAUDIO NAZOA

Publicado por Estampas

Claudio Nazoa
Caracas lo hace feliz

Como empleado público trabajó en El 23 de Enero, y como humorista
lo hizo en todos los botiquines de esta ciudad, a la que ama por
herencia familiar Por Johan M. Ramírez Foto: Natalia Brand

'Soy un caraqueño militante… como mi papá", dice de buenas a primeras Claudio, hijo del ilustre, del poeta, del gran Aquiles Nazoa, cuyo amor por la capital fue tan grande que no alcanzó a gastarse en una vida, y tuvo que heredarlo su hijo. Con su padre, lógicamente, aprendió a querer a esta ciudad, conoció sus rincones, descubrió El
Ávila en inolvidables excursiones familiares, y, aun en la distancia impuesta por
la dictadura, el joven fue formado en el amor "fanático" a Caracas.

"Cuando yo era niño, en tiempos de Pérez Jiménez, nos exiliamos en Bolivia tres años; pero te digo algo: durante ese tiempo jamás dejamos de vivir como caraqueños".

Caído el régimen en 1958, los Nazoa regresaron a la capital, y su entorno, como siempre, siguió llenándose con la estirpe artística de la época. "En mi casa nunca faltó un escritor, un pintor... yo crecí en medio de Jacobo Borges, Régulo Pérez, Alirio Palacios, Carlos Cruz Diez", enumera.

Con el tiempo siguió los pasos de su padre: se hizo humorista. Entonces recorrió los botiquines de Caracas con sus presentaciones. Los de la Baralt, recuerda, "son candela pura. Nunca olvido El Lobito, ¡qué bicho tan difícil! ¡Era un sitio horroroso... lo es todavía!", afirma. Aquella era la manera de ganarse la vida y, según confiesa, la forma de aprender a hacer humor genuino: "Es que lograr la risa en un botiquín es digno de admiración".

Así, pues, tanto en bares como areperías identifica el entorno justo para representar a Caracas. "En esos sitios converge todo tipo de gente. Si quieres mostrarle la ciudad a un turista, llévalo a una arepería a la una de la mañana. Allí encontrarás a los que vienen de las funerarias, de los matrimonios, los que comieron sushi y quedaron con hambre; esos son sitios fantásticos porque reúnen a la capital entera", asegura.

A fin de cuentas, es esa vida urbana la que influyó en su decisión de hacerse humorista. "Para ponerlo facilito: yo viví varios años en Villa de Cura, Aragua. Si me hubiese quedado allá, sólo habría sido un echador de broma. 'Ese tipo es un chalequeador', diría la gente. Al venirme a Caracas todo cambió".

Pero hace años, lejos de las luces y los escenarios, fue empleado público. Trabajando para el Consejo Nacional del Niño dirigió un taller de artes plásticas en El 23 de Enero, hasta que, paulatinamente, descubrió en la ciudad lo que el común de la gente no veía, y entonces, por decirlo, ahora le pagan. "Yo no cuento chistes, sólo hablo de la realidad caraqueña", señala.

Por ejemplo, aunque a todos nos disgustan los huecos, yo veo en ellos una gran utilidad. Para dar mi dirección sólo digo: 'Llega a La California, y cuando veas un hueco grandote en la esquina, cruza a la derecha, vas a encontrar una cloaca que huele hediondísimo, al frente, ahí vivo yo', y la gente llega sin 'pele'", dice.

Asimismo, prefiere divertirse con los motorizados que pelearse con ellos, aunque todavía se pregunta por qué cuando pasan al lado de los carros, van insultando a casi todos los conductores. "Es increíble que esa gente nos tenga rabia y uno ni siquiera sepa por qué", apunta.

Por eso, prefiere salir a pie. A veces usa el Metro, y, a pesar del "amuñuñamiento", le satisface saber que va más rápido que la gente que anda en las calles con sus carros de lujo.

A todas luces, en Caracas se ríe, se nutre, y encuentra la materia prima de su oficio. Tal vez por eso declara, sin lugar a dudas, que en esta ciudad es un hombre "absolutamente feliz".

Asistente de fotografía: Anita Carli

Ahora si que se volvió loco el Mico

Publicado por El Nacional

Chávez ordena traslado de 10 batallones a la frontera con Colombia

El presidente Hugo Chávez ordenó el traslado de 10 batallones a la frontera con Colombia, en apoyo al Gobierno de Ecuador por lo que ha calificado como una "violación" de la soberanía de ese país, a saber, el operativo en que murió el guerrillero terrorista Raúl Reyes, número dos de las FARC.

El Presidente sorprendió con el anuncio durante su programas Aló Presidente Nº 306, en el que también giró instrucciones al canciller Nicolás Maduro para que cierre por completo la Embajada de Venezuela en Bogotá y retire a todos sus funcionarios.

Chávez se volvió a quejar por la muerte del líder guerrillero, y lamentó que hubiese muerto "mientras dormía". Asimismo, se hizo nuevamente eco de las denuncias de su homólogo ecuatoriano, Rafael Correa, quien afirma que Colombia invadió y bombardeó todo su territorio sur.

"Esto puede ser el comienzo de una guerra en Sudamérica, pero si a usted se le ocurre hacer esto en el Venezuela, le mando unos Sukoi (aviones) porque no vamos a aceptar por nada del mundo que Colombia se convierta en el Israel de esta Tierra"

El mandatario rindió tributo a Reyes a quien calificó como un "buen revolucionario". Recordó que el primer encuentro que sostuvieron ambos fue en 1995 durante un foro en San Salvador, luego se reunió en dos oportunidades con él en Caracas cuando ya era Presidente .

En contraposición, Chávez destinó insultos para el presidente de Colombia, Álvaro Uribe, a quien acuso de dirigir un "narcogobierno", al tiempo que expresó que este país está dirigido por político subordinados a Estados Unidos: "Álvaro Uribe puede ser jefe de una mafia pero jamás de un país, menos de un país hermano. Es un criminal, él dirige un narcogobierno, es un subordinado de Bush. Es un criminal, dirige una banda de criminales en el palacio de Nariño".

“Ser bígamo sale muy caro”

Publicado por Panorama

“Ser bígamo sale muy caro” Texto: Thiany Rodríguez/ Foto: Cortesía Venevisión

El actor se encuentra contento con su nuevo rol, pues el personaje se ha convertido en uno de los preferidos del público.Todavía creo en el matrimonio”, “Quisiera vivir y morir en un barco”, “Me quiero quedar con las tres ‘Chuchi” dijo.

Profesional, interesante y carismático. Sí, así es el venezolano Henry Soto. El artista le da vida a Dantón en “Arroz con leche”, dramático estelar de Venevisión. No ocultó nada en las 50 de los sábados.

1.—¿Existirán mujeres bígamas también?

—Uff... un montón de infieles.

2.—¿Quién es su ‘chuchi’ preferida?

—La que me toque. Puede ser la del lunes, martes o miércoles.

3.—¿Cuántos hombres bígamos hay en Venezuela?

—La verdad es que no tengo estadísticas, pero conozco a muchos.

4.—¿Es amigo de ellos?

—Sí, de algunos.

5.—¿Cuál es el presupuesto de Dantón para mantener tres mujeres?

—En cifras no sé, pero ya no me alcanza el dinero.

6.—¿Estrella, Belén o Mireya?

—Me quiero quedar con las tres ‘Chuchi’, pero no sé qué decidirá el público.

7.—Ahora que sus tres esposas están enteradas de su traición, ¿piensa que lo demandarán?

—No. Todavía me quieren mucho.

8.—¿No le da miedo ir a la cárcel?

—Claro que me da miedo, pero ellas me van a perdonar.

9.—¿Cómo juzga Henry Soto el comportamiento de Dantón?

—Creo que es un loco. Aunque lo respeto, pues no soy quién para juzgar a nadie.

10.—¿Cree en el refrán que reza “ojo por ojo, diente por diente”?

—No.

11.—En ese caso, ¿usted no perdonaría una infidelidad?

—La Biblia dice que la persona que de verdad quiere perdona.

12.—¿Cuántos ‘dantoncitos’ más piensa tener?

—Quiero tener una familia grande. Por mí todos lo que vengan.

13.—¿Hay algo de Dantón que realmente admire?

—Quizás su capacidad de improvisación.

14.—¿Quién besa mejor de sus mujeres?

—Cada una tiene su lado rico. Todas me parecen perfectas.

15.—Dantón siempre busca decir la mentira perfecta. ¿Y usted?

—Trato de decir la verdad perfecta.

16.—Luego de una decepción, ¿cómo puede una mujer abrirse al amor?

—Perdonando, olvidando y pa’lante es pa’ ahora.

17.—¿Qué consejo le ofrece a las mujeres que se encuentran casadas con un bígamo?

—Hablando a lo mejor lo perdonan como dice mi amigo “Quinchoncho”.

18.—¿Cuál es el error más común que comenten las mujeres cuando se enamoran?

—Creer que tienen el sartén agarrado por el mango.

19.—¿Se encuentra Dantón enamorado de tres mujeres a la vez?

—Sí, totalmente. Se muere si no está con ellas.

20.—¿Qué es lo más complicado al interpretar a Dantón?

—Poder ofrecer la misma cantidad de amor a cada una de sus esposas.

21.—¿Investigó el tema que abordaría su personaje antes de las grabaciones?

—Más que investigar recordé algunas situaciones de unos amigos que han vivido esta situación. No han estado casados, pero sí han vivido con varias mujeres a la vez.

22.—¿Qué es lo que más le entusiasma del matrimonio?

—Que es para todo la vida, según la gente.

23.—¿Y qué le desagrada?

—Que pareciera que todo es mentira.

24.—¿Confía en la lealtad de su amigo “Quinchoncho”?

—Después de los capítulos de esta semana, creo que no. La lealtad termina con la duda. Él se enamoró de quién no debía.

25.—¿Cuál es la fórmula para que una relación de pareja sea exitosa?

—La comprensión, el saber que no todos los tiempos son buenos.

26.—¿Dantón se casaría de nuevo?

—Sí, y con las mismas tres mujeres.

27.—¿Es usted un padre abnegado, ¿cómo se las arregla para atender a cuatro hijos de diferentes madres?

—No es fácil. Ellas son las que siempre ceden los permisos para ver a los hijos.

28.—¿Qué se puede aprender de las relaciones bígamas?

—Que no deben hacerse. Ser bígamo sale muy caro.

29.—¿Cómo lo cataloga su público femenino en la calle?

—Me dicen: Te odio, pero te amo.

30.— ¿Cuál será el final de Dantón? ¿terminará en mejores condiciones que Darwin en “Ciudad bendita”?

—Seguramente. Darwin se dejó llevar por su instinto animal, pero Dantón ama a sus esposas. Él no anda buscando mujeres en la calle, en las discotecas y en los bares. Simplemente se tropezó con ellas, se enamoró y se casó.

31.—¿Qué significa el amor para usted?

—Es el 80 por ciento de la vida.

32.— ¿Qué características comparte con su personaje?

—Que he estado casado tres veces, pero en diferentes momentos.

33.—¿ La historia de Dantón ya la conocemos, pero cuál es la suya?

—Soy un hombre estable emocionalmente. Vivo con una persona con quien me la llevo bien. Llevo tres divorcios y todavía creo en el matrimonio.

34. —Diga su peor hábito...

—El cepillo de dientes lo llevo casi al esófago cuando me limpio la lengua.

35.—¿Cómo enfrenta sus problemas?

—Acostumbro practicar yoga y meditación. Trato de no preocuparme sino de ocuparme.

36.—¿La hamaca o la cama?

—La cama porque no da dolor de espalda.

37.—¿Su mayor extravagancia?

—Querer vivir y morir en un barco.

38.—¿Come huevos chimbo?

—Sí. Me gusta con un aditivo especial que me recomendó una amiga maracucha. Ella me dijo que le agregara whisky.

39.—¿Desde cuándo no lo haces?

—No como huevos chimbo desde hace un año.

40.—¿Es de los que parte un plato o la vajilla completa?

—Trato de no partir los platos, pero cuando se me cae uno, parecieran que se cayeran todos.

41.—¿Con qué mujer nunca haría el amor?

—Con la esposa o novia de un amigo o familiar.

42.—¿Dónde le gusta terminar?

—En la cama, pues eso de andar durmiendo en otro lado, no va conmigo.

43.—¿Dónde se le puede encontrar un sábado por la noche?

—Ahora con tanto trabajo es posible que sea en mi casa o en el cine.

44.—¿La frase por la que se rige?

—La de Miguel Ángel Landa me ha resultado bien: Haz bien y no mires a quien.

45.—¿El rumor más loco que ha escuchado sobre usted?

—Que soy homosexual.

46.—¿Se lo lava o se lo limpia?

—Me lo lavo.

47.—¿Levanta la tapa del sanitario cuando orina?

—Siempre.

48.—¿Qué no estaba en sus planes?

—Divorciarme tanto.

49.—¿Ve pornografía?

—Antes veía mucho, justo cuando internet se convirtió en el boom. Pero, ahora me fastidia.

50.—¿Cocinar es erótico?
—Siempre. Y mejor cuando estás al lado de una persona especial.

El verdadero amor dura sólo cuatro años

Publicado por Tal cual

El verdadero amor dura sólo cuatro años

El enamoramiento activa sustancias químicas en el cerebro que ocupan todas las neuronas y no se puede sino pensar en el ser amado, afirma Georgina Montemayor Flores, de la Facultad de Medicina de la UNAM, la mayor universidad de Latinoamérica

El amor dura máximo cuatro años y se caracteriza por ser un "estado demencial temporal", dijeron en la vísperas de la celebración de San Valentín, especialistas de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) que analizaron las implicaciones neurológicas de este sentimiento.

El amor debe distinguirse del apego y del atractivo sexual, porque el enamoramiento activa sustancias químicas en el cerebro que ocupan todas las neuronas y no se puede sino pensar en el ser amado, afirmó en un comunicado Georgina Montemayor Flores, de la Facultad de Medicina de la UNAM, la mayor universidad de Latinoamérica.

Montemayor, que dirige un grupo de investigación sobre el tema, explicó que cuando un individuo se enamora "se accionan las zonas que controlan emociones, como el tálamo, la amígdala, el hipotálamo, el hipocampo, el giro singulado y las partes del sistema límbico". Este estado físico químico también acaba, aseguró la especialista. "Suele durar un máximo de cuatro años o hasta que aparece otro ser que despierta esa pasión romántica, y solo pervive el apego o la compañía hacia una persona", afirmó.

En la medida en que piensa recurrentemente en la misma persona, la condición sicológica del enamorado puede ser comparable "con un estado obsesivo compulsivo", sostuvo. Ello lleva a Montemayor a concluir categóricamente que "solo se puede estar enamorado de una persona a la vez", al contrario del apego o del deseo sexual.

En sus inicios, el amor deviene en una obsesión de tales dimensiones "que las personas dejan de ser productivas (...) de hecho las grandes obras de arte nunca se crearon cuando los autores estaban apasionados, sino después, en el proceso del desamor".

La especialista en anatomía precisó que las personas entran y salen de ese estado de enamoramiento porque el cerebro no podría resistir tanto desgaste si se mantuviera así constantemente. "Lo asombroso es que el encéfalo se acostumbra a las sustancias liberadas, por lo que en su caso, está a la espera de que otra persona inicie este proceso", puntualizó.

"Aunque ello no tiene sustento moral, le sucede a todos los humanos", apuntó. Sin embargo, advirtió que el amor romántico "es tan fuerte como el impulso de ingerir alimentos o tener sed, se puede controlar en las primeras etapas, pero una vez activado es imposible detenerlo inmediatamente, aunque es temporal".

En cambio, desenamorarse de una persona, según la investigadora mexicana, se explica en que el cerebro aumenta los niveles de oxitocina, la llamada hormona del apego, "incompatible con la pasión romántica, que se convierte en el cariño familiar", dijo.

Para la experta "el amor tiene un precio. Por principio, se pierde la libertad y también se vuelve dependiente de otra persona, por ello, se debe recordar que el desamor libera".